Interviews

https://bit.ly/36DVfUV

by Niklas Göransson

Memento mori – Steynsberg of Swiss black metal band Wacht is a multidisciplinary artist and writer with an earnest obsession with bone chapels, death, and the concept of time.

– The story of “La mort” is quite ordinary; after recording “Indigen” in 2013, I quickly realised the songs’ potential for being presented in an entirely different musical format. Over the years, I thought about transforming them into acoustic songs or perhaps performing them in some kind of stripped-down version on a mountain top somewhere. However, none of those ideas seemed to satisfy me completely – they’ve all been done before, in one way or another. So, I just went on with other things and buried the idea somewhere in the back of my mind.

Following the 2017 WACHT album, “Korona”, Steynsberg was working on a few piano pieces for his ritual noise project, ATARAH, when realising that this approach could be precisely what he’d been looking for.

– My piano skills are very limited but, somehow, I found a recording process that worked to my satisfaction. After various experiments, I had the idea to work with Evangelion – the singer who’s been performing clean vocals for WACHT since a few years back – on something similar. I asked if he’d be interested in creating a piano-only song with me; he was, and within a matter of days we’d recorded the track “Meis ultim let”. I felt that this intuitive approach brought along a lot of creative potential, so we decided to continue on this path and write more such music. After a few weeks of work, we had material for a full-length album but I still wasn’t completely happy with it. I kept on writing songs and pestering Evangelion with new lyrics until I had the feeling that everything of relevance had been said.

“La mort” was released by Auric Records in December 2019; the leftover songs were included on a bonus EP in the limited box-set version of the album. The lyrics are written in the Engadin dialect of Rumantsch, one of Switzerland’s four national languages. Rumantsch is spoken by the estimated 60,000 people residing in the south-eastern Swiss canton of Grisons.

– The linguistic aspect is highly important in order to understand the album’s history. Had the lyrics been written in a different language, it would’ve changed the way we approached the subject matter. Rumantsch is intrinsically linked to the atmosphere, feelings, images, overall message, and music of WACHT. Without it, “La mort” might’ve been another project with another name and another underlying idea and would probably have come out as a completely different result. In this instance, I decided to create a lyrical framework which places the concept of death – a theme that can be approached in every time, place, or situation – in the mountain region of Switzerland I call home. The people there have a unique manner of approaching things and a rather different way of being Swiss citizens in general. The title “La mort” (‘Death’) is simple but very effective; it summarises everything I have to say about this topic and, at the same time, shows an important part of my personality. Death is a huge part of my life, everything I do and create seems to be somehow related to it.

Prior to the interview, Steynsberg provided some insight into various non-musical ventures he’s involved in – work he doesn’t want connected with his black metal pursuits. And, indeed, all of them appear to be connected to bereavement in some way.

– The attention I dedicate to death-related topics has completely taken over my life. There’s nothing about me which isn’t related to death. Death is the most inspiring thing I’ve ever come across; it’s a concept that, no matter how hard we to try to decipher, humans will never fully comprehend. The only thing you can change is your perception, or how you deal with it. I mean, there are even cultures that don’t regard dead people as dead. Death has a completely different significance for them, yet still they themselves die physically. Every religion revolves around hope and, therefore, ultimately around death. The foundation of life is death and our Western quest to postpone it for as long as possible – yet still knowing there’s no way out – seems ridiculous to me. Surely, I don’t want to die today but, if this were to happen, there’s nothing I can do about it so why be afraid?

As could be expected, these inclinations have drawn him to some strange places. One of his main fixations is with ossuaries, which is a term used for either containers or buildings designed to host human bones.

– Ossuaries found me during one of my photographic journeys some years back. After some digging, no pun intended, their beauty and rich history gripped me immediately and hasn’t let go since. There are several relevant factors if you visit such a site; for me, the starting point was aesthetics. When confronted with human skulls, being a black metal person certainly simplifies things. But that wasn’t enough for me, I wanted to know more. So, I started documenting them, trying to get a mixture of visual beauty and ‘simpler’ shots depicting these places on a more pragmatic level. The rest, to use a cliché, is history.

I must confess my relative ignorance of ossuaries – I was familiar with the term and have visited the Sedlec Ossuary in Kutná Hora, Czech Republic. Sedlec is a relatively small Roman Catholic chapel adorned with the bones of up to 70,000 people, all arranged in amazingly intricate decorations.

– Sedlec and the catacombs in Paris are probably the starting points for every ossuary fanatic all over the world, but note that you’ll find very little increase in bombast and atmosphere from there; basically, you might’ve started at the very top. Sedlec is a marvellous place that few can compare to. I could – and have – spend hours in there, just gazing at all its beauty and creativity. I can recommend many other places with different qualities, so let me know if you’re travelling within Europe and I’ll direct you to the nearest ossuary. I must point out though: one thing many people, especially within black metal, tend to forget is that these sites are highly religious spaces. They are the final resting place for the bones of Christian ancestors. I always laugh, and feel a bit ashamed, when these ultra anti-religious black metal bands use ossuary images as record covers or inlays. Most of them don’t even know what it is they’re representing. I’ve approached a few such bands, asking why they use Christian iconography for their wannabe satanic ‘cult’ idiocy and every single time the answer was variations of, ‘Well, because it looks cool’. That’s where we are today. Fantastic, isn’t it?

Steynsberg adds that another point of fascination is how ossuaries can serve as mirrors of their society’s definition of death. Merely by looking to the way it was built and how it’s been maintained since, he explains, one can gain significant insight into the moral views of certain times.

– For example, an ossuary housing a pile of bones in the midst of trash and dirt paints a very different picture from that of, for example, the ossuary in Kutná Hora. Of course, Sedlec has become a historical site, a museum, and a source of income. Still, visitors are asked to behave and, sometimes, people are even told to leave if their attire is inappropriate – ‘Satanists’, as the guards called some goths one time I was there. After all, for the locals, Sedlec is a church. The skeletal remains belong to their forebears and visitors are expected to respect this. Also, another fascinating fact one tends to forget is that every single bone in such a room has a lifetime of stories to tell. Each and every one of them had issues, felt happiness, horrors, love, grief and many other things. It’s overwhelming to see a wall of several thousand skulls that belonged to people who lived right there five hundred years earlier, in times which have almost been forgotten. Ossuaries are great reminders of our life, death, past, future, and uncountable other things; they show us what will be. Or, as it says in the first ossuary I visited several years ago, ‘Was wir sind, das werdet Ihr. Was Ihr seid, das waren wir.’

St. Peter Mistail, Alvaschein, Switzerland: the inscription can be found on a wooden sign surrounded by craniums and various other skeletal remains, it translates to, ‘What you are now, we once were; what we are now, you shall be.’ A so-called memento mori, an artistic reminder that our time here on Earth is limited. As it happens, time is another one of Steynsberg’s fascinations, to the extent where he writes books about it. Whilst intimately connected with death – since that’s where it always leads – he also regards time as a foundation for human spirituality.

– Time – as we perceive it – is based on the cycles of the sun, the seasons, and tides. Or, better said, our Western perception of time is founded on those cycles. There’s a reason why ‘our’ days consist of twenty-four hours and years of 365 days. Of course, those exact numbers are man-made inventions but, in the end, I suppose many religions base their traditions, rituals, and beliefs on these cycles. Ancient monuments such as the pyramids are said to have been based on the solar movements. Thinking about this, time seems to be an important factor in history, albeit always leading to certain death. So, developing a fascination revolving around it seemed natural to me.

You also have a particular penchant for the actual keeping of time, correct?

– Indeed. My interest in watches began a few years back when my grandfather wanted to give me a last gift that would remind me of him after he passed away. Although it’s a beautiful watch, I didn’t think much about the significance of his intention back then. Turns out, he was right: every time I checked the time on that watch, I thought of him. I still do today, even with different watches. The one he gave me has held a central place in my collection ever since – right next to newer, better, and more expensive pieces. Price is not important here, what makes a watch unique and invaluable is the memories.

This episode somehow triggered another one of Steynsberg’s manias; he began informing himself about watchmaking history and took an active interest in the industry.

– In an age when carrying a cell phone is the norm, many regard watches as something outdated and archaic. Others dismiss them as toys for rich people to show off their status to other rich people. That might very well be the case but, if you peek behind the curtain of hedonism, there is so much more to them. I remember something Elon Musk said in an interview a few years back, that people expect an expensive watch to be precise over all things but, no matter how much money you spend, you’ll still have to ‘accept a certain amount of fuckery’, as he put it. That’s because there are no digital components in these watches. There is no computer or battery in a mechanical watch. I believe there’s some kind of über-capitalistic ‘counterculture’ vibe going on in this market. A return from digital to mechanical. People with crazy amounts of money spend ridiculous sums to escape the very system that’s responsible for their wealth.

You really are utterly captivated by this stuff?

– Yes. The world of watches is a universe for itself – and confined to itself – and bears an incredible potential for inspiration. There’s a crazy amount of skill plied into this small piece of art on your wrist. Some of them contain incredibly complex mathematical concepts used for much more than just displaying time. Others are simply perfect creations of geniuses. The Jaeger-LeCoultre Atmos, for example, is a clock that could theoretically run for several hundred years without an active power source or the necessity of being wound. Imagine that, it runs solely on temperature fluctuations in the surrounding environment. Place one in your home and it can be left untouched for ten generations, yet still work. When time transforms into something that overcomes a human lifespan, many things are put in perspective. The attention to detail in watchmaking is unbelievable. I’ve met people who dedicate over three months to hand-painting one single dial, or others who spend weeks manually carving beautiful figures into cases of solid gold. That’s not really something you see every day. I remember a discussion I had with a watchmaker in Geneva, he told me that everything they do could be achieved by machines at a fraction of the cost. However, they take pride in being able to do this by hand, with a know-how amassed over centuries. He told me that, after all, the watchmaking industry is a multi-billion-dollar business based on a product which is completely unnecessary. So, it wouldn’t make sense to sell cheap or inferior watches.

Steynsberg says that those who are drawn to such watches expect excellence and durability lasting over generations, which will be reliably found by selecting reputable brands.

– That was very inspiring for me; I try to achieve the same with everything I do, but on a different level. Oddly, most people seem to be satisfied with averages – mediocre music, generic designs, standard quality – as long as they don’t have to spend much money and time on their art and can drown their brain with beer by the end of the week. My approach is the opposite way around: horrendous costs, endless hours of annoying detail-work, failure, endless discussions with collaborators, having to start over and over again… none of which particularly bothers me as long as I’m able to push my work to the point where I’m fully satisfied with the result. For example, the last fifteen years I’ve been losing big money in all my musical ventures, but I’d never consider releasing inferior quality simply to reduce costs. The “Indigen” LP set us back around fifty Swiss Francs per piece in production, whereas we sell it for forty… which is, in my opinion, still way too expensive. This might tell you something about my work ethics and general relation to bands signing to major labels, doing big tours, and generally trying to live off black metal.

It’s amusing to note that Steynsberg himself seems almost unencumbered by the limitations of time. Now that I’ve been made aware of quite a few of his creative ventures – books, websites, research projects, photography, and so forth – all on top of a regular job and several bands, I’m starting to think he must have either a maniacal drive and self-discipline or an inexhaustible supply of amphetamines.

– Haha, it appears to be that way, doesn’t it? Many people tell me the same but, strangely enough, it doesn’t seem like this to me. Even with all my projects and activities, I still find myself bored and most of my time is spent doing nothing in particular. For example, I sleep over nine hours per day and generally dedicate evenings to watching some stupid series on my computer. Anyway, I suppose it must be the first alternative since I lead a drug free life. I’m generally not opposed to the use of substances but, frankly, I was never really interested in any kind of stimulants besides the usual beer and energy drink routine. Being obsessively creative seems to be my drug of choice. Regarding my productivity, there might be two factors leading to such a result. First of all, I am terribly annoying when it comes to pushing through my ideas, which leads to a ‘do it right, do it immediately, or fuck you’ atmosphere. Secondly, I’ve found a collaborator who fits my working routine perfectly. Having someone who understands and supports you is a great help for dealing with all the struggles holding you back, believe me. I live after the principle that anything is possible. What sets a person apart is the willingness to achieve something and – more importantly – to lose other things along the way. I have happily lost many things because of it, but I have no regrets. Many friendships have been crushed by my way of dealing with creative ideas as well as my stubborn insistence to achieve more than we’re supposed to.

What’s the creative drive to keep going?

– The notion of freedom. Freedom of thought, freedom of speech, freedom of expression, and the freedom to hate whatever I want. Let’s be honest, a society that bases its life goals on materialistic conquest, or the amount of beers available in the fridge, is worth nothing and certainly doesn’t rely on anything resembling freedom in any way. We’re trapped in our existence and no matter what we try, the walls of our mental confines won’t yield. This system relies on our lack of hope to ever escape it. Life here in Switzerland might seem great for everyone as we have money, clean streets, and no necessity of violence at all. However, I think the focus on physical wealth blinds us to other things. Even if we appear to shit in golden toilets, it doesn’t necessarily mean that all is well. I perceive existence as a state within a confined space. That space, let’s call it a room, might be furnished for better or worse – depending on random factors like the country you were born into or the wealth your family accumulated over the years. In the end, we find ourselves in square cages with bleak walls and no windows. We’re kept distracted by momentary tokens of free will and the advertised freedom to do certain things, but we are also permanently reminded of how fast this can be revoked.

Even if people could figure out that they are trapped in a room, he says, there’s no guarantee they’d actually lift a finger to take a peek outside.

– How can North Koreans know about their situation if they have no possibility to gaze out of their predefined rooms? How do we even know that our internet isn’t as censored as the one they have in China? How can we know if there’s more than what we perceive? How do we know that our government isn’t fucking us with fake bullshit? And, most importantly, how can ‘we’ propagate ‘our’ system of beliefs to be superior to others? This is a discussion I’ve tried to engage in many times. Lots of people who’ve been made aware of this seem to think it’s not so bad and that we, in our privileged position, shouldn’t be complaining. They bow their heads and ask themselves ‘How much time has passed, how much longer will this last?’ – all the while knowing that something is fundamentally wrong. In my humble opinion, the problem isn’t that people don’t have the chance; the real issue is that they simply don’t want to wake up to anything different than the view they’re used to seeing every day. They instinctively know about certain faults of the system, yet their lives are too good to do something about it. They might lose their TV privileges in the aforementioned room-metaphor, or something like that. In the end, the result is an obedient mind that’s too spoiled to even raise a single idea or adversarial thought. Just think about the current corona situation: where is our freedom now? Social distancing is not a prevention to get rid of a stupid virus, it is a proven practice of a ‘system’ to keep the energy of creativity within acceptable boundaries. This is a very basic thought in any manual on how to oppress free will and the notion of any kind of insubordination in a political sense. Think about it.

https://bit.ly/391jPyg

1.Can you give us an update on what has been going on with the band since the recording and release of the new album?

Not much. We are working on a new EP which will contain Black Metal songs. This one took us just a few years to finish. The Piano Album “La mort” was something that was started after the initial song-writing phase of the EP but we thought to prioritize it. After the release of “La mort” the time came to finish the lyrics and record the vocals and currently the EP is being mixed at the Liquid Aether Audio Studio in Germany. I don’t know when and how it will be released. At the moment I also really don’t care about that. We want to finish the mix first and see how the world has changed until then. Besides that, we try to fight against futile interview questions and the general boring feeling Black Metal emanates these days.

2.In December you have released a new album, musically how does it differ from the stuff you have released in the past?

It is a Piano / Vocals-Only album, so everyone that listens to it for five seconds will hopefully notice the difference. Being a Black Metal band, this is a new musical style for us. However, I don’t sense a change in the overall feeling of the album. For me the album contains the same idea and goal we had on older releases (like Indigen). Of course, it sounds different but the mood, the intention and the atmosphere are similar. Therefore, I would say that La mort is a Black Metal album. If someone disagrees, I am fine with that. But I really don’t care.

3.The earlier albums where in more of a black metal direction while the music on the new recording is piano based, what was the decision behind going into this direction?

I felt it was necessary to do something different. Every other band speaks about change and growth, but which of them really overcomes the shadows of the past and incorporates true change?

We have thought about doing some acoustic songs for some time but I wasn’t satisfied simply doing the same as other bands have done before. So, we came up with the idea to record a pure piano album (yes, it’s not that innovative as it sounds, I am aware). Evangelion and me recorded one song to see if it works, and it did. Therefore, we created song after song in this setup until we gathered material with the length of two albums. The rest of the songs were added as a bonus to the limited box of “La mort”. I want to mention that without the input of our singer, this album would have never happened. I owe him a lot, if not everything.

In the end it does not matter what kind of music someone creates. If the music speaks, I will listen. The album may be boring to people expecting Black Metal. I am also aware that it might be hard getting into it if you don’t understand a single word of the lyrics. But all that doesn’t matter to us. As artists we do not record music for fame, money, attention or other people. We do it for ourselves, for our hearts and souls. Needless to say, that we are satisfied with the result.

4.The lyrics on the new recording are a concept album revolving around death, can you tell us a little bit more about the songwriting?

There is not much to tell about the songwriting. I recorded the piano and wrote the lyrics. Evangelion recorded the vocals and that’s it. The whole thing was very fluent and uncomplicated. I gave him the freedom to do whatever he wanted regarding the melodies and the vocal style/lines. Sometimes we corrected a few things but, in the end, it was a straightforward approach. Evangelion shared my vision of the album from the beginning. I was looking for sparks and found a fire burning wild.

Yes, the lyrical concept revolves around death. Every song talks about death from a different perspective. Death can be seen as the destructive power of nature but in the same time also appears in the eyes of innocent children. Death can grab the praying priestess or the father preparing dinner for his family. It is a universal constant in life. At the same time the lyrics contain a timelessness that doesn’t care about when the story was told. The narrative of some songs takes the perspective of death itself. For example, “Cul sunar dals sains” (a song on the bonus CD) talks about a personified death traveling through the villages to take the chosen ones with him/her. The people greet this person or curse it when they see it. Some ask themselves why death is already here again. But all of them know that they will see it again and again until it comes for them. We all die. That is the point of the story and the point of the album.

We chose to set the lyrics in the context of our home, the mountain region of Switzerland. There are many parallels to the places we grew up. The album will project the mountains of my home in your mind while you listen to it. It will show you your insignificance and worthlessness on this world. It will manifest the bleakness of nature and the finality of death. Of course, it should also make you kill yourself… (jokes aside). It ends with a person returning home after timeless years abroad. The person will return to its origin, to its memories, and its past, to die. This is what I want, what I will pursue when the time comes. I will look into the faces of those I have always despised and I will enter the ground on the rock besides the river that has always been there (La fossa sül sunteri).

5.You also write most of your lyrics in the Engadine dialect of the Rumantsch language, can you tell us a little bit more about using this language in your songwriting?

Many topics I want to write about are easier to express in this language. It might sound strange but it is not the same if I write the lyrics in German or English. The words don’t make sense and they sound misplaced. When this happens, I switch language and continue with the one that suits the song in a better way. Obviously, some topics also don’t work in Rumantsch (as we call it). The Korona album for example would not work in any other language than English.

Rumantsch is one of my mother tongues, so it is logical for me to write certain lyrics in this language. It is a national language in Switzerland but only spoken by about 35’000-40’000 people in the mountain region of Switzerland and (in a different dialect) in Italy. The language is a mix of Latin, which was brought to us by the roman troops, and the local Rhaetic language that was spoken in Grisons at that time. Grisons was (and still is) a gateway if you travel from the north to the south and back. People in power wanted to occupy the mountains to be able to charge the travellers road charges. At some point Grisons was a roman province with soldiers stationed there and if I am not wrong this is when the language started to live. I wouldn’t call Rumantsch ancient, but it is certainly not a young language…

Also, it is related to various other languages like Italian, French etc. thus we can understand those better than for example a German speaker. The title of the album “La mort” is Rumantsch and not French as some reviewers suspected. Of course, it means the same thing in both languages: Death.

As the number of people actively speaking this language is decreasing over time, I thought it to fit perfectly to an album speaking about death. Also, I feel it vanishing from my mind over the years as I live in a different part of Switzerland speaking different languages in my daily life. This is my way of setting a monument, where there shouldn’t be one to be seen.

6.What is the meaning and inspiration behind the name 'Wacht'?

It is a German military term translating to “the guard” or “the watch”. I wanted to have a short and clear name back then. As most of the lyrics were written in German during that period, a German name made sense. It sounds as harsh as the music we have created in our early days. We could argue that it is outdated, but then again Black Metal is pretty much from yesterday. So, I think we are fine keeping it.

7.Can you tell us a little bit more about the artwork that is presented on the new album cover?

This is how I imagine my home to be. It is what I think about when I talk about mountains, nature, the Engadine valley and Grisons. Of course, it doesn’t look like that most of the time. But for me this is what I miss and dread to see again, at the same time.

The tree represents solitude and loneliness but also robustness in a world that has completely turned to shit. It is actually the view I grew up with. I took the picture eight or nine years ago and I believe, it symbolises the concept of the album in a very good way. It captures the surroundings of a cold, dead world but still has a spark of life in it. Then without life, of course, we couldn’t comprehend death.

8.Currently there are only 2 members in the band, are you open to working with a full line up again in the future or do you prefer to remain a duo?

Wacht has more than two members. We simply recorded the Piano album as a two piece as there are not more instruments than the Piano and the Vocals. The new EP that I mentioned before was recorded with two other guys and there are certain people in the shadows that I do consider as members as well. So, the Wacht lineup is changing but as constant as it gets at the same time. You can imagine it as a rout of mavericks. Every individual has to fight his own fight, but sometimes we will stand up and swallow the sun, together.

As this seems rather abstract, I can give you an example: We were working with two drummers in the past. One has recorded Indigen and Korona in the studio while the other one has performed live with us at our gigs. The new EP was recorded by the former live drummer who now is our studio drummer. The one that recorded Korona and Indigen also played live with us on several occasions. I believe we therefore have a lineup with two drummers at the moment, but – to be completely honest - I can’t be sure. In the end it doesn’t matter who does/did what. The result is the piece of art that was created (be it an album, a gig or simply a song). I believe that Black Metal shouldn’t be about any person-worshipping cult. Therefore, we try to keep everything as anonymous as possible. I don’t like attention whores, and I certainly won’t work with them. Black Metal needs to remain faceless, timeless and restless.

9.When there was a full line up where there any live shows being performed?

Yes – as you can see on our website – we have played several shows in several countries. At the moment there are no gigs planned. This might of course change in the future. Depending on the time and availability of the members. We will not play the Piano songs though; at our concerts the focus will lie on the Black Metal part of our discography.

10.Over the years the band has also been a part of a great amount of splits, can you tell us a little bit more about the bands or musical projects that you have shared these recordings with?

Those are representations of certain periods in the band’s existence. Some still make sense today, while other don’t. However, during that time, these few bands were close to us and we thought it makes sense to share a release. I discuss splits with people I know personally. I don’t see the sense behind releasing a shared release with bands that don’t fit to my views and that might turn out to be complete idiots (which is quite common these days). So, if we do more splits in the future, they were thought through. But you never know how things turn out...

Our split with “Grusig” (a limited tape) should be released in the next couple of weeks.

11.On a worldwide level how has the reaction been to your newer music by fans of black metal?

To be honest I have no idea. I don’t care about a worldwide level and I certainly don’t care about the reactions of random people. I guess the label might know that better than I do, as promotion and similar things is their job.

12.What is going with some of the other bands or musical projects that some of the band members are a part of?

Our guitar player and me are working on some new stuff for one of his projects, but that is not finished and I therefore won’t share anything about it. The two of us also want to continue with Cunfin at some point but I have no idea when or if this will happen. Both drummers play in several other bands but would like to keep that for themselves and finally Evangelion has a project with the same name which just released a first EP a few weeks ago. And I, being busy all the time, have some other projects as well.

You can find the information on the internet. If you can’t find anything there, it’s simply not important enough to share… As I said, I don’t care about namedropping and ass licking. So, we just do what we do.

13.Where do you see the band heading into musically during the future?

Apart from the already recorded EP I don’t care where we are heading. I suppose we will continue to play Black Metal as we mainly are a BM band. However, if there is a good idea which goes into a different direction, I am open for that. We will see.

14.What are some of the bands or musical styles that have had an influence on your music and also what are you listening to nowadays?

Certainly not Black Metal at this point.

15.Before we wrap up this interview, do you have any final words or thoughts?

Viva la Grischa!

S. – March 2020

http://www.metalfactory.ch/

Das Engadin gehört mit seiner unbeschreiblichen Landschaft zu den eindrücklichsten Orten in unserem Land. So verwundert es nicht, dass WACHT sich von diesen vielfältigen Naturgewalten inspirieren lassen und mit ihrem neuen Album «La mort» genau diese tiefgründigen Gefühle wiederspiegeln. Der musikalische Bezug zum Black Metal ist gering, im Vergleich zu den Vorgängeralben «Indigen» und «Korona», aber der textliche Bezug wie auch die erzeugten Stimmungen auf «La mort» ist Black Metal pur. Dass auf Rätoromanisch gesungen wird, passt ausgezeichnet zur Musik und schnürt ein unvergessliches Gesamtpaket. Jetzt ist es aber an der Zeit, WACHT das Wort zu reichen und ihnen gebannt zu zuhören…

MF:Auf den Alben «Indigen» und «Korona» habt ihr mit genialem Black Metal aufgewartet. Habt ihr mit eurem neuen Album «La mort» mit dieser Vergangenheit abgeschlossen?

WACHT: Nein, absolut nicht. Mit Black Metal abzuschliessen, ist für mich nicht möglich. «La mort» ist genauso ein Black Metal-Album wie die anderen zuvor. Black Metal definiert sich nicht nur über die Musik, sondern über viel mehr. Zugegeben, musikalisch klingt es total verschieden, aber die Stimmung und die Aussage der Songs sind nicht anders als früher. Mir war deshalb wichtig, dieses Album auch dementsprechend unter dem «Black Metal»-Stichwort anzukünden. Wacht ist nicht plötzlich auf den Trend aufgesprungen, ein sanftes Album zu machen, um mehr Hörer zu erreichen. Die Inspiration hat dieses Album von uns verlangt, und wir haben es in dieser Form gemacht, weil wir es für richtig empfinden. Zudem haben wir bereits eine weitere «Black Metal»-EP aufgenommen, die dann irgendwann mal veröffentlicht wird. Ich versuche, mich vor keinen Einflüssen zu verschliessen. Manchmal kommt dann eben etwas Spezielles dabei raus. Für mich gibt es nichts Langweiligeres als Bands, die immer wieder dieselbe Kuh melken, oder Fans, die immer wieder dasselbe verlangen.

MF:Fühlt ihr euch, mit dem neuen Album im Rucksack, noch irgendeiner Szene zugehörig?

WACHT: «La mort», als reines Piano/Gesangs-Album, ist ein kleines Steinchen im Mosaik unseres Schaffens. Wacht passt in keine Szene oder Schublade. Wir bewegen uns in einem Black Metal-Umfeld, aber das heisst nicht, dass wir uns der Black Metal-Szene zugehörig fühlen. Diese besteht heutzutage nämlich nur aus Menschen, die ihre egoistische Agenda betreiben, um mehr Ruhm oder Aufmerksamkeit zu erhalten. Black Metal ist keine Musik für die Masse. Um dies in den Kontext deiner Leserschaft zu rücken, würde ich folgende Beispiele aufführen: Für mich macht es wenig Sinn dasselbe Album tausend Mal aufzunehmen (wie Immortal) oder grosse Wanderzirkus-Touren zu machen (wie Watain) oder auf einem Kreuzfahrtschiff zu spielen (wie Inquisition). Black Metal muss aus den Tiefen der Seele kommen; sobald ein kommerzieller Gedanke dahintersteckt, ist dieser Funke erloschen. Genauso zerstörerisch ist es, wenn man als Band versucht, die Erwartungen der Hörer zu erfüllen. Das ist dann halt ein Beruf – wie jemand, der die Brötchennachfrage der Bäckerei regelt – aber sicher keine kreative Erfüllung. Dementsprechend spielt es für mich keine Rolle, ob Wacht der Black Metal-Szene zugeordnet wird oder ob mich die Szene verflucht. Wir machen unsere Musik seit bald fünfzehn Jahren genauso wie es uns passt. Wir werden auch schon seit fünfzehn Jahren mehrheitlich ignoriert. Von dem her befinden wir uns in einer Win-Win Situation...

MF:Schon auf «Indigen» habt ihr auf Rätoromanisch gesungen und das mit «La mort» wiederholt. Könnt ihr euch besser auf Rätoromanisch ausdrücken?

WACHT: Graubünden ist für mich eine Quelle von Inspiration, und das raue Klima der Berge und des Winters passt natürlich sehr gut zu einer Black Metal-Band. Aber ich lasse mich da nicht einschränken. Wacht haben Texte auf Deutsch, Englisch und Romanisch. Wer weiss, vielleicht wird es ja mal was auf Schweizerdeutsch geben? Es kommt auf die Stimmung und die Absicht der Texte an. Gewisse Dinge lassen sich auf Romanisch besser sagen, während andere Themen auf Englisch mehr Sinn machen. Romanisch, als eine meiner Muttersprachen, funktioniert für mich bei dieser Art von Texten. Auf «Indigen» ging es um Graubünden und das Engadin als eine Art Heimat wie sie in meinen Gedanken existiert. Auf «La mort» geht es um den Tod generell. Als Kontext für das Album habe ich es wieder ins Engadin versetzt. Es geht um den Tod im Dorf, in den Bergen und in den Seelen der Menschen. Das Ganze in einer Grossstadt anzusiedeln, wäre für mich unpassend gewesen. Das Album soll aber auf keinen Fall ein Nachfolger von «Indigen» sein. Vielmehr ist es ein neues Kapitel in der Geschichte der Band. Und in meinem Leben.

MF: Zu welchem Zeitpunkt ist euch klar geworden, dass die rätoromanische Sprache zur ruhigen Musik von «La mort» wie die Faust aufs Auge passt?

WACHT: Das war von Anfang an klar. Ich habe den ersten Song innerhalb von einem Tag geschrieben und aufgenommen. Der Text dazu war genauso schnell fertig. So war es auch gar keine Frage, welche Sprache wir dieses Mal verwenden.

MF: Ihr singt auf Vallader, das im Unterengadin gesprochen wird. Wie fest unterscheidet sich Vallader zu Sursilvan, Sutsilvan, Surmiran und Puter?

WACHT: Es gibt gewisse Idiome (Dialekte), die sich ähnlich sind (Vallader und Puter), und andere, die sich sehr schlecht verstehen. Ich bin kein Sprachwissenschaftler, aber ich kann dir ein Beispiel geben: Vor vielen Jahren hatte ich mal eine Freundin, die Surmiran sprach. Da wir uns nicht verstanden haben, haben wir jeweils auf Deutsch kommuniziert. Ich denke aber, dass es eine Sache der Gewohnheit ist. Mein Vater versteht beispielsweise alle Idiome ziemlich gut. Es ist wohl etwas komplizierter, als wenn ein Luzerner mit einem Thurgauer spricht.

MF: Wäre Rumantsch Grischun eine Alternative zu Vallader gewesen oder ist Rumantsch Grischun eine konstruierte Sprache, die nicht wirklich akzeptiert wird?

WACHT: Nein Rumantsch Grischun (RG) ist definitiv keine Alternative. Einerseits weil ich es persönlich als Kunstsprache ablehne, und zweitens weil es in der breiten Anwendung gescheitert ist. Der Versuch mag sinnvoll gewesen sein, aber es wurde meiner Meinung nach falsch angegangen. Die einzelnen Idiome des Romanischen zeichnen sich ja genau dadurch aus, dass sie eine starke lokale Verankerung haben. Diese einfach herauszureissen und mit Gewalt eine Standard-Sprache zu erschaffen, war etwas naiv. Zumal sich die Idiome teilweise stark unterscheiden (siehe oben), und somit praktisch jeder mit RG eine völlig neue Sprache mit neuen Regeln und Angewohnheiten lernen musste. Wir hatten RG, nach der Einführung, kurz in der Schule, aber viel davon gelernt haben wir nicht. Ich weiss nicht genau, wie es jetzt ist, aber soweit ich weiss, wurden wieder die lokalen Idiome als Unterrichtssprachen «eingeführt». Ich kenne auch niemanden, der RG spricht. Für was auch, man versteht es ja nicht… haha.

MF:Auf «La mort» handeln die Texte von Tod, Verlust und Sterben. Wie wichtig sind die Texte für euch?

WACHT: Die Texte sind im Black Metal wichtiger als die Musik! Eine Band, die das nicht so sieht, sollte anfangen Pop zu spielen. Oder Thrash Metal… Für mich ist Wacht nicht einfach eine Band, mit der ich mit ein paar Kollegen eine gute Zeit haben kann. Wacht ist ein Teil meines Lebens. Deshalb verändert sich die Band ja ständig. Kein Album kann sich bisher mit seinem Vorgänger vergleichen. Genau wie ich als Mensch nicht dieselbe Person bin wie vor fünf Jahren. Wie könnten Texte da nicht wichtig sein? Es ist, als würde man einem Dichter sagen, er dürfe keine Sätze mehr niederschreiben, sondern die Welt nur noch beobachten. Das macht keinen Sinn. Der Mainstream-Metal mag das anders sehen, aber Wacht ist eine Band, die tief im Black Metal-Untergrund verwurzelt ist. Für uns spielen grosse Bands, Labels, Fans und Szene-Regeln und Gepflogenheiten keine Rolle.

MF: Wie prägend ist eure Herkunft hinsichtlich der Texte und der Musik?

WACHT: Ohne die Erfahrungen, die ich im Engadin gemacht habe, wäre ich wohl ein anderer Mensch. Wacht wäre demnach auch eine völlig andere Band. Es ist schwer zu sagen, was genau anders wäre… Die Frage muss ich also definitiv mit «sehr prägend» beantworten. Wir beziehen viel Inspiration aus den Bergen und Graubünden ganz allgemein. Alben wie «Indigen» oder auch «La mort» wären ohne dies wohl nie entstanden, wobei ich mir aber sicher bin, dass Black Metal mich auch so gefunden hätte.

MF: Auf älteren Bandfotos habt ihr euch stilgerecht mit Corpsepaint präsentiert. Habt ihr mit dem neuen Album noch Verwendung für Corpsepaint?

WACHT: Natürlich. Wie gesagt werden wir jetzt nicht plötzlich eine Bravo-Heft-Band. Wir sind und bleiben eine Black Metal-Band. Corpsepaint gehört zu Black Metal, auch wenn es manchmal etwas abgelutscht ist. Für mich ist das Corpsepaint nicht ein Stilmittel, um «mehr» Black Metal zu sein. Es ist mir wichtig, ein gewisses Mysterium um meine Bands zu erschaffen, denn es ist irrelevant, wer der Musiker ist. Es geht um die Kunst als abstraktes Etwas und das Resultat (Alben, Live-Shows etc.) an sich. Mir wird schlecht, wenn ich sehe, wie «Black Metal»-Musiker und Fans sich selbst inszenieren, um ihr Ego zu befriedigen. Wer in aller Welt will wissen, wann und wie sich Nergal eine Maniküre machen lässt? Also wirklich…

Corpsepaint kann auch ein Mittel sein, um die Kunst vom Alltag abzugrenzen. Ich bin auf der Bühne nicht dieselbe Person, die ich im Büro sein muss. Ich möchte auch nicht als dieselbe Person wahrgenommen werden. Es ist wie eine Barriere, die verhindert, dass zu viel von mir als Person sichtbar wird, denn meine Kunst sollte das unabhängig tun können (falls es denn nötig ist). Vielleicht ist es auch eine Art Flucht aus der Welt der langweiligen Menschen und ihren ausdruckslosen Gesichtern? Wer weiss.

MF: Ihr habt über das Zürcher Label Auric Records euer neues Album veröffentlicht. In welchen Belangen sieht ihr die Vorteile eines Labels?

WACHT: Wir pflegen mit den Leuten hinter Auric Records schon seit über fünfzehn Jahren einen sehr guten Kontakt. Es war also nur eine Frage der Zeit, bis es zu einer Zusammenarbeit kommen würde. Die Vorteile eines Labels sehe ich persönlich darin, dass die Leute dort die Dinge machen, die mich davon abhalten, kreativ zu sein. Ich bin ein Mensch, dem Promotion völlig egal ist. Von mir aus kann man ein Album veröffentlichen und keinerlei Werbung dazu machen. Da ich aber verstehe, dass dies so für ein Label nicht funktioniert, gebe ich diese Dinge gerne weiter. Auric Records helfen uns auch bei anderen Dingen wie der Verbreitung von Tonträgern (auch etwas, das mich herzlich wenig interessiert) oder ganz pragmatischen Sachen wie dem Streiten mit einem Presswerk, weil diese wiedermal eine Pressung versaut haben. Das sind jetzt lediglich ein paar Beispiele, grundsätzlich möchte ich mich auf die Musik konzentrieren können. Alles andere ist Label-Sache.

MF: Euer neues Album «La mort» ist ein Album in dem man sich verlieren kann, aber man muss sich auch die notwendige Zeit dazu nehmen. Findet ihr aufmerksame Hörer, in Zeiten mit einer sehr kleinen Aufmerksamkeitsspanne?

WACHT: Da hast du ein grosses Problem der Musikindustrie angesprochen. Die Streaming-Generation hat keine «Zeit» mehr, in Tonträger einzutauchen und diese zu erforschen. Mittlerweile machen Musiker ja schon zwei-Minuten-Songs, da der Stream nach einer gewissen Zeitspanne zählt und sie sich keine Mühe mehr machen müssen, ganze fünf Minuten zu füllen. Ich empfinde dies als eine negative Entwicklung, aber wirklich betroffen sind wir davon nicht. Unsere Songs haben bewusst meistens Überlänge, genau damit sich die Personen, die sich Zeit nehmen, darin verlieren können. Die anderen sollen sich andere Musik anhören. Grundsätzlich ist es kein Ziel von Wacht Hörer zu finden. Wenn diese uns nicht finden, sind wir auch zufrieden. Ob sich ein Album nun fünf oder fünftausend Mal verkauft, ändert gar nichts an meiner Musik.

MF:Werdet ihr das neue Album live darbieten und sind sonst noch Promoaktionen geplant?

WACHT: Nein, wir werden diese Songs nicht live spielen. Einerseits weil es technisch kaum machbar wäre (drei Klavierspuren und fünf Gesangsspuren lassen sich live schlecht umsetzen), anderseits weil ich ein Konzert nicht geeignet finde, um solche Musik zu hören. «La mort» kann man auf einsamen Bergspitzen hören, nicht neben besoffenen Fünfzehnjährigen. Nichtsdestotrotz spielen Wacht immer mal wieder ein paar Konzerte. Dabei fokussieren wir uns aber auf die Black Metal-Songs. Ich habe, ehrlich gesagt, keine Ahnung, ob das Label spezielle Promo geplant hat. Ich denke, es wird sicher noch ein paar Interviews und Reviews geben. Da müsstest du Auric Records oder die TFFG, als Propaganda-Maschinerie, direkt fragen.

MF: Eure Liebe zum Engadin scheint grenzenlos zu sein, deshalb hat es «Engiadina sur tuot!» vom Album «Indigen» auch auf das neue Album geschafft. Was macht das Engadin so speziell für euch?

WACHT: Es ist für mich nicht eine grenzenlose Liebe. Es gibt viele Dinge, die ich am Engadin überhaupt nicht mag. Für mich ist das Engadin sowie Graubünden eine Art utopisches Ideal. Meine Vorstellung davon hat dabei nicht viel mit der Realität zu tun. Die Menschen sind dort genauso spiessig wie in Zürich, und die Kleinkriege innerhalb der Dorfdynamik muss ich jetzt auch nicht unbedingt haben. Den Rest beantwortet eigentlich Frage drei bereits. «Engiadina sur tuot!» ist ein besonderer Song, und er eignet sich gut für das Pianogewand von «La mort». Den Song neu aufzunehmen bzw. in diesem Stil zu interpretieren, war für mich logisch, aber auch herausfordernd. Sobald man einen Song bereits kennt, ist es viel schwieriger, etwas Neues aus diesem herauszuholen. Evangelion hat den Song mit seinem Gesang praktisch neu geschrieben, und ich bin sehr glücklich mit dem Resultat.

MF: Warum habt ihr mit Wacht einen deutschen Namen und nicht einen signifikanten rätoromanischen Namen?

WACHT:Weil ich 2007 keine bessere Idee hatte. Ich wollte einen kurzen, prägnanten Namen, und Wacht schien angemessen. Mittlerweile hängen so viele Erinnerungen und Geschehnisse an diesem Namen, dass es für mich wenig Sinn macht, ihn zu ändern. Ich wollte ursprünglich nicht selber singen (auf dem «Demo 2007» singt jemand anderer), da ich meine Stimme nicht besonders mag. Deshalb habe ich auch nur in Ausnahmefällen Texte auf Romanisch geschrieben. Es war schwer genug, einen anständigen Sänger zu finden, und ein Ding der Unmöglichkeit, jemanden, der auch noch Romanisch versteht und spricht… Deshalb waren die Texte erstmal auf Deutsch geschrieben, zumal die damaligen Themen der Songs auch besser zu dieser Sprache gepasst haben. Nach ein paar mehr oder weniger missglückten Versuchen mit externen Sängern, habe ich den Gesang einfach selbst übernommen. Ab dann habe ich dann auch mehr Texte auf Romanisch geschrieben, denn ich konnte sie ja selbst einsingen.

MF: Sämtliche Releases von euch können mit einer tadellosen Aufmachung punkten. Ist euch die Verpackung ähnlich wichtig wie der Inhalt?

WACHT :Absolut. Für mich ist ein Tonträger ein Kunstwerk. Die Verpackung gehört genauso dazu wie die Musik oder die Texte. Ich habe Mühe mit Bands, die weniger Wert auf die Gestaltung legen. Da schwingt bei mir immer so ein blödes Gefühl mit, dass die ihre Sache gar nicht wirklich ernst nehmen. Ich habe es in einem anderen Interview schonmal gesagt: Wenn dir deine Kunst keine Tausend Franken wert ist, ist sie vielleicht tatsächlich nichts wert…

MF: Wo kann man dieses geniale Merchandising kaufen und bestellen?

WACHT: Wenn man die Band direkt unterstützen möchte, kann man unsere Tonträger sowie Shirts und Anderes auf unserer Bandcamp-Seite kaufen www.wacht.bandcamp.com oder direkt über die jeweiligen Labels beziehen.

MF: Von wem oder woher bezieht ihr eure Haupteinflüsse bzw. Inspirationen?

WACHT: Inspiration kann man nicht erzwingen, und gleichzeitig kommt sie aus allen möglichen Dingen daher. Ich interessiere mich für eine breite Palette an Thematiken und lese viele Bücher über dies und das. Die Hauptinspiration sind allerdings die Diskussionen mit Freunden. Es spielt dabei gar keine Rolle, ob wir über Religion, Black Metal, Uhrmacherkunst, Berge oder Unterländer sprechen. Irgendwann sprudeln neue Ideen einfach so aus uns raus. Wenn das nicht reicht, dann hilft es, sich bewusst mit sich selber zu befassen. Ohne Smartphone und Computer springen die Gedanken schnell in ungeahnte Richtungen.

MF: Mit welchen Überraschungen kann man in naher Zukunft von Wacht rechnen?

WACHT: Wir haben bereits ein paar Sachen in der Produktion. Es wird in den nächsten Wochen ein neues Shirt und eine Split-Kassette geben. Derzeit arbeiten wir an der angesprochenen EP mit über vierzig Minuten Black Metal drauf, und auch sonst haben wir noch die eine oder andere Idee in der Hinterhand. Diese werden aber nicht oder dann halt zeitgemäss angekündet.

MF: Was haltet ihr eigentlich von allen Nicht-Engadiner bzw. Nicht-Bündnern?

WACHT: Dasselbe wie von allen Menschen: nichts.

MF: Danke fürs Beantworten!!

WACHT: Danke dir für die Unterstützung. Viva la Grischa!

Wer sich gerne in einem Album verlieren lassen möchte und sich dabei von berührenden Klängen wegtragen lassen, der sollte sich unbedingt “La mort” von WACHT anhören. Für mich ist “La mort” ein emotionales Feuerwerk! Viva la Grischa!!

By Roolf

https://bit.ly/2uXyEDS

Wacht aus der Schweiz spielen eigentlich Black Metal. Doch auf dem neuen Album „La Mort“ beschreitet man gänzlich neue Wege, denn es handelt sich um ein reines Piano-/Gesangs-Album, also ohne Stromgitarren und Schlagzeug. Wie es dazu kam, berichtet Gründer und Kopf Steynsberg, der seine Antworten ausführlich und sachlich schildert.

Hi Steynsberg! Erzähl uns doch zunächst, wie es 2006 zur Gründung von Wacht kam!

Ich hatte das Bedürfnis, Black Metal zu spielen und nicht nur als Hörer zu konsumieren. Damals war ich der Meinung, dass man BM nur verstehen kann, wenn man ihn auch spielt. Diese Meinung musste ich nach all den Jahren etwas korrigieren. Nichtsdestotrotz hat mir die Band so viel gegeben, dass ich sie bis heute weitergeführt habe. Black Metal ist mein Leben, dementsprechend ist es für mich eine Selbstverständlichkeit, alles für diese Vision zu geben.

Hattest Du zuvor schon in anderen Bands gespielt?

Nein, Wacht (bzw. die zwei Vorläuferprojekte) war meine erste Band. Bis heute ist es meine Hauptband geblieben.

Welche Bands oder Künstler haben Euch beeinflusst?

Ich beziehe meine Inspiration aus vielen Dingen. Im Petersdom zu stehen und die Kunstwerke darin zu betrachten, gibt mir beispielsweise mehr als viele der heutigen Black Metal Bands. Es ist eine Frage der Zeitlosigkeit und Vision. Wenn mich etwas packt – ganz egal, was es ist – und für eine längere Zeit nicht mehr loslässt, dann wird es Wacht beeinflussen. Wenn es gesichtslos vor sich hinplätschert, wohl eher nicht. Musikalisch waren es damals, wie heute, viele Black Metal-Bands wie auch viele szenefremden Musiker. Ich höre eine grosse Bandbreite an Musik, und Heavy Metal ist definitiv das wenigste davon. Genauso finde ich meine Inspiration aber auch in Büchern, Religion, der Natur, Gesprächen und Auseinandersetzungen sowie in der profanen Welt an sich. Die Strassen einer Stadt sind dermassen abstossend wie die Natur der Menschheit selbst. Das kombiniert liefert immer wieder genug Inspiration.

Eure Texte sind nur teilweise auf Deutsch verfasst, teilweise auch auf Rumantsch Grischun, was etwas an Französisch erinnert. Worum geht es da genau?

Wir schreiben einige Texte auf Vallader. Das ist ein Idiom (Dialekt) des Romanischen. Rumantsch Grischun (das Hochdeutsch des Romanischen) hat damit nichts zu tun, da es eine reine Kunstsprache ist, die gar nicht gesprochen wird. Es erinnert an Französisch, weil es eine verwandte Sprache ist. Genauso erinnert es an Italienisch, Spanisch etc.

Um was es geht, kommt auf den Text bzw. das Album an. „La mort“ ist ein Konzeptalbum über den Tod. Dabei werden verschiedene Sichten auf den Tod beschrieben. Einerseits ist er eine mythologische Figur, anderseits ist er allgegenwärtig und dementsprechend in allen Dingen zu finden. Der Tod lauert in den Häusern des Tals, den Händen der Betrunkenen, den Zungen der Lügner und in den Augen der Neugeborenen. Er wird uns alle holen. Einige früher, andere leider viel zu spät.

Wenn man sich Eure Discographie anschaut, dann habt Ihr haufenweise Demos veröffentlicht. Waren die alle offiziell? Und sind sie heute alle noch erhältlich?

Sämtliche offiziellen Veröffentlichungen kann man sich auf unserer Webseite anschauen. Dort kann man auch innerhalb von wenigen Klicks herausfinden, dass die meisten davon nicht mehr erhältlich sind.

Es gibt auch unheimlich viele Split-Veröffentlichungen von Wacht. Das ist etwas, was mir auch bei Nunslaughter, den japanischen Sabbat, Moloch aus der Ukraine oder Vinterriket aus der Schweiz immer so ein bisschen auf den Zeiger geht. Welcher Fan soll das alles sammeln? Welcher Sinn steckt dahinter?

Ich empfinde zehn Splits im Vergleich zu siebenundsechzig (Nunslaughter) und fünfzig (Moloch) eigentlich noch überschaubar. Aber das ist wohl Geschmackssache. Jede Split hat ihre eigene Bedeutung, Zeit und Sprache. Sei es die Idee, zwei ähnliche Bands zusammenzuführen, befreundete Musiker zu unterstützen oder sich einfach auf eine andere Art auszudrücken.

Es ist mir prinzipiell egal, ob das jemandem auf den Zeiger geht. Ich veröffentliche keine Tonträger, damit Fans sich damit besser fühlen können. Der Sinn meiner Musik ist ein völlig anderer. Wenn jemand Interesse an meiner Musik hat, kann er sich die Sachen besorgen. Wenn jemand mit einem produktiven Künstler überfordert ist, soll er weiterhin auf ein Burzum-Konzert warten. Ich veröffentliche Musik als Kunst und nicht als Konsumprodukt. Das Bedürfnis, Musik zu erschaffen ist wie ein Feuer. Es frisst einem auf, wenn man es nicht ausleben kann. Wer das nicht versteht, sollte sich einen Bürojob suchen.

Wie seid Ihr mit den Split-Bands in Kontakt gekommen? Wart Ihr dafür immer selbst verantwortlich? Oder steckten auch oft die daran beteiligten Labels dahinter?

Natürlich mache ich eine Split nur mit Bands, die ich selbst aussuche und auch kenne. Ich sehe keinen Sinn dahinter, einem Label irgendwelche Entscheidungsmacht über meinen kreativen Output zu geben. Wir arbeiten mit Labels zusammen, damit diese uns die Vertriebs- und Promotionsarbeit abnehmen. Zu welchen tollen Resultaten dies bisweilen führt, zeigt sich ja gleich selbst.

Ich mache keine gemeinsamen Veröffentlichungen mehr mit Personen, die ich nicht persönlich kenne. Das Internet und Emails können Intentionen und Eigenschaften von Menschen verstecken oder verzerren. Deshalb funktioniert es für mich nur so oder dann eben gleich gar nicht. Ich verzichte lieber einmal zu viel auf eine Zusammenarbeit, statt sie im Nachhinein zu bereuen.

Lass uns mal über das neue Album „La Mort“ reden: Es gibt dieses Mal nur Piano und Gesang! Welche Idee steckt dahinter? Und ist dies nun die Marschrichtung für zukünftige Wacht-Alben? Oder war dies eine einmalige Angelegenheit?

Das kann ich so nicht beantworten, und ich schliesse beides nicht aus. Grundsätzlich ist der Plan, weitere „Black Metal“-Alben zu machen, aber wenn die Inspiration uns zwingt, wieder ein Piano/Gesangs-Album zu machen, wird es so geschehen. Wir werden sehen.

Die Idee dahinter war keine andere als früher bei Gitarren- und Schlagzeuggetriebenen Alben. Es geht darum, eine Vision in einen Tonträger zu verpacken. Es geht darum, Gefühle zu vertonen und Texte in ihrer Stimmung und Aussage zu verstärken. Es ist reiner Zufall, dass es diesmal andere Instrumente geworden sind. Vielleicht machen wir mal ein Album mit Kuhglocken und Mistgabeln, wer weiss. Zangentod würden sich bestimmt darüber freuen.

Wie lange hat es gedauert, die Songs für „La Mort“ zu schreiben und aufzunehmen?

Wie im Booklet der CD vermerkt ist, haben wir praktisch ein Jahr daran gearbeitet. Natürlich waren wir nicht Tag und Nacht am Aufnehmen. Vom ersten Ton, den ich für dieses Album eingespielt habe, bis zum letzten Gesangspart, den Evangelion mir abgeliefert hat, sind 364 Tage vergangen. Verhältnismässig ist es ziemlich schnell und problemlos über die Bühne gegangen. Songwriting kann man nicht erzwingen, und Ideen kommen, wann sie eben kommen wollen. Deshalb lasse ich mir immer mehr als genug Zeit dafür. Ich habe keine Deadlines, da ich für niemand anderen Musik mache. Ein Album ist fertig, wenn ich es als solches empfinde. Es kann durchaus auch sein, dass ein Tonträger über Jahre auf der Festplatte bleibt, obwohl er schon fast fertig aufgenommen wurde. Manchmal fehlt das gewisse „Etwas“. Darauf kann man wohl nur warten. Unsere (hoffentlich) nächste EP ist so ein Fall. Dafür haben wir die Schlagzeugspuren vor bald zwei Jahren im Studio aufgenommen. Alle anderen Instrumente sind auch bereits aufgenommen, aber die Texte wollen mir noch nicht gefallen. Also dauert es eben noch etwas.

Seit 2018 ist Evangelion (von der Melodic Black-/Doom Metal-Band Evangelion) für die Clean Vocals bei Euch zuständig. Wie kam dieser Kontakt zustande? Und war er bereits im Songwriting involviert? Oder stieß er erst später hinzu?

Er singt seit 2013 bei uns. Wir haben „La mort“ zusammen geschrieben, und er hatte völlige Freiheit darin, den Gesang so aufzunehmen, wie es ihm gepasst hat. Einige Kommentare und Korrekturvorschläge musste er sich natürlich anhören, aber grundsätzlich betrachte ich seinen Beitrag als gewichtiger wie meinen. Ohne seinen Gesang hätten wir das Album nicht gemacht.

Da wir beide im Engadin aufgewachsen sind, kenne ich ihn seit rund zwanzig Jahren. Wir hatten damals allerdings einen eher flüchtigen Kontakt. Als ich für „Indigen“ einen Romanisch sprechenden Sänger gesucht habe, kam mir sein Name als erstes in den Sinn. Ich kannte seine Band, und wie es der Zufall will, betrachte ich deren Album als das beste Bündner Metal-Album, das es gibt (so viele sind es allerdings nicht). Sein Gesang darauf ist gigantisch, also habe ich über gemeinsame Freunde seine Kontaktdaten aufgetrieben und ihn kontaktiert. Er war sofort begeistert, und seither haben wir einige Mal zusammengearbeitet. Nachdem wir Auric Records das Pianoalbum gezeigt haben, waren sie gleich Feuer und Flamme dafür, seine EP auch auf dem Label zu veröffentlichen.

Wo habt Ihr aufgenommen? Und wer hat produziert?

Wir haben uns selber aufgenommen und produziert. Gemischt und gemastert wurde das Ganze von unserem gemeinsamen Kollegen von Liquid Aether Audio.

Ihr seid neuerdings bei Auric Records unter Vertrag. Wie kam dieser Kontakt zustande? Und warum seid Ihr bei BergStolz weggegangen, wo 2017 Euer letztes Album „Korona“ erschienen war?

Wir haben keinen Vertrag. Weder bei Auric, noch bei BergStolz. Wir sind befreundet, und meine Freunde helfen mir dabei, meine Musik zu vertreiben.

Ein Album wie „La mort“ passt meiner Meinung nach gut zu einem Label wir Auric Records. Da wir uns schon über fünfzehn Jahre kennen, war eine Zusammenarbeit mit Wacht fast schon überfällig. Auric Records haben ja früher bereits Tonträger von mir veröffentlicht, und es gab an der Zusammenarbeit nie etwas auszusetzen. Wir werden sehen, was in Zukunft daraus wird.

Spielt Ihr eigentlich auch live? Oder handelt es sich bei Wacht um ein reines Studio-Projekt?

Ist das eine ernsthafte Frage? Auf unserer Homepage sind zwei Duzend vergangene Konzerte aufgelistet. Es gibt sogar einen Menüpunkt „Live“. Hast du dich überhaupt mit Wacht auseinandergesetzt? Natürlich spielen wir Konzerte. Auf der Bühne zu stehen, ist für mich sehr wichtig.

Lass uns mal kurz über die Black Metal-Szene in der Schweiz reden, die ja doch recht unbekannt ist. Klar gibt es große Bands wie Triptykon, Samael und Alastis, aber auch Underground Black Metal wie Eisenwinter oder Menegroth und Ambient Black Metal-Projekte wie Paysage D´Hiver, DarkSpace oder die aus Baden-Württemberg eingewanderten Vinterriket. Steht Ihr in Kontakt mit einigen dieser Bands und Projekte? Und welche Black Metal-Bands aus Eurem Land könntest Du uns ebenfalls empfehlen?

Da ich bei Menegroth gespielt habe, stand ich logischerweise ab und zu mit denen in Kontakt. Allerdings ist das nach der Bandauflösung auch etwas eingeschlafen. Wir sind alle älter geworden, und andere Menschen haben andere Prioritäten. Einige sind das geworden, was sie immer verabscheut haben, andere machen weiterhin Musik.

Grundsätzlich kenne ich die meisten Leute, die im Schweizer Black Metal-Untergrund verkehren. Viele der aufgezählten Bands zähle ich aber nicht dazu. Ich bin auch nicht unbedingt ein Mensch, der auf Biegen und Brechen mit allen befreundet sein muss. Ich arbeite lieber für mich an meinen eigenen Sachen, und das scheint mir in der Schweiz eine verbreitete Arbeitsweise zu sein. Abgesehen von den zwei Pop-Bands in deiner Liste wäre ich der Meinung, dass alle mehr oder weniger unter sich bleiben. Sowas wie eine verschworene „Metal-Bruderschaft“ wollen nur Manowar-Fans und Vollidioten. Das brauche ich nicht.

Grundsätzlich kann ich leider nicht allzu viel Positives über die Schweizer Black Metal-Szene berichten. Ich habe zu viele Egos durch die Decke gehen sehen und zu viele Eifersuchtsszenen erlebt. Die meisten Leute, die sich zum Schweizer Black Metal zählen, sind solche, die um jeden Preis Aufmerksamkeit erhalten wollen. Die Selfie-Kultur hat mittlerweile auch den Black Metal für sich eingenommen. Für mich ist das keine Kunst, sondern einfach unnötiges Geschleime/Gehabe. Es gibt leider nur wenige, die sich den Arsch aufreissen, um ohne Rücksicht auf Verluste ihre Visionen durchprügeln. Es geht immer um Geld, grosse Bühnen, mehr Likes, Akzeptanz, Machbarkeit und potentielle Auswirkungen auf seinen Ruf. Schade eigentlich. Aber vielleicht bin ich auch nur zu „verbittert wie verwittert“, denn ich scheisse auf solche Kriterien.

Wie sehen Eure Zukunftspläne mit Wacht aus?

Ich werde wohl weniger generische Interviews beantworten und mehr Zeit in Wichtiges, wie Musik, investieren. Damit kann ich meinen Herzinfarkt hoffentlich um ein paar Jahre nach hinten verschieben.

Na gut, Steynsberg! Die letzten Worte gehören Dir!

Viva la Grischa

S. – Januar 2020

Autor: Daniel Müller

Waldhalla Interview, June 2017/January 2018

Zunächst einmal: Wie bist du zum Metal und dann zum Black Metal im Besonderen gekommen? Was gab den Auslöser dafür, diese Art von Musik selbst zu spielen, auch im Verhältnis zu anderen Stilen?

Das ist eigentlich ziemlich langweilig. Ich habe als Kind und in den sehr frühen Jugendjahren diese ganze „Poppunk“/Grunge Bands wie Offspring und Nirvana toll gefunden, und irgendwann wurde es dann etwas härter. Mit 13/14 lernte ich Soulfly und die alten Sepultura kennen. Als erste „richtige“ Black Metal Band (um im true/nicht true Jargon zu sprechen) kam mit 16 Jahren Belphegor dazu. Ab da wurde es immer schlimmer. Richtig in Kontakt mit einer „Szene“ kam ich mit 18, als ich in die Stadt gezogen bin. Bis dann war ich isoliert von anderen Black Metallern und habe mich nur sporadisch über das Internet ausgetauscht. Das war damals der Anfang der Foren und Messenger Zeiten. In unserem Teil von Graubünden gab es keinen realen Austausch zwischen Metallern. Für mich war Black Metal von Anfang an nie nur Musik, und genau das hat mich an diesen Bands so fasziniert. Sie hatten etwas zu sagen und meinten dies offensichtlich auch sehr ernst. Diese Ernsthaftigkeit ist eines der Kriterien, die mir beim Kennenlernen von neuen Künstlern auch heute noch sehr wichtig sind. Wenn ich merke, dass ein Musiker nicht authentisch ist in dem, was er macht, ist seine Musik für mich gestorben. Ich beschränke mich heute auch nicht mehr nur auf Metal, sondern höre Vieles von Dubstep bis Triphop und sogar den in der Metal Szene sehr verschrienen Rap. Die Entscheidung, selbst ein Instrument zu lernen, war für mich eine Grundvoraussetzung, um Black Metal überhaupt richtig zu verstehen. Ich habe früher immer betont, dass jeder Black Metal erschaffen sollte, statt Black Metal lediglich zu hören. Damals war ich der Meinung, dass dies nötig ist um zu spüren, was hinter dieser Musik steckt. Leider hat das mit der Zeit zu Millionen blutleerer Bands geführt. Ich hätte vorausahnen sollen, dass Musik die Essenz eines Menschen nicht verändern, sondern nur Vorhandenes entfachen kann. Was nicht da ist, kann auch kein Feuer fangen. Ich sehe es so, dass nicht ich Black Metal, sondern Black Metal mich gefunden hat – und daran kein Weg vorbei geführt hätte.

Zerstörkraft Propaganda – Hat’s einen tieferen Hintergrund?

Es heisst, wie in meiner E-mail Signatur zu lesen ist, nicht Zerstörkraft Propaganda, sondern Zerstörungskraft Propaganda. Ich bin der deutschen Sprache durchaus mächtig. Das Ganze ist an den Song ZK angelehnt, der auf der allerersten Demo-CD von Wacht (damals noch nicht als Wacht betitelt) erschienen ist. Das Lied wurde auch für die Evolution, Destruktion neu aufgenommen. Schlussendlich ist ZKP ein Name, den ich dazu verwendet habe, um meine eigenen Sachen rauszugeben.

'Black Metal über alles' - dieser Titel bringt vieles auf den Punkt, was dieses Genre und seine Vertreter ausmacht: völlige Hingabe und zugleich Koketterie mit dem Extremen, sei es Negierung alles Guten oder wie bei dieser Redewendung Totalitarismus. Was würdest du dem hinzufügen - bzw. kann Musik, die diese beiden Aspekte nicht oder nur teilweise bietet, Black Metal sein?

Der Titel stammt nicht von mir, sondern von Hellvetic Frost, die damals sicher in eine konkrete Richtung anecken wollten. Was mich von Anfang an bei diesem Titel fasziniert hat, ist die totale Hingabe, die du erwähnst. Für mich ist Black Metal absolut kompromisslos und zerstört sich eher selbst, bevor eigene Ideale verraten werden. Black Metal muss einen verzehren, zerstören, wiederaufbauen und immer wieder wahnsinnig werden lassen. Black Metal muss nicht nur provozieren, sondern der Menschheit ihr wahres Gesicht zeigen und sie mit ihren eigenen Waffen zerstören. Für mich kann man eben nicht nur ab und zu mal Black Metal hören. Entweder man verschreibt sich der Kunst oder lässt es ganz sein. Um die Antwort vorweg zu nehmen: Nein. Eine Band, die keine totale Hingabe der Musiker verlangt, kann niemals Black Metal/Kunst sein. Umgekehrt können Musiker, die in ihrer Kunst aufgehen und etwas Eigenes erschaffen, Black Metal sein, ohne auch nur je von diesem Gerne gehört zu haben. Mein Problem mit deiner Aussage liegt eher an der „Koketterie mit dem Extremen“, und da würde ich widersprechen. Eine Band, die lediglich mit Extremen spielt, hat meiner Meinung nach keine Daseinsberechtigung. Ein Black Metal Musiker ist eben authentisch, oder er ist kein Black Metal Musiker. Das Extreme, wie du es nennst, kann viele Formen haben, aber wichtig ist für mich, dass der Künstler sich selbst verändert und Kunst erschafft, die sämtliche Grenzen sprengen kann. Auf meine Person bezogen, kann das nur sehr extrem und unglaublich widersprüchlich sein. Ich vereine Sachen, die sich ausschliessen, und stosse Dinge ab, die jeder für nötig / selbstverständlich halten würde. Für mich gehört das Extreme dazu, aber ich bin auch ein Realist und weiss, dass wir alle keine massenmordenden Elitesoldaten-Übergeissmenschen sind (ausser vielleicht Goatpenis haha). Es sind eher moralische und psychische Extreme, die mich faszinieren. Um den „Black Metal über alles“ Spruch noch etwas zu verfeinern, steht im Booklet von Korona: „Fuck Black Metal – Black Metal über alles“. Ich denke, das beschreibt Wacht gut.

Umgekehrt: Ist Black Metal deines Erachtens in erster Linie Musik, und falls nicht, kann Kunst abseits von Musik ebenfalls rein ideell Black Metal sein?

Nein und ja, absolut. Wie oben erwähnt, bin ich der Meinung, das Black Metal auch ausserhalb der Musik existiert. Black Metal ist Kunst, und Kunst per se ist frei. Deshalb finde ich es auch unnötig, eine Band als Black Metal zu bezeichnen, nur weil sie danach klingt, und umgekehrt ist es natürlich auch unnötig eine Band die nicht nach Black Metal klingt zwangsläuft als „nicht Black Metal“ zu kategorisieren. Die Menschen sind nur zu engstirnig, es zu sehen. Für mich ist die Musik im Black Metal tatsächlich nur ein kleinerer Bestandteil des Ganzen.

Inwieweit ist die zur Konvention gewordene "Grundausstattung" (Leder, Nieten, Gesichtsbemalung, etc.) wesentlich für Black Metal, und auf welche Weise behalten sich Wacht etwas Individuelles vor, während sie sich solcher Mittel behelfen?

Ich bin nicht der Meinung, dass jede Band auf Biegen und Brechen etwas Eigenes erschaffen muss, um sich auf der Bühne bzw. auf Fotos zu präsentieren. Man muss sich aber auch bewusst sein, dass gewisse Sachen eine bestimmte Nachricht aussenden und andere halt eben nicht. Ich fände es unpassend, wenn Archgoat in weissen Trainerhosen und versifftem Tanktop auf der Bühne stehen würden. Bei Peste Noire aber erwartet man nichts Anderes, und es stört mich dort auch nicht. Es läuft schlussendlich immer auf Dasselbe hinaus: Wenn jemand authentisch ist in seinem Auftreten, kaufe ich ihm eine gewisse Ernsthaftigkeit ab. Wenn es ihm aber nur um sein Image oder um Aufmerksamkeit (oder noch schlimmer um Anpassung) geht, dann kann ich das unter keinen Umständen unterstützen. Ich könnte jetzt behaupten, Wacht seien was-weiss-ich-wie-innovativ, weil wir seit Korona goldene Masken verwenden. Aber sind wir ehrlich… Wir sind nicht die Ersten und werden auch nicht die Letzten sein, die so etwas verwenden. Ich bin zwar der Meinung, dass es besser als normales Corpsepaint oder Sturmmasken ist, aber ich lege nicht so viel Wert auf diese Art der Diskussion. Mir geht es um ein einheitliches Gesamtbild, darum, dem Trend, das eigene Ego in den Mittelpunkt zu drängen, entgegen zu wirken. Für mich ist die Person die das Instrument bedient völlig irrelevant. Was zählt, ist die Kunst als Gesamtpaket, also ein Album oder ein Live Konzert. Ob das jetzt von mir oder sonst jemandem gespielt ist, spielt doch überhaupt keine Rolle. Diese Aussage mag arrogant wirken, da ich automatisch im Mittelpunkt stehe, weil ich an unseren Konzerten keine Maske, sondern Corpsepaint trage. Aber das hat tatsächlich ganz pragmatische Gründe. Ich kann mit einer Maske nicht singen, und mit einer Sturmmaske bekomme ich zu wenig Luft. Wer je an einem Wacht Konzert war, weiss, dass ich sehr viel Luft benötige, haha. Die Promofotos für Korona sind da schon näher an meiner Vision, denn da trage auch ich eine Maske. Was mir in den letzten Jahren wichtiger geworden ist, ist ein durchdachtes Konzept, das sich, wie ein Thema, auf die jeweilige Phase der Band bezieht. Bei Indigen war das Auftreten der Band völlig anders als jetzt bei Korona, und ich bin mir sicher, dass es sich beim nächsten Album wiederum ändern wird.

Auf dem einen Foto hältst du diese Hörner hoch, quasi die Pommesgabel in echt?

Wie in den letzten 11 Seiten bereits diskutiert, sind wir keine Metaller. Der von dir hier genannte Begriff ist für mich so ziemlich genau das, was mich an der Metal Szene so dermassen aufregt. Man nimmt Symbole, gibt ihnen neue - total lächerliche - Namen und Bedeutungen und feiert das dann auf Biegen und Brechen als kulturellen Ausdruck. Diese Hörner, wie du sie nennst, sind die Knochenzapfen bzw. Hornscheiden eines Steinbocks. Es sind technisch gesehen also nicht Hörner, sondern Teile des Schädelknochens. Ein solcher Schädel hat überhaupt gar nichts mit irgendwelchen Wacken-Metallern zu tun, sondern ist ein Symbol für Graubünden, die Berge, Freiheit, Einsamkeit, Tod und vieles mehr.

Wenn Metal im englischen Sprachraum und Kulturkreis entstanden ist und sich Musiker aus Skandinavien respektive Norwegen diese Musikart in Form von Black Metal der sogenannten zweiten Welle zu eigen gemacht haben: Wodurch zeichnet sich dann die schweizerische Lesart von euch und anderen Künstlern in eurer lokalen Umgebung aus?

Wir haben das schon einige Male unter uns diskutiert, und ich bin der Meinung, dass es einen spezifischen Schweizer Black Metal gibt. Dieser zeichnet sich aber nicht unbedingt durch einen musikalischen oder textlichen roten Faden aus, sondern sticht durch eine gewisse Kauzigkeit und Isolation der Akteure hervor. In der Schweiz hat sich jeder seine Formel für seinen eigenen Black Metal erschaffen. Wenn wir uns zum Beispiel Sachen wie Bölzer, Excruciation, Borgne/Enoid/Pure, meinetwegen auch Darkspace und Paysage D‘Hiver oder Underground Bands wie Shumma Martum, Ghost Kommando/Forgotten Chaos/Bestial Torment, Tarihan, Eisenwinter und Menegroth (ohne jetzt politisch zu werden) anschauen, dann hat jede dieser Band einen völlig einzigartigen Stil für sich gefunden und zieht diesen konsequent durch. Das war ja auch bei den alten Bands teilweise so. Natürlich gibt es auch Dutzende von total austauschbaren copy paste Bands bei uns, aber diese müssen wir hier wohl vernachlässigen.

Seht ihr euch als Teil einer Szene? Wie verträgt sich solches Gruppendenken mit dem Gedanken des Individualismus, den (Black) Metal seit je hochhält?

Es ist so etwas wie eine Hassliebe. Ich bin sehr gut vernetzt, und die Szene in der Schweiz ist auch sehr klein. Dementsprechend läuft man mir zwangsläufig irgendwann mal über den Weg. Einen Zusammenhalt gibt es aber überhaupt nicht. Mir kommt es so vor, als wären die meisten so stark damit beschäftigt, ihre eigene Band berühmt zu machen, dass das Interesse für irgendetwas Anderes völlig auf der Strecke bleibt. Dennoch bleiben wir Teil der Szene, weil wir uns darin bewegen, ob uns das gefällt oder nicht. Sind wir ehrlich: Individualismus auf einer Szene-Ebene gibt es schlicht nicht. Black Metaller sind ganz normale Menschen, die ein gemütliches Leben führen wollen und alles machen, um der Realität nicht ins Auge blicken zu müssen. Es ist eine Gesellschaft in der Gesellschaft, die sich ach-so-speziell schimpft, aber am Ende des Tages überhaupt nichts Aussergewöhnliches auf die Reihe kriegt und genauso blind allen Trends folgt wie alle anderen. Während ich das schreibe, wird mir bewusst, dass fast alle der oben erwähnten Bands seit Jahren kein Teil der aktiven Szene (normale Konzertbesuche etc.) mehr sind, vielleicht macht das den Unterschied aus?

Was bedeutet dir der Begriff Heimat? Wie differenzieren Wacht Lokalkolorit, Patriotismus und Nationalismus, mit welchem der drei Begriffe könnt ihr am ehesten etwas anfangen?

Das ist eine Frage, die vor allem für Menschen, die nicht in der Schweiz wohnen, schwer zu erklären ist. Als Bündner hat man eine völlig andere Beziehung zu Heimat als andere. Es ist für alle Schweizer normal, dass Bündner stolz auf ihre Heimat sind. Dementsprechend ist es auch nichts wirklich Spezielles, wenn man darüber singt oder sich dementsprechend positioniert. Das hat überhaupt nichts mit Nationalismus (Graubünden ist ja keine Nation) oder Patriotismus, im Sinne einer konservativen Einstellung, zu tun. Linksextreme Bündner sind genauso stolz darauf, Bündner zu sein, wie rechtsextreme. Ich denke, es hat mehr mit der Landschaft und Stimmung von Graubünden zu tun. Viele verstehen das nicht und ordnen Wacht deswegen automatisch in eine nationalistische Ecke ein. Dabei habe ich Korona zusammen mit zwei Veganern aufgenommen, wovon sich einer davon in der linksextremen Szene puddelwohl fühlt und dort auch aktiv ist. Das Problem an der ganzen Sache ist meiner Meinung nach, dass Menschen nicht aus ihrem Schablonen-Denken rauskommen. Sie können nicht mit Widersprüchen umgehen, weil diese für sie keinen Sinn machen. Wir werden auch immer wieder darauf angesprochen (vor allem von Seiten von Veranstaltern und ausländischen Magazinen), weshalb wir uns nicht distanzieren und klar gegen irgendwas Stellung beziehen. Warum sollte ich mich von etwas distanzieren, das für mich absolut keine Relevanz hat? Sind die Leute denn wirklich so unglaublich faul, dass sie keine 30 Minuten in Recherche investieren wollen, um sich ein eigenes Bild zu machen? Black Metal darf sich unter keinen Umständen für irgendetwas entschuldigen. Wenn dabei der Erfolg leidet, umso besser! So etwas geht mir komplett am Arsch vorbei. Interessanterweise gibt es diese Diskussion in der Schweiz praktisch nicht mehr. Nur Vollidioten haben im Jahr 2017 noch nicht begriffen, dass Wacht völlig andere Ziele verfolgt.

Darf man sich als willkürlich irgendwo auf die Welt gekommener Mensch anderen gegenüber überlegen fühlen, weil man ebendort geboren wurde und aufwuchs? Was hat das mit Musik und Metal im Speziellen zu tun?

Schlussendlich darf jeder tun und lassen, was er will. Niemand hat das Recht jemandem vorzuschreiben, was er denken muss. Aber ich verstehe schon, worauf du mit dieser Frage abzielst. Um es kurz zu machen: Nein, aber es ist auch irrelevant, da sich Wacht nicht mit solchen kleingeistigen Lächerlichkeiten auseinandersetzt. Es geht um Kunst; Visionen, Entschlossenheit, Konsequenz, Tatkraft und die Überwindung von Grenzen. Alles andere ist nicht wichtig. Ich persönlich fühle mich besser, aber nicht, weil ich in der Schweiz geboren bin, sondern weil ich kann, was ich tue, und weil ich tue, was ich will. Wenn ich mich umschaue, wie lächerlich sich die Black Metal Szene mittlerweile aufführt und wie viele totale Verlierer davon angezogen wurden, kann ich einfach nur hämisch lachen. Ich bin nicht nur bei Wacht bzw. in der Musik künstlerisch tätig, und neben den hundert Projekten arbeite ich noch 100 Prozent für meinen Lebensunterhalt und reise in der Weltgeschichte umher, um meine Kunst voranzubringen. Muss ich mir von einem arbeitslosen, besoffenen langhaarigen Nichtsnutz, der nur Komasaufen im Kopf hat, also irgendwas anhören?

Die Natur genießt gerade in eurer Stilistik einen hohen Stellenwert als Impulsgeber und Einfluss auf künstlerisches Schaffen; wie schlägt sich eure geografische Umwelt auf Wachts Musik nieder?

Ja absolut. Gerade bei Indigen war das enorm wichtig. Ich wollte damals ein Album erschaffen, um all das, was sich in mir angestaut hat, raus zu lassen. Ich wohne schon länger nicht mehr in den Bergen, und dementsprechend hat sich auch mein Fokus verändert. Seit ich in der Stadt wohne, beschäftige ich mich eher mit meinem Innern und mit Religion (ganz allgemein gesprochen). Deshalb ist Korona total anders geworden als Indigen. Meine Alben sind ein direktes Fenster in meine Seele und meine Welt. Dementsprechend verändert sich mein Output ständig. Natürlich ist die Natur für mich immer noch sehr wichtig, allerdings verbringe ich praktisch keine Zeit mehr dort, weil ich mich auf neue Projekte konzentriere und in diesen genügend Inspiration finde. Wacht Alben schreiben sich nicht klassisch nur an der Gitarre oder auf Papier. Nach jedem Album brauche ich eine gewisse Auszeit, in der ich mir überlege, wie genau es weiter gehen soll. Ich mache mir Gedanken über die Texte und die Musik, über das Layout, die Aussage und die Umsetzung. In meinem Kopf war Korona zum Beispiel schon genau so vorhanden wie das Endprodukt geworden ist, als ich mit der ersten Note und dem ersten Text dafür begonnen habe. Ich wusste vor vier Jahren wie der Stilwechsel, im Vergleich zu Indigen, sein wird und mit wem ich zusammenarbeiten muss, damit es gelingt. Korona ist deshalb nicht frisch oder neu für mich. Das Coverartwork gibt es in dieser Form schon seit November 2014, und die Songs wurden in der strukturellen Endfassung als Demo bereits im November 2015 fertig gestellt. Um den Bogen wieder zurück zur Frage zu spannen: Inspiration verändert sich zusammen mit dem Künstler. Dabei spielt das geografische Umfeld eine wichtige Rolle. Was für mich allerdings viel zentraler ist, ist eine persönliche Entwicklung. Wenn ich derselbe Mensch wie vor einem Jahr bin, habe ich 12 Monate lang alles falsch gemacht.

Wenn Black Metal per se misanthropisch ist, warum lässt er sich zur Veräußerlichung von Zugehörigkeitsgefühlen gegenüber bestimmten Menschengruppen verwenden? Steht er somit stellvertretend zugleich für das Aufbegehren des Einzelnen gegen die Masse und sein letztliches Scheitern, weil wir schlicht "Herdentiere" und aufeinander angewiesen sind?

Nein, das ist so, weil Black Metaller in ihrem Kern nicht misanthropisch sind. Sie wären es gerne, aber sind stattdessen einfach frustriert, weil das Leben nicht so ist, wie sie es sich vorstellen, und sie zu dumm sind, es zu ändern. Denn warum in aller Welt sollte sich ein Misanthrop an ein Konzert begeben und mit seinen Metalbrothers Bier trinken? Geh mal an ein Black Metal Konzert und sprich den ganzen Abend mit niemandem. Da wirst du nicht nur komisch angeschaut, sondern sogar angesprochen, ob alles in Ordnung sei. Wie oben erwähnt, ist die Black Metal Szene schon lange nicht mehr misanthropisch, extrem oder konsequent. Sie ist ein Spiegel der normalen Gesellschaft. Es tut weh, sich das einzugestehen, aber es ist nun mal die Realität.

Traditionalismus und Brauchtum stehen im Black Metal ebenfalls hoch im Kurs; seht ihr im Rückgriff darauf bzw. Festhalten daran tatsächliche eine Alternative zum vorherrschenden Zeitgeist, oder sind diesbezügliche Gesten und Bestrebungen lediglich Nostalgie ohne das konkrete Ziel einer Veränderung auf breiter Ebene?

Ich finde diese ganze Rhetorik sehr problematisch. Wenn man heute auf Facebook in das spirituell affine Black Metal Umfeld guckt, könnte man meinen, es sei eine richtige Revolution im Gange. Jeder meditiert sich wie ein Meister in sämtliche Paralleluniversen und verändert die Welt und sich selbst so dermassen stark, dass wir eigentlich vor einer völlig neuen Gesellschaft stehen müssten. Wenn man diese Leute dann an Konzerten sieht, sind sie so langweilig (und noch schlimmer: gelangweilt) und normal wie jeder andere auch. Das Brauchtum und eine Art alternativer Traditionalismus stehen zwar hoch im Kurs, aber wer von all diesen tausend neuen Hippie Black Metallern lebt denn tatsächlich als Selbstversorger auf einem Bauernhof? Veranstaltungen wie das House of the Holy (ehemals Funkenflug) propagieren ja genau das. Ich bin diesbezüglich etwas skeptisch, weil ich in den Bergen aufgewachsen bin und weiss, dass ich weder ein Alpbauer, noch Handwerker und schon gar kein Selbstversorger bin. Ein Alpaufenthalt ist nicht gemütlich und keineswegs so, wie sich Städter ihn vorstellen. Man kann nicht einfach mit dem Auto hochfahren und oben dann ein wenig in der Sonne liegen, Cocktails trinken und auf eine Erleuchtung warten. Versteh mich nicht falsch: Das House of the Holy ist eines der besten „Festivals“, die es gibt. Was die Veranstalter dort machen und wie sie ihr Leben gestalten, finde ich extrem bewundernswert. Ich wünsche mir mehr von diesem Willen und der Detailverliebtheit bei anderen Menschen im Black Metal Umfeld. Es geht mir nicht darum, die Veranstalter zu kritisieren, sondern die Besucher, die ein Wochenende dort verbringen und dann das Gefühl haben, Gesellschaftsaussteiger zu sein. Die wichtige Frage für mich ist eine andere: Wie viele von diesen Leuten wissen wirklich, was es heisst, für die Kunst etwas aufzugeben, das man von ganzem Herzen liebt? Ich musste das tun und glaub mir, es ist kein tolles Gefühl. Man fühlt sich danach nicht eins mit dem Universum, und es ist auch nicht alles einfach wieder super toll. Etwas zu opfern, ist mehr als vor dem Lagerfeuer ein paar Knochen ins Feuer zu werfen und dabei über sein banales Leben zu sinnieren. Wahre Transformation ist schmerzhaft und langatmig.

Inwiefern sind alle Gegenentwürfe, die Black Metal macht, ernst gemeinte Vorschläge für erstrebenswerte Zustände auf der Welt, und inwiefern reine Negierung im Sinne umgekehrter Christenkreuze, als reine Abgrenzung und Provokation? In Bezug darauf: Was sind der Antikosmos oder die "Anti-Sphere"?

Das muss jeder für sich entscheiden, auch darüber, ob die Vorschläge ernst gemeint sind oder einfach nur kryptische Zeichen in einer Sprache, die niemand versteht, darstellen. Hier in der Schweiz gibt es kaum Menschen im Black Metal Umfeld, die Konzepte wie Idealismus, Okkultismus oder Religion etc. ernst nehmen. Nicht, weil sie es nicht verstehen würden, sondern weil es sie schlicht und einfach nicht interessiert. Ich finde es bedenkenswert, dass viele blind einfach nur Bands hören, deren Symbole tragen und dabei nicht die geringste Ahnung haben, was die Band damit sagen will (falls die Band dann überhaupt eine Aussage hat). Wer sich an einem Cattle Decapitation Konzert über vegane Hippie-Weltverbesserer aufregt, hat, genauso wie der militante Veganer, der in seiner Old School Death Metal Band Schweineblut über sich und seine Lederjacke giesst, etwas nicht so ganz verstanden. Ich finde es zu einfach, umgedrehte Kreuze als simple Negierung zu werten. Ein Symbol erhält erst eine bestimmte Kraft, wenn man es dementsprechend interpretiert. Für mich haben umgedrehte und „normale“ Kreuze mittlerweile eine sehr starke Bedeutung, und ich sehe in Beiden überhaupt keinen Widerspruch. Wie auch, die Kirche trägt im Herzen ihrer allerheiligsten Stätte, im Petersdom, ein umgedrehtes Kreuz, um das vermutete Grab des hl. Petrus zu kennzeichnen. Sind wir denn so naiv, dass wir Jahrtausende alte Geschichte einfach so selektiv vergessen können? Ich für meinen Teil habe meine Lebenseinstellung in einem unendlichen Fundus an Informationen gefunden. Black Metal Texte und Musik sind dabei nur ein kleiner Teil, der von dir angesprochene Antikosmos vom TOBL/MLO ein noch kleinerer, aber natürlich vorhandener Bestandteil. Ich würde jedem Suchenden empfehlen, nicht die Texte seiner Lieblingsbands, sondern die Quellen ihrer Inspiration zu analysieren. Das ist unglaublich viel aufschlussreicher und in vielen Fällen auch gnadenlos entlarvend. Ich war lange Zeit der Meinung, dass eine Band, die ich persönlich ernst nehme, auch in allem, was sie sagt, Recht haben muss. Ein grosser Teil meiner Suche der letzten Jahre bestand darin, Vorgegebenes zu recherchieren und es danach als irrelevant zu archivieren. Man kommt nicht weiter, wenn man Vorgekautes einfach nachplappert und sich nie seine eigenen Gedanken macht. Das Anti-Sphere, wie es in unserem Song beschrieben wird, ist etwas Abstraktes und gleichzeitig Metaphorisches. Der Text handelt – wie das ganze Album – von Transformation, und der Vergleich mit einem Wein, der dich in eine andere Sphäre bringt (eben in die Anti-Sphäre), fand ich sehr passend. Dies ist frei von Bölzers Soma-Konzept inspiriert. Deshalb singt auch Okoi seinen Gastgesang genau bei diesem Song.

Was macht den Tod erstrebenswert, falls er es in euren Augen wie in jenen nicht weniger anderer Black-Metal-Musiker sein sollte?

Da sprichst du eines meiner Lieblingsthemen an. Ich versuche mich kurz zu halten. Der Tod ist nicht erstrebenswert, sondern unausweichlich. Es ist die einzige Konstante in diesem Leben und unverrückbar. Jeder, der den Tod umarmen will, soll mir bitte den Gefallen machen. Ich befasse mich seit rund 5 Jahren in einem fotografischen Kontext praktisch täglich mit dem Tod. Ich sehe Orte, zu denen viele Menschen keinen Zugang haben und die auch viele gar nicht sehen wollen. Ich finde es hochinteressant, wie Menschen mit dem Tod umgehen. Black Metal Akteure sind diesbezüglich wie alle anderen Menschen: Es gibt in Bezug auf deren Umgang mit dem Tod tatsächlich keinen Unterschied zwischen einer normalem Familie, in der eine Grossmutter gestorben ist, und einer Band, die ein Bandmitglied verloren hat. Beide sind völlig unvorbereitet und überrascht, weil sie den Tod ihr ganzes Leben verdrängt haben. Wenn der Tod dann kommt, versucht auch die Band vergeblich damit umzugehen und verliert diese ganze Black Metal Fassade zwangsläufig ziemlich schnell, indem sie in vorgelernte Verhaltensmuster zurückfällt. Man veranstaltet Erinnerungskonzerte (analog zu einem Gottesdienst), verteilt Flyer, die den toten „Helden“ rühmen (analog zu Trauerkarten), und nimmt im Internet regelmässig am Jahrestag wieder Abschied (analog zu einem Grabbesuch). Alles schön mit umgedrehten Kreuzen und Pentagrammen verziert, denn man ist ja schliesslich böse und true und so. Wenn man sich ernsthaft mit dem Tod befasst, spielt er irgendwann keine Rolle mehr, da er für jeden kommen wird. Ich habe relativ schnell die Maske dieser „spirituellen“ Übermenschen erkannt, die behaupten, der Tod sei nur der Anfang von etwas Neuem und ein Tor in die nächste Welt und dann weinend am Grab ihrer Mutter sitzen und die Welt nicht mehr verstehen. Ich werde wegen solcher Aussagen immer wieder angefeindet, genauso wie dafür, dass ich mich weigere, gut über gestorbene Black Metal Musiker zu sprechen. Ein Idiot bleibt für mich ein Idiot, egal, ob er lebt oder gestorben ist. Ich hasse diese gekünstelte Idee einer Idealisierung einer toten Person. Ein Black Metal Musiker, der behauptet, der einzig wahre Satanist zu sein und ständig Tod, Massenmord, brennende Kirchen und Selbstmord propagiert, ist kein Verlust und muss nicht betrauert werden. Vor allem nicht, wenn er/sie sich umgebracht hat. Dementsprechend ist der Tod in meinem Leben extrem präsent; er übt eine unglaubliche Anziehungskraft auf mich aus. Ich spreche nicht davon, mich zu töten, sondern mich fasziniert alles, was dazu gehört. Sei es auf einer spirituellen (darüber könnte ich jetzt weitere 8 Seiten referieren) oder auf einer profanen Ebene: Was zum Beispiel macht ein Mitarbeiter eines Bestattungsinstituts, wenn er einer Trauerfamilie die falsche Urne zur Beerdigung ausgehändigt hat? Wie reagieren die Verwandten, wenn sich eine geliebte Person mit einer Sterbehilfe Organisation umbringen will und bereits ein fixes Datum dafür abgemacht hat, ohne die Familie vorher dabei zu konsultieren? Ist es pietätslos, diese Person bei ihrem Exit zu fotografieren oder bei einem Bestatter im Kühlraum dokumentarische Fotos der Verstorbenen zu machen? Darf ich einem Lungenkrebskranken eine Zigarette anbieten und dabei witzeln, dass es sowieso keine Rolle mehr spiele? Sollte man beim Besuch eines Beinhauses Abfall aus den Schädeln der Verstorbenen nehmen, um diesen im Abfalleimer zu entsorgen? Das sind alles ganz reale Beispiele aus meinem Leben, die mir tatsächlich passiert sind. Es klingt jetzt alles sehr lustig, aber für normale Menschen sind genau solche Situationen ein Riesenhorror und moralisch hochbrisant. Genau an solchen Beispielen erkennt man sehr schnell, wie stark und warum sich ein Mensch bereits mit dem Tod auseinander gesetzt hat.

Was heißt Spiritualität für dich? Woran machst du falls überhaupt fest, dass es über das Diesseits hinaus andere Welten bzw. höhere Wesen gibt, und warum kommt man ihnen über Black Metal näher?

Aus einer Konsumentensicht glaube ich, dass Black Metal das falsche Medium ist, um einen solchen Zustand zu erreichen. Ich habe meine Erfahrungen diesbezüglich ausschliesslich in einem anderen Kontext gemacht. Black Metal ist heute viel zu materiell, um eine Tür – egal wohin – zu öffnen. Etwas anderes sind für mich Konzerte, bei denen ich auf der Bühne stehe. Ich weiss nicht, wo ich da jeweils bin, aber auf jeden Fall nicht mehr mit beiden Füssen auf dem Boden. Dieser Zustand ist für mich auch der wichtigste Grund, überhaupt mit Wacht live zu spielen. Das Publikum, der Veranstalter, die Location, der Körper, ja sogar die Band werden irrelevant. Meine „Spiritualität“ ist etwas sich ständig Transformierendes und Widersprechendes. Ich kann – und will – sie niemandem erklären, weil sie nicht erklärbar ist. Wichtig ist für mich, dass man sich Gedanken über sich und seine Taten macht und alles davon kritisch hinterfragt.

Bleibt euer letztes Album das einzige, auf dem ihr die indigene Sprache eurer Region benutzt? Was machte diese Verwendung unerlässlich?

Nein, das Letzte wird es mit Sicherheit nicht werden. Ich habe einfach mit Indigen alles zu diesem Thema gesagt, und es erscheint mir nicht richtig, danach ein Indigen 2.0 zu machen. Wir haben dieses Jahr die Systemgleichnisse-EP aufgenommen, die ebenfalls einen romanischen Text hat, und ich bin mir sicher, dass ich auch in Zukunft wieder Romanisch für Wacht benutzen werde. Schliesslich werde ich immer Engadiner sein und bleiben. Indigen in einer anderen Sprache als Romanisch zu verfassen, wäre unmöglich gewesen. In diesem Album stecken so viele Details, die bei einer Übersetzung verloren gehen würden und die man in einer anderen Sprache gar nicht ausdrücken kann. Es ist eben ein Gesamtpaket. Die Songs sprühen vor Bergatmosphäre, und selbst die visuelle Gestaltung könnte nicht anders sein. Deshalb war es für mich immer selbstverständlich, dass dieses Album in dieser Sprache aufgenommen wird. Hinzu kommt, dass ich bewusst zeigen wollte, woher wir kommen und was wir zu sagen haben. Die romanische Sprache kämpft nicht nur um Akzeptanz, sondern um ihr Überleben. Ich will mich in dieser Diskussion nicht als wahnsinnig wichtig hinstellen, aber ich habe meinen Teil zum Erhalt dieser Sprache beigetragen, so klein er auch sein mag. Im Nachhinein ist es ziemlich witzig, da ich immer wieder von Leuten höre, die aus irgendeinem Grund auf das Album gekommen sind und es total toll finden, aber selbst keinen Bezug zu Black Metal oder Metal haben. Es gibt offenbar eine Art übergeordnete Gemeinsamkeit, unabhängig von der Musik, die man als Bündner hat. Indigen verkörpert genau das.

In der Außenwahrnehmung ist Black Metal in allen Belangen "hässlich"; wie würdest du Ästhetik in diesem Zusammenhang definieren, und was lässt sich dieser Musik mitsamt ihrer Bildersprache an "Schönheit" abgewinnen?

Naja, was als schön und hässlich, gilt, ist immer Ansichtssache und dementsprechend individuell ausgeprägt. Ich kenne viele Black Metal Alben, die gegen aussen wunderschön wirken (z.B. Emotionale Ödnis von Tardigrada) und auch mit offenen Armen von Leuten empfangen werden, die keine Ahnung haben, wer oder was ein Burzum ist. Umgekehrt kenne ich Black Metaller, die sich durch absichtlich primitives Verhalten und Auftreten unglaublich leicht provozieren lassen. Die Berner Band Chotzä ist ein super Beispiel für diese Art der Provokation. Sie spielen eine Art Carpathian Forest mässigen Krach, sind viel bessere Musiker, als sie sich geben, und provozieren bewusst die gesamte Black Metal Szene mit ihrem vulgären Auftreten. Sie halten der Szene einen Spiegel vor und schreien lauthals „guckt mal, ihr Wixer, wie brav und normal ihr in Wirklichkeit seid“ in die Welt. Das kommt hier bei uns überhaupt nicht gut an. Nur schon deshalb unterstütze ich sie. Die Musik gefällt mir allerdings nicht so wahnsinnig gut (sorry Giele haha). Der Unterschied für mich ist halt, ob die Kunst etwas bewegt oder einfach ereignislos am Hörer abklatscht und vergessen geht. Jeglicher Propaganda stehen Hebel zur Verfügung, diesen Effekt mehr oder weniger zu verwenden, und Black Metal bedient sich wohl den – wie du es nennst – eher hässlichen Hebeln. Ich unterstütze jegliche Art von Kunst, die genau das macht. Egal, ob sie schön, hässlich, provokativ oder einfach unglaublich durchdacht ist. Sobald sie etwas in mir auslöst, bin ich davon gefangen. Deshalb ist es für mich auch überhaupt kein Problem Frank White und Freitod Platten nebeneinander im Gestell stehen zu haben und beide auch regelmässig zu hören.

Ist Rockmusik, Metal, Black Metal etwas allein der Jugend Vorbehaltenes? Wie beugt man in diesem Kontext dem Schicksal vor, mit dem Alter albern und unglaubwürdig zu wirken, falls das überhaupt möglich ist? Lassen sich die Ideale des Black Metal auch abseits dieser Musik und dem entsprechenden Milieu ausleben?

Nein, absolut nicht. Zeit ist sowieso eine Illusion, warum sollte es also eine Rolle spielen, wann irgendwas aufgenommen wird? Wir erschaffen uns unsere Erinnerungen völlig selbst. Der Fakt, das Beherit heute als Ultra-Kult gehandelt werden und so getan wird, als war das schon immer so, ist doch das beste Beispiel dafür. Jeder, der damals schon Black Metal gehört hat, kann dir vom genauen Gegenteil berichten. Insofern spielt es für mich keine Rolle, wie alt ein Mensch ist, wenn er seine Kunst erschafft. Ich arbeite mit vielen Leuten zusammen, und es gibt darunter auch solche, die vom Alter her meine Eltern sein könnten. Aber die Verbindung zur Kunst ist so stark, dass diese das Alter übersteigt. Zugegeben, es ist natürlich, je älter man wird, ein schmaler Grat zur Albernheit. Aber ich denke, wenn man authentisch ist und nicht versucht, etwas zu sein, was man nicht ist, sollte das kein Problem darstellen. Ich mache mir eher physische Gedanken. Wacht Konzerte sind körperlich extrem intensiv und auch schmerzhaft. Ewig kann ich das nicht mehr machen, haha. Natürlich lässt sich Kunst auch total anders ausleben. Meiner Meinung nach braucht man keine (oder sagen wir wenig) Musik, um Black Metal zu verwirklichen. Ich lebe Black Metal in Fotografie, Philosophie, Psychologie und vielen anderen Themen aus.

Wofür steht euer Name Wacht, gerade auch im Vergleich eurer Anfänge gegenüber dem Jetzt? Wo siehst du dich und die Band langfristig?

Für mich sind das völlig verschiedene Sachen. Wir haben uns mehrmals stark verändert, und ich hoffe, dass dies auch in Zukunft so weiter gehen wird. Wie du selber bemerkt hast, sind die alten Sachen keine Meisterwerke, aber dennoch bin ich stolz auf die Lieder. Damals war ich anders, und die Stimmung war anders. Deshalb muss ich auch gar nichts unter den Teppich kehren oder vergessen. Ich habe folgenden Vergleich in einem anderen Interview schon gebracht und finde ihn ziemlich passend: Das erste Album Evolution, Destruktion ist so etwas wie ein Schaufelschlag direkt in die Fresse, während Indigen dich langsam und unbemerkt unter Wasser zieht. Um diesen Gedanken weiter zu spinnen: Korona zerfrisst dich von innen und bringt dich schlussendlich dazu, dir selbst eine Kugel ins Gehirn zu schiessen. Das Grundkonzept hinter Wacht ist immer dasselbe geblieben, aber die Ausführung und Herangehensweise haben sich total verändert. Eine langfristige Aussage kann ich unmöglich treffen, aber ich weiss, dass ich ein Leben ohne Kunst nicht aushalten kann. Ob es Wacht oder etwas anderes sein wird, wird sich früher oder später zeigen. Bis dann habe ich einige Sachen in der Pipeline, die ich in diesem Kontext nicht konkret ankünden möchte. Kurzfristig erscheint das dritte Album Korona hoffentlich bald zusammen mit neuen Shirts und einige anderen Sachen. Vielen Dank für die tollen Fragen. Verzeih mir die ausufernde Länge. Das ist das erste Wacht Interview seit 2014, und es hat sich offenbar einiges angestaut.

S. Juni 2017

Viva la Grischa!

Blutrache Magazine Greece - August 2014

How are you? Do you want to give me some information about WACHT. You are eight years in Black Metal. How is your experience all these years?

Hi Peri,
First of all thank you for your interest in Wacht. Well there is not too much to tell. Wacht is my personal project to deal with my feelings and emotions. I use this band to channel every sort of energy that I need to get out of my system in every kind of way. We play straight forward Black Metal and deal with topics that have (had) an impact on my life, my thinking and my actions. So it is a very personal thing for me and I am doing this only for myself. I am happy if someone shares my interest in this band but ultimately I don’t really care about the opinions of others regarding my music or my lyrics.

Wacht was started eight years ago but I’m into Black Metal since almost 15 years now. Of course things have changed over all these years, that’s the natural way I suppose. What I noticed in the last couple of years is that there is much more acceptance of Black Metal outside of the Black Metal crowd. There is more attention on this kind of music and therefore more “fans” and much more new bands popping up from everywhere. I strongly believe that this needs to be reverted as Black Metal is not for the common man or the sheep herd like fanboy culture in Metal. With this “mainstreaming” comes a need to adapt a clean ideology and write songs about irrelevant things to please the masses or crawl up the Antifa’s butts to get gigs etc. That really pisses me off and stands against everything that Black Metal was and still should be about. But anyway this will pass by as everything does. People being serious will still be doing their thing then and the fucking hipster assholes and trend mongoloids will search for a new genre to invade.

To me Black Metal is the most sacred art and nothing less. Everyone that uses this banner for his unworthy crap tends to insult me personally while doing so.

Do you want to tell me something about your last album “Indigen”?

Indigen is very important for me as it completes many things I wanted to express with my music over the years. I always had single songs on my releases dealing with the places and mythology where I grew up but I always had the feeling that there was more to tell than I already did. With Indigen everything was covered in a very suitable way. The songs have become more mature and the production of the album is just great. After its release I tried to write new songs in the common Wacht direction but I had the feeling that there is no necessity to repeat myself so I had to take a timeout to develop myself as a person in order to gain new inspiration and to freshly start over with Wacht.

What do you want to express through your music and what inspires you in order to write?

As I mentioned above my music is a very big part of my character. I need to listen, write and play music to turn my inner self to the outside. That is the reason why I can’t describe my band with just one single topic. As I change my band changes. I don’t want to limit or restrain myself in any kind of way in my art.

I don’t want to start on what Black Metal is, so I try to keep it short. For me the create I make is part of my spiritual path in this life and after this life. This is a unique way to search for a personal salvation wherever you want to search for it and wherever you will find it. Black Metal needs to be free from all the chains, it needs to develop and adapt just like we all do through the years. For me personally the term Black Metal does not just define the music a band plays but much more and much less in the same time. A band can be Black Metal by only playing acoustic guitars, a band can be Black Metal by playing ambient music and most of so called Death Metal bands I listen to are in the end pure Black Metal to me. On the other side many Black Metal bands aren’t Black Metal at all. There is a certain fire of inspiration behind all of such bands and musicians. If that is not the case the music is just not worth listening to.

What I’m trying to say is that whatever I do with my music it always has the same expression or comes from the same inspiration. That being personal development until the transcendence of everything we know (morals, laws, bonds regarding kin etc.) to gain the one true freedom. You can call this divinity, luciferianism, religion, nature, spirituality, enlightenment or salvation. It always is the same thing and doesn’t require a specific term.

Regarding the lyrics, you deal with subjects of nature. Tell me about this interest of yours. Do you like to write about nature?

The mysticism found in nature is just one small piece of my lyrics. On Indigen the nature of the Swiss alps takes a prominent place as it is a big part of the whole concept behind the album. If you look at the pictures in the booklet you can see where I come from and how my environment was from my first memories as a child until adolescence. This logically had a big impact on my way to see things. I believe that people having the privilege growing up like this can see more clearly what this world’s problems are. I certainly don’t want to present myself as enlightened or better person than anyone else but I feel that nowadays people tend to accept their faith quietly and just blabber all the same idiocy over and over again. There is no idealism, no criticism, no fanaticism and certainly no consequent behavior anymore. Those are all virtues I was naturally taught and that is exactly the point of my music.

So to answer the question. Yes I see nature as a big part of myself and also a very important part to retreat from society and humans in general. And I not only like to write about nature but also feel it while leaving everything behind while going in the mountainside for example.

Do you play live? That is happening because you like it? Is there any possibility in the future to see you in a gig?

Yes we have played several gigs in Hungary, Austria and Switzerland so far. I like to play live in order to be my real self for a very short time. In my job and in my personal life I always have to face compromises and restraints with regards to my personality. On a stage I completely can be what I really want to be without anyone telling me to stop it or without facing too severe consequences. There is a certain magic you can conjure at a live gig that is unique and that makes a performance worth all the trouble you are going through in advance. But to be honest I also have to be glad that this is limited to the time I am on stage as my real personality would not be any good for myself or other people surrounding me.

Currently we a facing some lineup issues as we need an additional guitar player for the live shows. So we are not playing anywhere at the moment. But as soon as this is fixed we will enter the stage again. If anyone would like to get us to their gig just get in touch. I’m willing to consider any offers as long as we play with serious bands and serious promoters. I don’t have time for child’s play or incompetence.

How the reactions of fans and the press for “Indigen” were? Are you satisfied or you were expecting something different?

The reactions were fantastic. We’ve got many good reviews and even more good feedbacks from our friends and other people. To be honest I was expecting that nobody would give a fuck about it. But good feedback or not, Wacht would have turned out to be exactly the same even if we had not one happy listener...

Have you started to compose music and write lyrics for your next release? About when do you estimate that it will be released and what format will it have?

Yes we have started with the rehearsals for the next album this week (August). So far I have 4-5 songs ready in a very rough version. I plan to write another song and probably we will record a cover song as well. But it is all too early to tell any specifics. The plan is to start with the regular rehearsals in September and then record the album early 2015. But as anything changes all the time there is no guarantee that this timeline remains as it is. Also I can’t tell you yet when and in what formats the album will be released. I don’t even have a label for it at the moment. But as usual I will try to get a vinyl release and of course also a CD release. If any label would be interested to release this please get in touch with me. The only thing that is certain is that we will not be recording a second part of Indigen. The songs and the lyrics are very different to the latest album. After we recorded Indigen I had to take a break and gather new inspiration in practical and theoretical development of my personality.

The lyrics of these new songs deal with spirituality, transcendence and adversary etc. I don’t want to reveal too much at this point as I believe that the listener should make his own judgment. The lyrics will be in English this time. So there won’t be any language barrier in place like on Indigen.

What is your opinion about the Swiss underground Black Metal? Are there any bands that you support, cooperate or at least hang out with ?

There is a very small scene here in Switzerland calling themselves Black Metal but the number of people living Black Metal in its original sense are even smaller. We are friends with those individuals and try to support them accordingly.

But in the end even these guys are each doing their own stuff and hardly have big interest in other bands. I think that’s kind of a Swiss mentality. We have bands like Tarihan, Shumma Martum, Bölzer, Eisenwinter, Menegroth, Ghost Kommando and Excruciation that each do a completely different/own thing and don’t give a damn if anyone likes it or if they have any success with it.

Theres of course also a lot of other good friends with good bands like Deathcult, Antiversum, Blakk Old Blood, Necrosemen, Funeralopolis, Oral Fistfuck, Asag, Goatfukk, Schammasch, Hån, Moonfrost, O.I.R.O., Taste of Tears, Tribes of Cain as well as dead bands like Hellvetic Frost, Forgotten Chaos, Bestial Torment, Krigar, Ceremony of Torment, Px-Pain, Rätier, Waldtroll, Schattenreich, Wald, tons of unreleased stuff and the old classics that everyone knows of course… This sounds like a lot but in the end it really is not.

Please forgive me If I forgot someone haha

The usual turnaround at a Swiss underground show is at around 40 to 100 people. So we can’t really speak of a scene in the original sense.

What kind of music do you listen to in your spare time? Do you listen to new bands?

Yes I listen to music all the time and also constantly search for new bands that inspire me. A lot of the music I consume as a listener has an impact on my songwriting for Wacht. When I was writing the new songs I mentioned for the upcoming album I was regularly listening to things like Irkallian Oracle, Pseudogod, Teitanblood, Venenum, Dead Congregation and similar stuff. So that had an impact on how I wanted to have the atmosphere on the new album. If course I won’t make a Death Metal album now but you might hear the influences of such bands.

Currently I’m listening to fantastic bands like Hexvessel, Beastmilk, Empyrium, Coedwig Machen, Hellsworn, Vicarvs Filii Dei, Master’s Hammer, Baptism, Nawaharjan and Diocletian etc. Therefore I also could imagine to integrate more acoustic or atmospheric sounds (like the first few of the bands above) into Wacht. You never know what the future brings.

Thanks for the interview. Do you want to sum up your future plans and to add anything for a conclusion?

Again thank you very much for the interest in Wacht. We are searching for a label to release several of our releases on different formats so if you are a label and interested in doing that please get in touch with us.

VIVA LA GRISCHA!

S. – August 2014

Wacht Interview mit dem Höllentanz Magazin, Dezember 2013

Hails, Steynsberg! Meine Begeisterung von eurem Auftritt nähe Graz teilte ich Dir ja schon mit. Wie zufrieden warst Du mit eurem Auftritt und dem Abend generell? Ich fand übrigens, daß der Mongoanteil im Publikum schon ziemlich groß war, auch wenn man bei eurem Auftritt größtenteils die ernsthafteren Leute vor der Bühne antraf.

Hey B.

Besten Dank nochmal. Ich persönlich fand das Konzert sehr gelungen. Wir sind momentan spielerisch sehr gut unterwegs, und dementsprechend kann man sich auf der Bühne auch ein wenig auf die Interaktion mit dem Publikum konzentrieren und steht nicht wie eine Salzsäule rum…

Ich kann das schlecht beurteilen, da ich nur mit wenigen Leuten zu tun hatte. Aber der Idiotenanteil an einem Black Metal Konzert ist heutzutage immer gross oder nicht?

Für Wacht war es auf jeden Fall sehr angenehm. Wir sind uns von der Schweiz wenig bis gar keine Reaktionen auf ein Konzert gewöhnt. Da ist es schon erfreulich, wenn man im tiefsten Österreich mit „Viva la Grischa“ Rufen begrüsst wird. Ich habe nach dem Konzert noch mit der Band gesprochen, und für alle war das von der Stimmung her bis jetzt der zweitbeste Auftritt, den wir mit Wacht je gegeben haben. Ich denke es war auch vom Sound her ziemlich gut in dem Lokal (abgesehen von dem Mischer, der den Trigger auf dem Kick, trotz mehrmaliger Zusage ihn rauszunehmen, einfach drin gelassen hat! Und den Mikrofonen, die zwischendurch aus dem Nichts einfach für ein paar Sekunden ausgefallen sind!!).

Von dem her war es für uns ein gelungener Abend, und die weite Reise hat sich definitiv gelohnt. Den Reaktionen nach, die ich kurz nach dem Konzert erhalten habe, war auch das Publikum begeistert.

Welche Lieder habt Ihr live gespielt?

Intro

Rabgia rumantscha (Cunfin cover)

S.U.N. (Unveröffentlicht)

Engiadina sur tuot!

Nos privilegi

Verendung bei vollkommener geistiger Anwesenheit (Mit Gastgesang)

Die Erlösung

Il capricorn solitari

Antichrist (Sepultura cover)

Ich stelle die Setlist bewusst an jedem Konzert wieder um, damit das Ganze etwas dynamisch bleibt und nicht allzu einstudiert rüber kommt.

Eure Bühnenpräsenz war sehr stimmig! Wie kamt Ihr darauf allen Mitglieder, bis auf Dich, eine einheitliche Bekleidung und diese Masken tragen zu lassen? Welcher Sinn steckt dahinter?

Ich bin ein Symmetrie-Fanatiker, und es hat mich immer gestört, dass unser Auftreten sehr heterogen war. Einer hat kurze Haare, einer lange, einer will corpse paint, der andere wieder nicht. Es gab immer elende Diskussionen diesbezüglich, die mir langsam, aber sicher auf den Sack gegangen sind. Als ich die goldenen Masken entdeckt habe, wusste ich, dass es dies ist. Es sieht nicht lächerlich oder aufgesetzt auf, und es betont, wie unwichtig die individuellen Musiker sind. Ich bin kein Fan von dem heute allzu oft missbrauchten Personenkult und finde es dementsprechend sehr passend, wenn alle genau gleich auftreten. Ich würde am liebsten selber auch eine Maske tragen (wie bei Menegroth), da ich mich nicht als Ausnahme sehe, aber man kann mit den Dingern leider überhaupt nicht singen, hehe.

Die goldene Farbe hat natürlich auch ihren Grund, und das Ganze ist dementsprechend um Welten geiler als einfache weisse Masken.

Ich finde es eigentlich gut, daß du als einziger keine Maske trägst und dich individuell auf die Bühne stellst, da ja WACHT dein eigenes ganz persönliches Projekt ist und daher einen Teil von dir repräsentiert. Der L. von BERGSTOLZ erklärte mir, dass den Gastauftritt am Gesang immer jemand anderes übernimmt. Aus welchem Grund macht Ihr das?

Ja, das ist richtig. Ich mag es mit befreundeten Sängern zu arbeiten. Einerseits gibt es während des Konzerts eine gewisse Abwechslung und verschafft mir eine Verschnaufpause. Ich bringe nur mit Mühe und Not 45 Minuten Gesangsleistung am Stück hin und bin froh wenn ich mal für ein paar Minuten nicht singen muss.

Ich kann dann auch wieder etwas Gitarre spielen. Das vermisse ich schon etwas, wenn ich nur singe. Allerdings ist es immer noch besser als beides gleichzeitig zu machen. Das bekomme ich zwar hin, aber da wären wir wieder bei der oben angesprochenen Salzsäule…

Ich finde es zudem sehr spannend, immer wieder eine andere Stimme für den gleichen Song zu haben. Je nach Sänger ist dann die Betonung und Aussprache anders und der Song bekommt so ein völlig neues Gesicht. Ich fand den Song den Höhepunkt des österreichischen Konzertes.

Was ist das für eine Fahne, die Du auf den Konzerten schwingst? Die ist ebenfalls auf der Rückseite vom Digipack des neuen Albums drauf.

Diejenige, die ich in Österreich beim „Engiadina sur tuot!“ in den Händen hatte, ist die Fahne des Kantons Graubünden. Unsere Kantone kann man mit euren Bundesländern vergleichen. Graubünden ist meine Heimat und bedeutet mir sehr viel. Das neue Album dreht sich praktisch nur um Graubünden und das Engadin. Dazu aber später noch mehr.

Die zweite Fahne, die über einem Verstärker hing, ist die meines Heimatdorfes. Ich bin in den Schweizer Bergen aufgewachsen und sehr stolz auf meine Herkunft.

Erzähl mir alles Wichtige und Wissenswerte über das neue Album „Indigen“.

Das wichtigste steht bei dir im Schrank und ist das Endprodukt!

Ich habe zwischen 2 und 3 Jahren an dem Album gearbeitet. Es ging eine ganze Weile, bis ich die Songs, die ich auf der Gitarre geschrieben hatte, mit einem Schlagzeuger anschauen konnte und wir das Ganze im Proberaum mal in einer ersten Demo Version auf die Platte gebracht haben. Wacht hatte zu dieser Zeit gerade einen Wechsel beim Schlagzeug Posten hinter sich und der Neue war anderweitig schon ziemlich beschäftigt.

Ich habe mit dem Schlagzeuger seine Spuren definiert und dann die Rhythmus Gitarre und den Bass noch fertig geschrieben. Gleichzeitig wurden die Texte auf die Songs angepasst.

Als alles fertig war, sind wir im Dezember 2012/Januar 2013 ins OSA Crypt Studio (www.osacrypt.ch) und haben das Ganze eingeprügelt. Schlussendlich war es für alle Beteiligten ein ziemlich grosses Projekt und eine sehr lehrreiche und spannende Erfahrung.

Der Klargesang kam relativ spät noch sehr spontan dazu. Ich hatte das zwar von Anfang an im Kopf, kannte aber niemanden, der mir dabei helfen konnte. Irgendwann bin ich über eine CD von einem alten Bekannten gestolpert, worauf mir klar wurde, dass es dieser oder gar keiner sein muss.

Nach den Aufnahmen ging es dann nochmal fast ein ganzes Jahr, bis das Layout passend gemacht wurde und das Presswerk nach allen Zickereien endlich etwas ausgeliefert hat.

Die Fotos sind übrigens alle im Engadin (Tal im Graubünden) entstanden. So bin ich aufgewachsen, und so ist die Stimmung auf „Indigen“.

Wir haben noch einen zusätzlichen Song aufgenommen, welcher auf einer Split 7“ erscheinen wird. Das sollte auch nicht mehr allzu lange dauern.

Auf die Texte werde ich weiter unten eingehen.

Der Titel „Indigen“ bedeutet übersetzt „Einheimisch“. Ich habe ihn gewählt, weil er mehrsprachig interpretiert werden kann und weil er mit einem kurzen Wort alles zusammenfasst, was das Album ausmacht. Indigen auf Deutsch bezeichnet, wie im Englischen, etwas, das vom Aussterben bedroht ist. Die Romanische Sprache und Kultur ist zwar im Engadin einheimisch, aber eben auch von Aussterben bedroht. Da ich zweisprachig aufgewachsen bin, finde ich solche Wortspiele sehr passend.

Das Album erschien bei einem Label mit dem Namen ABARTIGKEIT. Was gibt’s zu dem Label zu sagen? Warum erschien das Album bei diesem Label und was ist dann ZKP für ein Label?

Zum Label gibt’s nicht viel zu sagen. Die Person dahinter schätzt seine Privatsphäre, genau wie ich meine, und dabei soll es auch bleiben.

ZKP ist bloss ein Name oder eine Überschrift, unter welcher ich meine eigenen Sachen vertreibe. Es ist nicht wirklich ein Label oder Vertrieb, sondern ein Banner.

Wie zufrieden bist du mit der Arbeit von ABARTIGKEIT und dem Endresultat von „Indigen“ allgemein?

Ich bin eigentlich selten zufrieden, weil es fast niemals perfekt rauskommt, aber mit „Indigen“ bin ich sehr glücklich. Es gab ein paar Sachen, die mich zur Weissglut getrieben haben, aber das kam nur vom Presswerk. Auf unserer Seite verlief alles perfekt.

Natürlich würde ich jetzt im Nachhinein noch ein paar Sachen ändern, aber irgendwann muss man einen Schlussstrich ziehen, weil man sonst ewig an einem Album arbeitet und nie zum Abschluss kommt.

Mit Abartigkeit bin ich sehr zufrieden. Ich habe selten jemanden mit so grosser Motivation und Hingabe erlebt.

Da ich deine Muttersprache, Romanisch, nicht verstehe, erzähl mir, wovon die Texte WACHTs handeln.

Wacht hat über die Jahre hinweg verschiedene Themengebiete behandelt. Zu Beginn ging es mir darum, Wut und Hass rüber zu bringen. Das hat damals auch ganz gut ins primitive Klangbild der Band gepasst. Damals gab es Texte auf Romanisch, Deutsch und Englisch. Ich habe auch in Zukunft vor, in diesen drei Sprachen zu schreiben. Allerdings werde ich darauf schauen, dass es zu den Songs und der Stimmung der Musik passt.

Ich hatte aber schon immer die Idee, ein ganzes Album auf Romanisch zu schreiben und dadurch eine eigene Stimmung zu erschaffen. Was ich kurz nach dem ersten Album „Evolution, Destruktion“ begonnen habe, hat bei „Indigen“ seinen Höhepunkt gefunden. Ich beschreibe in den Texten meine Heimat und meine Sicht auf diese. Es geht um die menschenleere Natur, um majestätische Berge und Täler des Bündnerlands und schlussendlich auch um dessen Sprache, Kultur und Geschichte. Ich habe zwar kein Interesse daran, ein allzu positives Bild davon zu zeichnen, aber mein Stolz darauf und meine Verbundenheit damit schimmern immer etwas durch.

Die Texte sind sehr persönlich gehalten. Sie zeigen meine Sicht der Dinge und sind dementsprechend auch sehr subjektiv.

Im „Il capricorn solitari“ geht es um einen „einsamen Steinbock“, welcher stets erhaben und stolz auf den Bergspitzen erscheint, aber dennoch in seiner Isolation vereinsamt. Man kann durchaus Parallelen zu meiner Person ziehen. Bei „Intellect inflamà“ geht es um Naturkräfte und Spiritualität. „Nos privilegi“, „Engiadina sur tuot!“, „Fundà sün fö“ und „Indigen“ beschreiben das Engadin und wie es ist, dort aufgewachsen zu sein. Ich betrachte diese Phase im Leben als sehr wichtig, weil sie mich stark geprägt hat, und ich bin mir sicher, dass ich eine andere Persönlichkeit entwickelt hätte, wenn ich in einer Grossstadt aufgewachsen wäre. „Sbrais sainza sun“ behandelt die Hilflosigkeit, die ich der modernen Gesellschaft gegenüber verspüre. Man ist taub und kann nicht wirklich reagieren, obwohl man alles um sich herum wahrnimmt. Man möchte schreien, aber die Schreie erklingen ohne Ton (was auch die Übersetzung des Titels ist). Bei „Güstizia, per la vardà“ geht es um einen Volksaufstand im Engadin; die Bevölkerung hatte im Jahre 1618 genug von der Unterdrückung und hat eine grossflächige Revolution gestartet.

Es ist also nicht ganz einfach, alles in einen Topf zu werfen. Falls noch Fragen zu konkreten Liedern offen sind, werde ich diese gerne beantworten.

Ich denke das ist ausführlich genug. Die Leute sollen sich ein stückweit auch ein eigenes Bild im Kopf ausmalen, wenn sie das Album hören. Was sind Deine musikalischen Einflüsse?

Das ist sehr schwierig zu beantworten. Ich höre eine enorme Menge an Musik und habe es schon lange aufgegeben, so etwas wie Lieblingsbands zu haben. Für mich gibt es nur gute oder schlechte Musik. Es spielt dabei überhaupt keine Rolle, ob es Black Metal ist oder etwas völlig anderes. Wenn es die richtige Stimmung vermittelt, höre ich es mir an und sonst halt eben nicht.

Die neusten Sachen, die bei mir auf Dauerrotation sind, wären Tribulation, Cult of Fire, AmenRa, Baptism, Watain, Verge, Samsara Blues Experiment, Grave Miasma, Soap&Skin, Funeral Mist, Acherontas, System of a Down, Anaal Nathrakh, Flagellant, The Beauty of Gemina, Coedwig Machen, Necro Ritual, Deathspell Omega, Niedergang, Svartidaudi und so weiter und so weiter… Es bringt wohl nicht viel, alles aufzuzählen.

Ich lasse mich beim Musikschreiben immer bewusst aktiv von Bands inspirieren, die mir gefallen. Das heisst, ich höre beim Texteschreiben beispielsweise eine Band, die von der Stimmung her zu dem passt, was ich im Kopf habe und schreibe dann direkt beim Hören. Manchmal passiert das auch, wenn ich Riffs auf der Gitarre schreibe. Es ist dann weder ein Abkupfern noch Klauen, sondern einfach eine Transformation der Energie dieser Stücke in meine eigene Vorstellungen. Meistens wird es dann auch völlig anders und nicht mehr vergleich- oder nachvollziehbar.

Im FERRUM NORICUM Interview sagst Du, daß Du „mit WACHT keine satanischen Elemente behandelst“. Wie ist dann das umgedrehte Kreuz hinten auf dem Digipak des neuen Albums, oder auch live beim Intro zu verstehen? Als rein blasphemische Symbolik ohne jedweden satanischen Ausdruck?

Ein umgedrehtes Kreuz hat für mich nichts wirklich Satanisches an sich. Für mich steht ein umgedrehtes Kreuz für eine Ablehnung der Kirche, der Christen, der Demokratie (welche sehr christlich geprägt ist) und der ganzen „wir haben uns alle lieb“ Gesellschaft.

Aber ja, du hast recht, was diese Elemente betrifft. Ich behandle bei Wacht keine traditionellen Black Metal Themen. Ich werde mich in Zukunft mehr auf eine spirituelle Seite meiner Persönlichkeit konzentrieren und dies dementsprechend bei Wacht einbauen. Ob man das jetzt als satanisch bezeichnen will, ist mir dann, ehrlich gesagt, auch ziemlich egal. Wie es konkret in Zukunft weiter geht, lasse ich aber noch offen.

Man muss sich immer vor Augen halten, dass ich sehr tief im Black Metal verwurzelt bin und praktisch nur spirituelle/satanische Black/Death Metal Bands höre. Für mich ist das die einzige Art Black Metal zu machen. Deshalb bezeichne ich Wacht auch nicht als Black Metal. Ich möchte einfach klarstellen, dass Wacht nicht eine dieser gesichtslosen modernen Black Metal Bands ist, welche Satanismus ablehnen und auf irgendeiner pseudointellektuellen Schiene fahren. Gleichzeitig mache ich aber auch nicht auf Biegen und Brechen Musik mit „bösen“ Inhalten, nur um dabei zu sein. Solche Bands finde ich zum Kotzen.

Auf dem Konzertshirt vom 23.11. steht „Österreich in Schutt und Asche - Rache für Chalavaina“. Ich weiß jetzt nicht was es mit Chalavaina auf sich hat, aber Du weißt schon daß du trotzdem zuerst an MIR vorbei musst, willst Du MEIN Land in Schutt und Asche legen???

(Nimm die Frage aber jetzt nicht zu ernst ;-) )

Hahaha, ausgezeichnete Frage!

Die Schlacht von Chalavaina (auf Deutsch Calvenschlacht) fand 1499 auf Bündner Boden statt. Die Habsburger wollten, wie damals üblich, ihre Herrschaft über das Bündnerland und die heutige Schweiz sichern. In der Calvenschlacht wurden sie aber von Bündner Truppen geschlagen und zurückgedrängt. Dabei ist der Bündner Anführer Benedikt Fontana gefallen und so zum Volksheld geworden.

Als ich erfahren habe, dass wir in Österreich spielen, musste ich einfach eine Anspielung auf das Shirt packen. Die Bündner und Österreicher haben eine sehr lange und blutige Geschichte. Das darf nicht vergessen werden. Die Rache bezieht sich natürlich auf Fontana, dessen Kopf symbolisch auf dem Shirt abgebildet ist. Die Idee Bezug auf die Calvenschlacht zu nehmen, wurde von meiner guten Kollegin von Shumma Martum vorgeschlagen.

Nur so nebenbei. Wir haben dein Land in Schutt und Asche gelegt, und es hat dir offenbar auch noch gefallen! Haha ;)

Hell yeah, ein paar homoerotisch angehauchte Wimps & Poser habt ihr auf jeden Fall weggehauen! Wie wird es mit Wacht weiter gehen? Was sind Deine Pläne für die Zukunft?

Als nächstes steht die Split mit Pale Mist aus England an. Ich werde, wie oben erwähnt, den letzten Song aus den „Indigen“ Aufnahmen dazu beisteuern. Der Song wurde zwei Wochen vor den Aufnahmen noch geschrieben und ist von der Stimmung und Lyrik her ganz anders als das Album. Für mich stellt er eine Brücke dar, die zu einer neuen Ausrichtung von Wacht überleitet.

Was danach geschieht, weiss ich noch nicht. Anfang Dezember findet noch das letzte geplante Konzert statt, danach gibt’s wohl erstmals eine live Pause. Ich muss mich auch wieder mal daran machen, neue Songs zu schreiben.

Eine weitere Split ist zwar schon geplant, aber noch zu weit weg, um darüber zu sprechen. In der Zwischenzeit suche ich Labels für eine Vinyl oder Tape Version von „Indigen“ und gebe fleissig Interviews wie dieses hier. Es wird also nicht langweilig.

Was gibt es von WACHT aktuell noch zu erwerben und wo kann man sich das Zeug bei Interesse ordern?

Alles, was noch erhältlich ist, sollte über BergStolz zu erwerben sein. Ich glaube, aktuell gibt es noch sämtliche Vinyl Veröffentlichungen sowie ein paar Shirts und die neusten 2 CDs (Indigen und Split mit Dunkelheit) bei ihm. Ich persönlich habe nur noch wenige Einzelstücke. Aber fragen kann man immer.

„Indigen“ kann man, soviel ich weiss, auch über verschiedene Händler in Deutschland beziehen.

Das war’s, besten Dank für Deine Zeit und man sieht sich! Irgendwelche letzten Worte, Grüße die Du los werden willst?

Black Metal über Alles!!!

Besten Dank für die spannenden Fragen. Black Metal über Alles sagt eigentlich schon alles…

Viva la Grischa!

S. – Dezember 2013

Flesh and Blood Magazin Vol.II (Russia), December 2013

1) Heil! Present Wacht. BM hordes from Switzerland are little known in Russia. Briefly tell us about your band.

Hey Njal
It’s an honor to have the opportunity to present Wacht in a Russian Magazine. I formed the band around 2006 as my solo project. The name Wacht did not appear until 2008 but I did record some music more or less for myself. I was working alone with a drum computer back then. After some time I got to know my first drummer and we recorded together for the next 4 years.

Wacht started as a raw Black Metal band. I was interested in doing pure music from and for the underground. So of course everything was really primitive and simple in those days. We recorded some demos and a few splits and finally also that what is called the first album: “Evolution, Destruktion”. After this I believe Wacht began to change to a more ambitious project. It was still raw but we had longer songs with better riffs and I tried to reach better sound qualities in the recording process. In 2012 I parted ways with the before mentioned drummer and am working since then with different individuals in that position. Wacht always was my own project and I am handling all the strings, lyrics and vocals on my own. So the change of a drummer is not as dramatic as it may sound.

My lyrics contain many different topics since the first days. The central topic of the new album “Indigen” is the region and surroundings I grew up. This place is in the Swiss alps and it is surrounded by nature and majestic mountains. This and the mentality of the people there gave me a lot of inspiration through all periods of the existence of Wacht. I will cover this topic more deeply in a later answer.

2) Listening to the album Evolution, Destruction, at once there a lot of feelings. With a fairly canonical guitar filing the essence and atmosphere create a drummer rather snare-sound, and your raging roar! Music barbed and sick, like cold wind careening over the mountains. How strongly do you feel connected with your music? What images you are born, when you play it?

As the songwriting is only done by myself, I am this music. Every tone, riff and break is exactly how I want it to sound and is a very pure image of my soul. The music of Wacht changes exactly as my personality changes over the years of my life. The images behind the songs also change with every step I take musically and spiritually. So the connection is very strong. Doing music like Black Metal it has to be that way. I couldn’t imagine to write music that doesn’t have my whole heart and soul in it.

If we take your mentioned example of “Evolution, Destruktion” I see war, death, raging firestorms and dying creatures. The intention behind that release was to capture the essence of hate towards humanity in the cloak of a militant imaginary and pure aggression. I think this was the peak of my first attempt to smash the world into pieces. Looking back it may have been a little juvenile and over-motivated but in the end it is a snap shot of this moment and it was necessary to do it exactly the way it turned out to be.

While writing and now listening to “Indigen” the images are quite different. There is still much hate and aggression but on a different level. As I mentioned the second album covers many things of my youth which are still very important to me. The images I see are isolation and loneliness in a setting of pure nature and the very specials places in the mountains. I see endless landscapes without any human interaction and no civilization at all. I see myself enjoying the wind and the rain while roaming in the countryside. I see a pure golden sun shining on the top of the world where there is no modern bullshit and where the problems of our systems do not reach me. This is a place where I can be myself without any compromises and without any regrets and consequences.

This may sound pretty cheesy but I promise you that you will get this feeling while standing in those places.

3) What is the meaning of the name Evolution, Destruction? I found these words echo the ideas of Thomas Malthus in his "Principle of Population". No accumulation of capital or technological progress does not compensate for limited natural resources, and therefore strictly limited population livelihood, and its growth can only be stopped opposing reasons (war, epidemics, etc.).

Yes that is certainly one way to look at the title. I honestly hope that the growth of the human population will be stopped and then drastically reduced as soon as possible. Here in Switzerland there are a lots of humans living in a very small space. The big cities are magnets attracting an endless stream of people settling there. I have also been to a lot bigger cities like New York, Bangkok or London and of course it is even worse there. Switzerland is a really small place in an international comparison but I’m already fed up with the population here so I can’t imagine how people can live in even bigger cities. I like to compare humanity with a bacterium. When a certain point is reached regarding the population it is not possible for the bacterium to repopulate any further and after being steady for a while the number rapidly decreases almost to extinction. War and epidemics can be just one factor helping this cause. I personally believe that humans will start killing each other at the point they realize that there won’t be resources and space for all of them.

Anyway the idea behind “Evolution, Destruktion” is a path of destruction. I see the evolution as the way a society evolves through many years and periods. So the “Evolution of destruction” is the way something walks straight towards certain death. This can be interpreted in many forms. It may appeal to a soldier fighting a lethal battle or a political system digging its own grave while screwing up again and again. It can also portrait an individual living a life without any compromises in a potential harmful environment etc.

In any case the title has no positive meaning like say “Creation through destruction” which clearly indicates that there will be a resurrection after the extinction. I do not propagate any positive form of human life. The concept behind “Evolution, Destruktion” is of misanthropic nature. This is one of the foundation pillars on which Wacht is standing. I just don’t like humans at all. Of course it’s not like I don’t have friends and colleagues and just drink for myself the whole evening. I simply believe that most of the people are not worth any discussion because their thinking is just very narrow and they don’t even want to see a bigger picture. Maybe they are just happy in their little world while keeping things simple…

4) It is very curious that some lyrics of Wacht written in the local dialect of the Engadine. Why is this? Someone uses more rare or ancient dialect for most archaic and the inviolability of his hymns, and someone just because one or the other dialect is the main dialect in place of birth.

As I mentioned before, I was raised in the Swiss mountains. This part of Switzerland speaks Rhaeto-Romance as main language. We have four different official languages in Switzerland: German, Italian, French and Rhaeto-Romance. Rhaeto-Romance is only spoken by a very small number of people and it is slowly dying in the process of globalization. Currently there are about 40’000 people left that speak this language. The Rhaeto-Romance is a really old language that derives from a mix between Latin and the – at the time local – Raetic. It is very similar to Italian and other Latin based languages. This makes it easier for me to understand some foreign languages.

It always was clear for me that I want to write lyrics in Rhaeto-Romance, German and English. All 3 languages are more or less equal in the purpose of writing lyrics for me. So I can choose which one fits the best for the topic I want to write about. It always was a dream for me to write a complete album in Rhaeto-Romance and this time I gathered all the lyrics I had so far and combined them under the banner of “Indigen”.

The obscurity of the language is a big advantage. I don’t think that many people are interested in lyrics anyway so why should they be available for them at all. Also the songs have a melodic and epic character which fits very well to the Rhaeto-Romance language. I believe the album would sound very different if I wrote the lyrics and German or English. It just wouldn’t be the same. I have got many very positive feedbacks of people speaking Rhaeto-Romance which never ever listened to Metal or even Black Metal. This is really interesting and strange for me but it shows me that the album has more than just a musical side which was exactly my goal. In my opinion this should apply to every Black Metal album because this kind of music has to offer much more depth than only music can cover. People have to understand that even I’m not covering typical Black Metal topics like Satanism in Wacht I am still coming from exactly this ideologic corner of Black Metal. Therefore my lyrics are not just lyrics but they are me in every aspect of their meaning. Wacht is honest and extremely pure. I couldn’t imagine singing about something that does not concern me just for the sake of having lyrics for a song.

5) You respect splits / cassette. This is good! Many bands reject this format. What is your favorite format?

Vinyl of course! :)
I think it is very important for an underground band to know where it comes from. The fans of the newer generations are not listening to this music as they should. Nowadays nobody really cares about the packaging and the lyrics or imaginary of a release. They just want to have the mp3s on the computer and that’s it.

I always wanted to reach only those people that really want to listen to my music and are therefore ready to make an effort doing this. If you have to put a cassette or a vinyl in the player or if you have to track down a demo tape in several shops because it’s hard to get, the feeling is totally different than when you just download it from the internet.

Cassettes also have a strong DIY character which I really like. As I make most of the things happen by myself this fits to my way of working. I really hope that we can do a vinyl and a tape edition of the new album. I’m currently looking for a label doing either one. So if anyone is interested in doing this just write me an Email.

6) Do you agree with the statement of Guido von List in his "faith Armanistic Aryan-Germanic tribes" ("Die Armanenschaft der Ario-Germanen", Guido-List-Buecherei Nr. 2, 1908) about the origin of the Helvetii have occupied new territory "... gave them a new name, which is often dependent on the nature or purpose of the trip of istfoons. Hence the numerous names of Germanic tribes, for example, distorted "Helvetii" (Helvetier) initially sounded like "Hel-fetsen", "(those who) went to the dark / unknown (ground)"?

I’m only familiar with his book „Das Geheimnis der Runen“ (and it was ages ago since I’ve read it).

7) Black Metal concert can be equated to the ritual? This question has a very different answers from different people. What is your attitude to live concerts?

In a certain way they can be defined as that. A ritual (more or less) follows the same steps and stages. This definition can also be applied to concerts. Also a ritual can invoke a certain spiritual stage and mood. That this is happening during good live shows is obvious.

Live shows are very important to me. It is a possibility for myself to completely sink into my music. As Wacht is a project and not a real band this is not possible during recordings or in the songwriting phase. I really enjoy playing my music and spreading the mood of the songs to an audience. Friends of me described myself as a totally different person when I’m on stage and when not. I guess the performance turns my inner self from the inside out and makes my soul visible for that short time.

Wacht songs always sound different than the recordings / releases because there are different musicians playing them. This leaves room for spontaneous things and keeps the songs alive. I also like to experiment and add some new things or for example try a different accentuation in the lyrics or use different voices to see which one fits the best to the song. This is the reason why we play some of the songs differently than on the recordings.

I’m also at many gigs as a visitor and like to see bands on stage. Unfortunately there are many shitty concerts here in Switzerland but you always can go to those and just have a talk and some beers with friends. So this is also pretty convenient.

8) In Russia from Switzerland, perhaps best known division Hellvetic Frost. Are you familiar with these people? Tell us about the Swiss black metal. Which bands are worthy of what labels are supporting? What the label ZKP?

Yes of course all permanent members of Hellvetic Frost are good friends of mine and their music is a big inspiration for Wacht. They are exactly the way an underground band should be. The don’t give a shit about anybody’s opinion. Unfortunately the band is dead for a while now and probably will not be unburied anymore. On the new Wacht album there is a cover song of one of their songs. It’s called “Black Metal über Alles” and I believe the title tells you everything you should know about Hellvetic Frost.

The scene in Switzerland – if you really want to call it this way – is pretty pathetic. There are tons of short living fansboys and girls that don’t have a clue about Black Metal and who can do nothing more than buy evil T-Shirts and listen to mp3s on their computer. Most of them see the sense of friendship in collecting pictures of famous musicians posing with them. A really stupid habit in my opinion.

Real Black Metal gigs have about 80-100 visitors if everything works out fine. Of course there is 5 – 8 time more if you get jokebands like Eisregen or really big bands like Watain or Marduk. Probably the most extreme example was when I saw Inquisition twice here in Switzerland and at both gigs there were not more than around 40 visitors. Of course this was a few years back, when they were not that big, but still. This is typical for Switzerland.

Swiss Black Metal itself is run by very few dedicated individuals. As you said Swiss bands don’t really have international attention but that doesn’t mean that we don’t have any good bands. Good bands with good people are for example: Asag, Bestial Torment, Blakk Old Blood, Bölzer, Deathcult, Excruciation, Forgotten Chaos, Funeralopolis, Ghost Kommando, Goatfukk, Hån, Hellvetic Frost, Menegroth, Moonfrost, Taste of Tears, Tarihan, Tribes of Caïn and Waldtroll. There are also many unreleased Demos and recordings that may or may never see the light of the sun but I think the above mentioned should keep you busy for a while. And of course you all know the old bands of our country… There is only one label in Switzerland that supports true Black Metal since ages and that is BergStolz.

ZKP is only a name/logo to spread my own releases. I never intended it to be a real label or something similar

9) While I was writing the first half of the questions, I finally listened to the promo with your new album Indigen. This is good! It's perfect! It's cool! Such bitter cold, powerful presentation, great mix, all just on top of the mountains! Congratulations on this new album, which has already leaked into the net and gathered a lot positive reviews .. Tell us about this work. What is it about texts which, as I understand, written in Rhaeto-Romance language?

Thanks for the compliment. The reactions where much better than I expected. It’s not that I think the album would not deserve it but usually nobody gives a shit about the things coming from Switzerland. We were working for about 2-3 years on the album and it was the biggest musical project I’ve worked on so far. The intention was to create something coherent that appears like a unity. We spent much time adjusting the visuals to the lyrics and also including new musical elements that fit the lyrics and the idea behind the album. Wacht never had that many acoustic guitar passages in the past and certainly this is the first time I worked with clean vocals. I was blown away by the result. They gave the album a remarkable face which can easily be remembered.

Also I wanted to record it in a professional way in a studio. All the Wacht recordings before “Indigen” were recorded by myself in our rehearsal place. With this album I was willing to reach a new milestone in the production of my music. We were recording for about one week and the final result is extremely pleasing for myself.

The lyrics of “Indigen” cover different topics but all of them are related to the countryside where I grew up. “Intellect inflamà” for examples describes a spiritual enlightenment, “Fundà sün fö” covers the beginnings and history of my hometown. “Sbrais sainza sun” on the other hand is about the deafness and stupidity that I feel in the modern lifestyle and the current society. “Güstizia, per la vardà” is based on a historical event that led to a revolution against the authorities in 1618. The other tracks are more or less about the countryside and isolation of the mountains and the harmony of nature without the human idiots ruining it. All lyrics are of course very personal and therefore important to myself.

10) Do you think the mountain - megaliths of Death? After all, many people are buried on the wild slopes, where the wind howls only their funeral songs. Do agree that such giants should be treated with respect?

Yes of course they have to be treated with the necessary respect and reverence. The people that didn’t grow up in the mountains think that they are for entertainment purposes only and that it is very easy to climb up there and do whatever they want. But if you don’t have the necessary knowledge and equipment, mountains and the weather can be very dangerous. That’s what I like about it. Mountains are very archaic and raw. There are forces that can just blow away those tiny humans and you can’t do anything against it.

11) Tell us about your side-projects.

Hatesworn is a personal experience that I recorded very spontaneously in a few evenings. I had a challenging time and let those emotions write the music for me without any songwriting and planning. I just pushed the “record” button and started to play whatever was on my mind. The music itself is a mix between very slow Black Metal and some ambient and acoustic passages. A second album is already recorded but it will not be released under the name of Hatesworn. The initial idea behind Hatesworn is recorded and the flame behind it is extinguished. It wouldn’t make any sense to record more music for this project as I probably will never be in that exact mood again. The new album is more in a spiritual and ritualistic direction. I evolved as a person and this is a logical continuation but not a direct follower. It’s too early to mention the name of the band yet but I’m sure you will recognize it when it is released.

My second project is Cunfin. This is a mix between Black, Thrash and Death Metal. I only do the lyrics and the vocals there. The lyrics are more in a political direction than those of Wacht. It is a reaction to our democratic system and everything that concerns me in my personal life. All of the Cunfin lyrics are in Rhaeto-Romance. The second album should be released in the next few days. I think it is already in the pressing plant.

I also have a few other things going on but those are not meant to be mentioned publicly…

12) Do you keep in all sorts of separatistic tendencies what fighting for the isolation of certain historical areas? Whether it is appropriate in Switzerland?

I’m not sure if I understand the question correctly but I believe you are talking about fighting for independence of a certain people / area like the Basques. Is that correct? If you meant that I have to say that I am a friend of this thought. I believe that people who are different in their culture, language or thinking should be able to decide freely where they belong. If a group does not feel the affiliation to a certain country or government they should fight for self-determination. As you may know Switzerland consists of many different cultures and the geographical borders are not the same as the cultural borders at all.
The place I grew up for example is a total different world than the place I am living today. There is – as I mentioned – the different language but also people are different. They think and act different and their mindset can’t be compared. I wouldn’t mind if those regions would split from Switzerland and be integrated into a different country or even be independent at all. It is the same with the Italian and French part of Switzerland. Those people are Swiss but they are closer to the respective country (Italy and France) in every way. Of course this would be the death for the Swiss system and nation. Switzerland would lose all of its political strength (Which currently wouldn’t make a big difference) and collapse into small insignificant regions or stop being a country all together…

People accusing me being a nationalist should take this into consideration. I do not support Switzerland as it is right now. Neither politically, nor geographically.

13) Do you know any Russian bm bands?

I have to admit that I know very little about Russian Black Metal. The bands I know are Pseudogod, Moloth, Djur, Psalm 666, Forest, Temnozor and some that I won’t mention in an interview haha. I don’t like all of them but you have quiet good ones!

If you have any recommendations for me just drop me a note :)

14) Thank you for your time. Your final words to complete this interview.

Thanks again for the interest and support. I really enjoyed answering your questions as they were really good and deep!

Viva la Grischa!

S. – December 2013

Ad Vesperum - Interview

Vor einigen Tagen erst die Rezension zur neuen Vollscheibe “Indigen” verfasst und nun folgt das Gespräch. Stynsberg, Kopf der schweizer Formation Wacht, stand mir Rede und Antwort und ich muss sagen, es ist ein sehr informatives, inhaltsstarkes Gespräch geworden. Viel Vergnügen beim lesen…

Ad Vesperum Magazin:
Ave, Steynsberg!
Ich bedanke mich bei dir für die aufgebrachte Zeit, zur Beantwortung dieser Frage. Erzähl doch mal ein wenig über Wacht, wann wurde die Formation gegründet und welche Idee steckt hinter der Kapelle? Was verarbeitest du in den Text, welche Werke dürfen wir seid der Gründung durch die Boxen erklingen lassen und wie verlief der Werdegang bis jetzt, alles zur Zufriedenheit?

Steynsberg / Wacht:
Hey Andi…
Ich habe die Band 2006 gegründet weil ich selber Musik machen wollte. Damals hatte ich leider nur einen Drum-Computer zur Verfügung, mit den habe ich dann ein Demo aufgenommen. Von dem habe ich nur rund 15 Stück verteilt. Im Nachhinein hätte ich das Ding wohl besser für mich behalten aber es kam halt so wie es kommen musste. Kurz darauf bin ich bei Freitod eingestiegen, B.v.H. hat mir dafür bei Wacht als Schlagzeuger ausgeholfen. So haben wir verschiedene Demos, Splits und auch das erste Album aufgenommen. Nach vier Jahren hat sich der Schlagzeuger dann mehr seinen eigenen Projekten zugewandt und ich habe seither mit 2 neuen Leuten gearbeitet. Den gesamten Werdegang inkl. Diskographie kann man im Internet nachlesen, weshalb es wenig Sinn macht alle Veröffentlichungen aufzulisten.

Die Idee hinter Wacht war stets meine Gedanken und Gefühle in musikalischer Form zu verarbeiten. Ich mache ideologische Musik und dementsprechend ist mir auch wichtig, dass das, was ich erzähle, nicht einfach irgendwelche Fantasiegeschichten sind, die mit meiner Person oder meinem Leben nichts zu tun haben. Ich sehe die Band als mein Soloprojekt an, mit dem ich tun und lassen kann, was ich will. Wacht ist ein Spiegelbild meiner Seele.

Textlich verarbeite ich eine ganze Bandbreite an Themen, die mir wichtig sind. Dabei verändern sich Musik und Lyrics über die Jahre hinweg, da auch ich mich verändere. Das Hauptaugenmerk galt früher dem Hass, Krieg und der Vernichtung. Momentan verarbeite ich aber auch den Bezug zu meiner Heimat und Geschichten sowie Ereignisse davon in meinen Texten. Auf dem neuen Album “Indigen“ sind beispielsweise sämtliche Texte auf Rätoromanisch geschrieben und thematisieren das Bündnerland mit seiner einzigartigen Naturkulisse in den Alpen.

Zufrieden bin ich eigentlich schon. Im Nachhinein findet man immer Dinge, die man anders hätte machen können. Aber ich beschäftige mich lieber mit neuen Sachen statt immer in den Alten herum zu wühlen.

Ad Vesperum Magazin:
Vor einigen Tagen erschien die zweite Vollscheibe „Indigen“ bei Abartigkeit. Erzähl mal ein wenig zum neuen Schaffen, steht da ein Kozept, eine Geschichte hinter? Welche Themen wurde verarbeitet und wie verlief generell die Arbeit an der neuen Lichtscheibe, alles nach Plan und zur Zufriedenheit oder ehr weniger?

Steynsberg / Wacht:
Wie schon vorher angesprochen, steht sehr wohl ein Konzept hinter dem Album. Ich bin in einer Region in der Schweiz aufgewachsen, in der die Natur noch eine grosse Rolle spielt. Dieser Bezug spiegelt sich in den Texten wider. Ich schreibe über die Berge, die Tiere und die Einsamkeit des Engadins (Das Engadin ist ein Tal/Region in Graubünden). Ich wohne jetzt seit einiger Zeit in einer Stadt und habe gemerkt, wie viel mir diese Dinge bedeuten bzw. wie sehr ich es vermisse, meine Ruhe zu haben, ohne ständig unter Strom oder von tausenden von Leuten umgeben zu sein.Auf dem Album finden sich weitere damit verbundene Thematiken: Auf „Güstizia, per la vardà“ singe ich beispielsweise über einen Volksaufstand, bei dem sich die Engadiner gegen die Obrigkeit gewehrt haben, weil sie schlicht genug hatten. Bei „Intellect inflamà“ geht es um eine spirituelle Erleuchtung und „Sbrais sainza sun“ handelt von der Ohnmacht, die man heutzutage – mit fatalen Folgen – in unserer Gesellschaft spürt.

Die Scheibe wurde Ende 2012/Anfang 2013 innerhalb von zwei bis drei Wochen im Studio eingeprügelt, der Gesang hat sich dann noch etwas hingezogen. Ich bin der Meinung, dass wir mit der Produktion und Aufnahmequalität einen Meilenstein in der Geschichte von Wacht gelegt haben. Wir waren noch nie so sauber und anständig unterwegs. Von daher; ja, ich bin absolut zufrieden mit dem Endergebnis und habe bis jetzt auch nur positive Rückmeldungen erhalten.

Ad Vesperum Magazin:
Steht eine Auswertung der „Indigen“ als Vinyl oder Kassette an?

Steynsberg / Wacht:
Das wäre ein Traum für mich. Eine Kassette war ursprünglich geplant und es wurde auch ein Label dafür gefunden, aber daraus wird jetzt wohl doch nichts. Ich bin allerdings in Kontakt mit vielen Leuten und bin sicher, dass sich bald etwas arrangieren lässt.

Wie man an meiner Diskographie sehen kann, bin ich ein Vinyl-Freak und veröffentliche so viel wie möglich in diesem Format. Leider ist es nicht ganz billig und bei einer kleineren Band auch nicht mehr so wahnsinnig gesucht. Aber wenn ein Label Interesse daran hat „Indigen“ als Doppel-LP zu veröffentlichen, bin ich mehr als bereit darüber zu diskutieren! Früher oder später wird sich sicher etwas ergeben.

Ad Vesperum Magazin:
Unter dem Wacht Banner ist ja nun schon so einiges an musikalischen Schaffen erschien. Wie würdest du persönlich die Entwicklung von Wacht bewerten, gibt es eine stetige Weiterentwicklung oder bleibt man, gewollt oder ungewollt vielleicht sogar, auf einer Ebene des musikalischen Schaffens?

Steynsberg / Wacht:
Wenn man sich die verschiedenen Tonträger anhört, die wir bis jetzt gemacht haben, dann merkt man, dass ich niemals stehen bleibe (bewusst, aber auch unbewusst). Ich versuche einen roten Faden beizubehalten, aber gleichzeitig strebe ich nach konsequenter Verbesserung im Songwriting und Aufnahmeprozess. Ich habe zwar immer betont, dass ich kein Interesse daran habe, das Rad neu zu erfinden, aber ich kann nicht 10 Jahre lang mit einem vierspurigen Tape-Aufnahmegerät arbeiten…

Wir haben auf dem neuen Album zum ersten Mal mit Klargesang gearbeitet und vermehrt akustische Passagen eingebaut. Ich war mir vor den Aufnahmen nicht sicher ob das Ganze so klappt, aber als es dann gemacht war, konnte ich mir das Album gar nicht mehr ohne diese Sachen vorstellen. Es hat wie die Faust aufs Auge gepasst.

Es ist für mich eine Erleichterung, dass endlich alles abgeschlossen ist. Ich habe über 2 Jahre an dem Album gearbeitet und nach den Aufnahmen ging es jetzt auch nochmal fast ein Jahr, bis es spruchreif war. Aber für mich hat sich das Warten gelohnt, und jetzt kann ich mich wieder auf Neues konzentrieren.

Ad Vesperum Magazin:
Im Verkleich; „Evolution, Destruktion“ und „Indigen“, wo unterscheiden sich die beiden Vollscheiben von einander?

Steynsberg / Wacht:
Das ist eine interessante Frage. Ich nehme jetzt mal an, dass du „Evolution, Destruktion“ noch nicht gehört hast? Ich weiss gar nicht, wo ich beginnen soll. Ich denke, dass dies zwei völlig verschiedene Welten sind, die nicht allzu viel gemeinsam haben.

„Evolution, Destruktion“ war extrem rau und wütend. Ich wollte brutale Musik aufnehmen und das ist es wohl auch geworden.Die Songs und die Texte sind aufgrund meiner damaligen Fähigkeiten ziemlich geradlinig, die Aufnahmen sind auch nicht so das Gelbe vom Ei. Ich wollte damals so schnell wie möglich etwas auf die Festplatte bringen und habe nicht allzu viel Wert auf Details gelegt.

Aus heutiger Sicht bin ich gar nicht zufrieden wie ich damals vorgegangen bin, für mich handelt es sich dabei um die schwächste Veröffentlichung von Wacht. Ich denke, es hätte mehr Sinn gemacht das Album als Demo zu veröffentlichen denn ein Album ist es definitiv nicht.

Das soll jetzt nicht heissen, dass ich nicht dazu stehe oder die Lieder darauf nicht mag, aber ich denke einfach, dass ich mehr daraus hätte machen können. Aber wie schon gesagt, es macht keinen Sinn Energie in die Vergangenheit zu verpuffen. Ich konzentriere mich lieber auf neue Songs.

„Indigen“ ist dann auch textlich und musikalisch völlig anders. Die Scheibe ich viel melancholischer und, um es etwas kitschig zu sagen, verträumter. „Evolution, Destruktion“ ist ein Schlag mit der Schaufel in die Fresse, während dich „Indigen“ langsam und fein unter Wasser drückt und ertränkt.

Ad Vesperum Magazin:
Um einmal generell drauf zu sprechen, zu kommen: wie und warum bist du darauf gekommen, was hat dich dazu bewogen, viele der lyrischen Werke in romanischer Sprache zu verfassen?

Steynsberg / Wacht:
Ich bin in den Bergen der Schweiz aufgewachsen. In dieser Gegend wird Romanisch als Amtssprache gesprochen und dementsprechend ist das eine meiner Muttersprachen. Es war für mich von Anfang an klar, dass ich auch Texte auf Romanisch verfassen will. Gewisse Sachen lassen sich einfach nur in einer bestimmten Sprache ausdrücken. Die Stimmung auf Indigen wäre eine völlig andere, wenn wir das auf Englisch oder Deutsch gemacht hätten.

Ich will mich allerdings auch nicht darauf versteifen und habe vor, in Zukunft auch vermehrt auf Englisch zu texten. Ich finde es sehr befriedigend, dass ich mich in verschiedenen Sprachen ausdrücken kann. So kann ich jeweils schauen, welche am besten passt und diese dann verwenden.

Ad Vesperum Magazin:
Wie sehen die Zukunftspläne bei Wacht aus, steht schon irgendwelche Vorhaben fest von denen du an dieser etwas verkünden kannst?

Steynsberg / Wacht:
Bis Ende Jahr stehen Konzerte auf dem Programm. Das nächste ist am 23.11.2013 in der Nähe von Graz (Österreich), danach spielen wir auch nochmal in der Schweiz.

Gleichzeitig ist die Split mit Pale Mist bereits fertig und wartet darauf gepresst zu werden. Wir müssen noch alle Details zur Verpackung diskutieren. Auf jeden Fall steht fest, dass es eine 7“ EP ist, wobei jede Band einen Song beisteuert. Unser Song heisst „Summa Universalis Numinis“ und ist als „S.U.N.“ bereits als Rehearsal Version in der „Il capricorn solitari“ Box erschienen. Man kann sich diese Proberaumaufnahme auch auf Youtube anhören. Wir spielen ihn auch live.

Danach möchte ich erst mal neue Songs schreiben. Für was genau kann ich noch nicht sagen. Ich möchte auf jeden Fall irgendwann ein weiteres Album aufnehmen. Eine Split mit einer weiteren englischen Band wurde auch mal diskutiert, aber darüber kann ich noch nichts sagen. Ich lasse mir aber bewusst genug Zeit dabei.

Falls jemand Interesse hat, uns für ein Konzert oder Festival zu buchen, kann er sich bei mir melden. Wir spielen zwar nicht in jedem Loch, aber sind auf jeden Fall motiviert im In- und Ausland aufzutreten.

Ad Vesperum Magazin:
Kommen wir doch mal auf die schweizer Black Metal Szene zu sprechen. Wie sieht das bei Euch aus, ist die Szene überschaubar und wie bewertet ihr die Szene? Habt ihr Kontakt in die Szene oder seit ihr ehr die Alleingänger und haltet euch fern?

Steynsberg / Wacht:
Na ja, die Szene hier ist ein ziemliches Trauerspiel und eigentlich gar keiner Erwähnung wert. Bei uns gibt es eine Handvoll Leute, welche die Zügel in den Händen haben und sehr engagiert ihre Sache durchziehen. Da die Schweiz klein ist, wird alles sehr überschaubar. Ich kenne alle Leute, die es wert sind und am Rest habe ich gar kein Interesse.

Was ich etwas schade finde, ist, dass es ziemlich schwierig ist eine gewisse Homogenität zu erreichen. Bei uns kocht jeder seine eigene Suppe und will dann auch gar nicht unbedingt viel mit andere Bands oder Konzerten zu tun haben. Ich finde das erstaunlich, weil die Distanzen zwischen den Städten sehr klein ist und man erwarten würde, dass die Leute dementsprechend auch mal etwas mehr als 15 Minuten Anfahrt für ein Konzert in Kauf nehmen würden.

Aber ich sehe da auch einen Aufwärtstrend. Momentan mischen ein paar gute Veranstalter den Platz auf, so dass wir auch mal Weltklasse Bands im Kaliber von Svartidaudi, Acherontas oder Diocletian hierher bringen können. Ansonsten ist es hier Konzert mässig wie mit den Leuten: Es gibt viel Schrott und wenig, wirklich Brauchbares.

In all den Jahren konnte ich auch beobachten, wie kurzlebig Black Metal für viele Leute ist. Ich habe schon dutzende Leute kommen und wieder gehen sehen. Meistens sind das dann diejenigen, die am lautesten schreien und dann doch nur warme Luft produzieren können. Ich sage immer, die Zeit ist heutzutage das Einzige, was jemanden auszeichnet. Man kann sich hunderte von Platten und Shirts kaufen. Jemand der schon Jahre dabei ist, der weiss einfach besser wie der Hase läuft.

Ad Vesperum Magazin:
Wenn du dir die internationalen Szenen so anschaust, gibt es da eine die dich persönlich sehr anspricht und wenn ja, warum?

Steynsberg / Wacht:
Nein, eigentlich nicht. Es gibt überall zu viele Idioten und nur wenig Leute, die wirklich auch tun was sie predigen.

Mir ist das auch nicht wirklich wichtig. Ich bin nicht an der Szene interessiert, sondern an der Musik und sehr selten auch an den Personen dahinter. In vielen Fällen habe ich gar keine Lust die Musiker einer Band kennen zu lernen, da sie sich als absolute Idioten herausstellen. Vom allgemeinen Publikum ganz zu schweigen. Da bleibe ich lieber für mich.

Was ich in Deutschland mag, ist, dass der harte Kern eher handelt statt blöd zu quatschen. Wo Mord und Totschlag draufsteht, ist auch Mord und Totschlag drin. Das fehlt mir bei uns ein wenig.

Ad Vesperum Magazin:
Der Weltnetz bietet ja an jeder Datenecke die neuesten Werke von diversen Kapellen zum runterladen als .mp3 Dateien an. Wie sieht du dieses leidige Thema und hat Wacht diese Problematik auch schon zu spüren bekommen?

Steynsberg / Wacht:
Ja, ich habe auch schon Demos von uns auf irgendwelchen Blogspots gefunden. Da kann man nicht viel machen. Ich verstehe einfach überhaupt nicht, warum jemand so etwas macht und dann auch noch das Gefühl hat, so den Untergrund zu unterstützen. Das finde ich zum kotzen.

Auf der anderen Seite muss ich allerdings zugeben, dass ich manchmal froh bin, wenn ich einen Vinyl oder Tape only Release auf dem Ipod haben kann, ohne ihn selbst zu digitalisieren. Dafür habe ich einfach keine Zeit…

Man muss aber auch sagen, dass das Internet viele Vorteile gebracht hat und wenn man sich ein wenig bemüht, dann kann man auch mehr oder weniger anonym im Untergrund bleiben. Ich denke, es liegt mehr an den Leuten als am Medium selber. Wenn einer pro Tag 3 Mal das Facebook Profilbild wechselt und hunderte von Ferienfotos hochlädt, muss er sich nicht wundern, wenn das dann plötzlich auf Metal Archives oder ähnlichen Plattformen zu seiner Band gelinkt wird.

Ad Vesperum Magazin:
Dann steuern wir auch schon wieder dem Ende entgegen. Zum Schluß kommt meine bekannte Humorfrage, fünf Stichpunkte und du gibst einfach mal frei deine Gedanken dazu ab. Los geht es!

01. Urgehal

Steynsberg / Wacht:
Tja, dumm gelaufen. Death ist dann auch tatsächlich complete… [Anm. d. Red.: Bitte das kleine, fiese Wortspiel beachten!]

-

02. Europäische Union

Steynsberg / Wacht:
Eine absolute Katastrophe, ein Abbild unserer Zeit und der Dummheit der Bevölkerung.

-

03. Obscure Abhorrence Productions

Steynsberg / Wacht:
Ich habe Andi 2 oder 3 Mal kurz getroffen und habe überhaupt nichts an seinem Versand auszusetzen. Ich habe jetzt zwar schon lange nichts mehr bei ihm bestellt, aber damals war alles immer sehr gut.

-

04. Varg Vikernes und Frankreich

Steynsberg / Wacht:
Auch das ist ziemlich dumm gelaufen. Staatswillkür par excellence.

-

05. Südtirol

Steynsberg / Wacht:
Gleich bei meiner Heimat um die Ecke und eine sehr schöne Gegend.

Ad Vesperum Magazin:
So denn, ich bedanke mich für die aufgebrachte Zeit und wünsche alles Gute für die Zukunft, sowohl privat als auch politisch. Die letzten Zeilen gehören dir, bis zum nächsten Mal!

Steynsberg / Wacht:
Besten Dank für das Gespräch und die Reviews.

Viva la Grischa!

S. – November 2013

Wacht Interview mit dem Ablaze Magazin, #13

Die Schweiz ist bekanntlich eine Enklave der Einsiedler und Exzentriker; wenn man sich nur einmal die dortige Black Metal-Szene anschaut, zumindest. Abgesehen von solchen Legenden wie HELLHAMMER/CELTIC FROST und frühe SAMAEL, ist der helvetische Black Metal ein Tummelplatz für Eisentyrannen, Weltraumfaschisten, und alpinen Berggeistern. So eklektisch wie die verschiedenen Sprachen und Dialekte der Eidgenossen ist auch ihr Black Metal; ein einheitlicher Stil ist nicht zu erkennen und würde vermutlich auch dem starrsinnigen Individualismus des Bergvolkes widerstreben. Mit WACHT, und dem neuen Album „Indigen“, ist einmal mehr eine unvorhergesehene Lawine aus der Schweiz in die Black Metal-Szene abgegangen. Eine Lawine aus edelstem Schwarzmetall, die wir uns unbedingt näher anschauen mussten.

Bislang hatte zumindest ich von WACHT, bis auf den Namen an vereinzelten Stellen, noch nichts gehört. Ich würde Dich deshalb bitten, zunächst einmal den ungefähren Verlauf des Bandbestehens darzulegen und zu erläutern, was für Dich der ausschlaggebende Moment war, den Entschluss zu fassen, Musik aktiv zu produzieren und um was es für Dich dabei geht. >> Sei gegrüsst. Erst einmal vielen Dank für die Möglichkeit, uns in diesem Rahmen präsentieren zu dürfen. Ich höre seit einer gefühlten Ewigkeit Black Metal, und da ich diese Musik schon immer als mehr als nur Musik betrachtet habe, war es für mich die einzig logische Handlung, selber eine Band/Projekt zu gründen. Ich bin der Meinung, dass man Black Metal nur richtig erleben kann, wenn man ihn auch selbst spielt. Ich habe irgendwann im Jahr 2006 begonnen, meine ersten Schritte als Musiker zu tätigen, und da ich überhaupt nicht musikalisch talentiert bin, ist dieser Anfang dementsprechend roh und primitiv rausgekommen. Damals gab es ein unbetiteltes Demo, welches heute als Demo 2007 in der WACHT-Diskographie zu finden ist. Nach einer Split-Veröffentlichung – der Bandname war inzwischen DIE ERLÖSUNG – kam ich dann zu einem richtigen Schlagzeuger, mit welchem ich bis 2012 sämtliche WACHT-Aufnahmen gemacht habe. Zu diesem Zeitpunkt wurde WACHT offiziell als WACHT gegründet. << Was>> Wir haben – wie du gesagt hast – in dieser Konstellation einiges an Material aufgenommen und veröffentlicht. Ich denke die wegweisendste Veröffentlichung aus dieser Zeit ist das erste WACHT-Demo und die Split mit DUNKELHEIT aus Ungarn. Ersteres als Startschuss und letzteres als Abschluss dieser Phase. Natürlich sind für mich alle Sachen mehrheitlich gleich wichtig. Es gibt gewisse, die ich nicht mehr so mag, aber das ist der Lauf der Dinge… Für mich ist immer das neuste Material am besten und am wichtigsten. Ich würde das neue Album sicherlich auch als Meilenstein betrachten. Wir haben nicht nur songwriting- und produktionstechnisch massive Fortschritte gemacht, sondern erreichen langsam auch mehr Publikum, wie es mir scheint. Ob jetzt das eine gute Sache ist oder nicht, sei dahingestellt. Mich freut es, wenn sich jemand für meine Musik interessiert, zumal ich das Ganze nicht erst seit gestern mache. << W>> Nach dem Ausstieg des Schlagzeugers habe ich mit A. einen mehr als würdigen Nachfolger gefunden, der das kommende Album eingespielt hat. Da aber die Schweiz klein ist und talentierte Musiker gefragt sind, hat er keine Zeit mehr live mit WACHT aufzutreten, weshalb ich jetzt schon wieder jemand Neuen an Bord habe. Ich schreibe sämtliche Musik bei WACHT und treibe das Ganze voran. Die Musiker, die bei den Aufnahmen beteiligt sind, haben selbstverständlich einen Einfluss und stehen mir beratend zur Seite. Aber schlussendlich steht und fällt alles mit mir. Ich spiele bei den Aufnahmen auch sämtliche Instrumente selber ein (vom Schlagzeug und ein paar Gastauftritten mal abgesehen). <<

Was gibt es zum bereits erwähnten, neuen Album zu berichten? >> Wir haben mit „Indigen“ Sachen ausprobiert, die für mich völlig neu waren, und ich bin mit dem Resultat sehr zufrieden. Der Schlagzeuger kommt zwar aus einer völlig anderen musikalischen Ecke – was man auch hören kann – aber er hat seinen Job sehr gut gemacht. Da ich zum ersten Mal in einem professionellen Studio aufgenommen habe, ist das Werk auch produktionstechnisch um Welten mächtiger als sämtliche bisherigen Aufnahmen. Ich denke, dieses Album ist es wert, von einem größeren Publikum wahrgenommen zu werden. Die Demo- und Split-Aufnahmen waren auch deshalb meist streng limitiert. Bei WACHT geht es mir darum, mein Inneres nach außen zu kehren und meine Gefühle durch die Kunst, die ich erschaffe, hörbar zu machen. WACHT ist nicht einfach nur Musik! Wer mich kennt, weiß, wie tief ich im Black Metal-Untergrund verwurzelt bin und wie stark ich mich dort engagiere. Mir ist absolut ernst mit dem, was ich mache und sage. << Und> >>“Indigen“ behandelt, wie schon angesprochen, meine Heimat in verschiedenen Facetten. Ich hatte schon immer einzelne Songs, die sich mit dieser Thematik befasst haben, aber auf dem Album sind diesmal ausschließlich diese Art von Texten vorhanden. Das Album besteht aus sechs ganz neuen Songs, zwei Neuaufnahmen und zwei Cover Songs. Die alten Songs habe ich bewusst auch integriert, da sie thematisch sehr gut in das Konzept gepasst haben. „Engiadina sur tuot!“ (Übersetzt heisst das so viel wie: Engadin über Alles) beispielsweise spricht von der majestätischen Berglandschaft des Engadins und von der Verachtung für schmutzige Großstädte oder der Zivilisation im Allgemeinen. „Güstizia, per la vardà“ behandelt eine Revolution, die 1618 im Engadin entfacht wurde, um die Obrigkeit zu stürzen und die eigene Freiheit wieder zu erlangen. Ich will jetzt nicht auf jeden einzelnen Song eingehen, aber schlussendlich ist das Grundthema immer dasselbe. Ich beschreibe mit diesen Liedern den Stolz, den ich als Engadiner fühle, vermischt mit der alltäglichen Abneigung gegenüber modernen Menschen und Zivilisationen. Es geht um die karge Natur, welche in den Bergen noch viel dominanter ist als sonst wo, und natürlich auch um die Geschichte und den Ursprung der Gegend. Mit „Sbrais sainza sun“ und „Intellect inflamà“ habe ich zudem noch zwei sehr persönliche Songs geschrieben, welche ich eigentlich gar nicht unbedingt erklären möchte. <<

Wie bereits angesprochen, stellen Split-EP‘s einen Großteil eurer Diskographie dar. Gibt es besondere Kriterien, nach denen die Partner dafür ausgesucht werden, oder reicht euch der Vorschlag bzw. die Anfrage eines Labels aus, um dafür gewonnen zu werden? Besteht auch über die Schweizer Bands hinweg eine spezielle Verbindung und mit was wäre eben jene am besten zu benennen oder greifbar zu machen? >> Ich wähle sehr genau aus, mit wem ich eine Split-Veröffentlichung mache. Die Band muss ideologisch eine ähnliche Einstellung haben. Es ist mir nicht unbedingt wichtig, dass wir musikalisch genau die gleiche Art von Black Metal oder überhaupt die gleiche Musik spielen. Wichtig ist mir der gute persönliche Kontakt mit den Leuten hinter diesen Bands. Dazu kommen noch weitere Gründe, weshalb ich es in Betracht ziehe, eine Gemeinschaftsveröffentlichung zu machen. Im Fall von BALEST beispielsweise war mir ziemlich schnell klar, dass es einfach geschehen muss, da wir die einzigen beiden Black Metal Bands sind, die rätoromanische Texte verwenden. Als Konsument finde ich Split-Veröffentlichungen eine gute Sache, um eine Band kennen zu lernen. Da muss man sich nicht gleich in ein volles Album reinhören und kann sich trotzdem einen guten Eindruck holen, wie die Band klingt und was sie zu sagen hat. Und der fanatische Sammler und Vinyl-Fetischist in mir hat auch immer sehr grosse Freude an den runden Scheiben und Kassetten. <<

Aufgrund der Sprachwahl, dürfte es für viele schwer werden, einen Großteil der Texte und somit die Aussagen WACHT‘s verstehen und nachvollziehen zu können. Gibt es einen speziellen Grund, die Texte nicht auf Deutsch und/oder Englisch zu schreiben, so wie es sehr viele Bands tun? >> Dass viele meine Texte nicht verstehen, ist mir vollkommen bewusst und mir ziemlich egal. Ich schreibe die Texte nur für mich und mache auch die Musik nur für mich. Wie erwähnt, freut es mich zwar, wenn jemand Gefallen daran findet, aber schlussendlich spielt das überhaupt keine Rolle. WACHT würde auch ohne jegliche Aufmerksamkeit genau so klingen wie jetzt. Ich bin in einer Region aufgewachsen, in der Rätoromanisch die Amtssprache ist. Deshalb spreche ich fließend Deutsch, Rätoromanisch und Englisch. Da ich sehr viel mit meiner Heimat verbinde und große Inspiration daraus ziehe, ist es nur logisch, Texte in dieser Sprache zu schreiben. << R>> Da ich nicht weiß, ob ihr im Ausland überhaupt wisst, was Rätoromanisch genau ist und woher es kommt, hier noch einige Informationen für Interessierte: In der Schweiz haben wir vier offizielle Landessprachen. Neben Deutsch, Französisch und Italienisch gibt es eben auch noch das Romanisch. Dies wird nur in einem sehr kleinen Teil der Schweiz von wenigen zehntausend Menschen gesprochen. Rätoromanisch ist aber eine völlig eigenständige Sprache, die sehr alt ist und meines Wissens aus einer Mischung aus Latein und Rätisch entstanden ist. Gesprochen wird es nur in einem Teil des Kantons Graubünden und zum Teil auch in Italien (siehe BALEST). Wir haben auf die wenigen rätoromanisch sprechenden Menschen auch noch fünf verschiedene Dialekte (Idiome) verteilt, die von Ort zu Ort völlig verschieden klingen. Versuche, das Ganze in einer Art „Hochdeutsch“ des Romanischen als Einheitssprache zu vereinen sind bisher gescheitert, da jeder an seinem Idiom festhält (und das Vorgehen auch ziemlich bescheuert war). Da diese Region eine alpine Gegend und dementsprechend sehr ländlich geprägt und relativ abgelegen ist, stirbt die Sprache auch nach und nach aus. Die Menschen ziehen weg und verlernen ihre Sprache über die Jahre hinweg. Rätoromanisch hat auch fast keinen praktischen Nutzen mehr und wird leider immer weniger gebraucht. Ich merke es auch bei mir. Ich bin vor rund neun Jahren wegen des Studiums in die Deutschschweiz gezogen und arbeite jetzt auch da. Da ich also sehr wenig aktiv Romanisch sprechen kann, muss ich mich teilweise etwas anstrengen, um die richtigen Wörter zu finden. Lange Rede kurzer Sinn: Ich bin mit der rätoromanischen Sprache und Kultur aufgewachsen und sehr stolz darauf, einer der wenigen zu sein, der diese Sprache beherrscht. Dementsprechend ist das ein Teil von mir, genauso wie WACHT es ist. Aber ich muss auch sagen, dass bei WACHT nicht nur auf Romanisch geschrieben wird. Wir haben Texte auf Deutsch, Englisch und auch lateinische Passagen. Ich versuche jeweils mit den Bildern und Interviews klar zu stellen, um was es mir geht, so dass der Hörer sich eine Meinung dazu bilden kann, ohne die Texte verstehen zu müssen. <<

Ist somit die gewisse Grundstimmung eines Albums für Dich von vornherein klar, nach dem sich gerichtet wird, oder entsteht das in einer Eigendynamik und wovon würdest du diese geleitet und inspiriert sehen? >> Das ist schwierig zu beantworten. Die Grundstimmung ist sicher schon von Anfang an vorhanden, da ich die Riffs in einer bestimmten Art schreibe und eine Idee habe, was alles rein sollte und was nicht. Ich lasse mich auch beeinflussen, indem ich beim Komponieren andere Musik höre. Allerdings verändert sich das Resultat, wenn alle Instrumente dazu kommen und vor allem auch, wenn der Gesang gemacht wird. Eine gewisse Eigendynamik entwickelt sich dann automatisch und ist wohl auch notwendig. Wenn alles genau so rauskommen würde, wie ich das im Kopf habe, wäre das Material wohl sehr einseitig. Ich habe jetzt schon ein paar Mal die Erfahrung gemacht, dass die Songs, die ich spontan oder kurzfristig vor den Aufnahmen geschrieben habe, die allerbesten sind (aus meiner Sicht natürlich). << Worin>> Bezüglich des neuen Albums würde ich ganz klar sagen, dass der Klargesang das gewisse Etwas ausmacht. Ich hatte das zwar von Anfang an im Kopf, aber ich besaß nicht die Mittel bzw. kannte niemanden, der Romanisch singen konnte. Irgendwann bin ich dann eher zufällig über die neue CD einer altbekannten Band gestolpert, bei der der Sänger ein alter Kollege aus der Heimat ist. Er war spontan von meiner Idee begeistert und so hat sich das dann ergeben. Ich hatte keine Ahnung, ob es klappen würde und ob es zu meiner Musik überhaupt passt. Aber nachdem er mir seine Demoaufnahmen davon geschickt hat, konnte ich es mir gar nicht mehr wegdenken. Das hat die Identität des Albums sehr stark geprägt. Die Kombination von romanischem Black Metal mit romanischem Klargesang ist weltweit einzigartig. Da das ganze Album für meine Verhältnisse ziemlich lang geworden ist, habe ich bei den Songs geschaut, dass nicht nur schnelles Material drauf kommt. Wenn etwas von mir zwanghaft oder aufgesetzt wirken sollte, hätte ich definitiv etwas falsch gemacht. <<

Bei „Indigen“ sticht auch die eigenwillige Aufmachung der Veröffentlichung ins Auge. Es hat einen kargen, erdigen Anstrich und verzichtet auf den üblichen Hokuspokus aus der Black Metal-Klamottenkiste. Sicherlich ist die Gestaltung nicht nur „nebenbei“ passiert, sondern wurde mit derselben Sorgfalt erstellt wie die Musik an sich? >> Ganz genau. Für mich ist ein Album viel mehr als nur die Musik, die auf der CD oder LP gepresst ist. Ich habe schon immer viel Wert auf den visuellen Aspekt meiner Veröffentlichungen gelegt. Beim neuen Album habe ich die Gestaltung absichtlich an einen sehr talentierten Kollegen gegeben (bei Interesse besucht www.facebook.com/AntiiGraphic ‎ ). So konnte ich mich mehr oder weniger auf die Musik konzentrieren. Das war zumindest der Plan, haha. Schlussendlich bin ich ihm dann doch immer mal wieder auf den Geist gegangen, weil ich ständig was ändern wollte, und er nochmal von vorne beginnen musste. Aber so ist die Gestaltung absolut perfekt geworden und geht Hand in Hand mit den Texten und der Musik des Albums. << Wenn>> Das mit der Aussage ist eine interessante Frage. Das habe ich mir so noch gar nie überlegt. Aber im Fall von „Indigen“ ist es ja „einfach“ ein Bandfoto vor der Unterengadiner Bergkulisse und spricht dementsprechend meine Heimat sowie mich an, was sich auch alles mit dem Titel „Indigen“ zusammenfassen lässt. Der Fotograf sowie der Grafiker sind alte Freunde von mir. Somit haben das künstlerische Talent und die Verwurzelung mit WACHT zusammengespielt. Aber grundsätzlich bin ich schon der Meinung, dass der Künstler die Musik zumindest kennen sollte, um richtig verstehen zu können, was gemacht werden muss und was halt unpassend ist. <<

Interessieren Dich bei allem überhaupt Rückmeldungen in jedweder Form? Stehen für Dich dabei gewisse Personen oder Individuen in einer gesonderten Rolle, deren Meinung Dir zumindest in gewisser Weise wichtig wäre, oder reicht es Dir, wenn Du selbst mit dem Endergebnis zufrieden bist und es dann in einer dir ansprechenden Form veröffentlicht wird? >> Wie oben erwähnt, spielt es für mich keine Rolle, was man über Wacht oder über mich denkt. Ich erschaffe meine Musik nur für mich und wenn das jemandem nicht gefällt oder er nichts damit anfangen kann, ist das nicht mein Problem. Natürlich gebe ich Sachen an Kollegen weiter, um deren Meinung oder Eindrücke zu hören. Die Meinung von jemandem, der sich schon jahrelang mit extremer Musik beschäftigt hat und weiß, wovon er spricht, ist mir wichtiger als die von irgendeinem dahergelaufenen Kind, das kurz einen Song auf Youtube gehört hat. Es ist durchaus wichtig, die eigenen Sachen aus einer neutralen Sicht beurteilt zu bekommen. Wenn man pausenlos neue Aufnahmen hört, kann man dies nicht mehr objektiv beurteilen und braucht mal einen Satz frische Ohren und eine ehrliche Meinung. << Aber>> Ich muss aber auch zugeben, dass ich Reviews und Kommentare von meinen Sachen lese. Es nimmt mich schon wunder, was genau den Hörer erreicht bzw. was er aus einer Veröffentlichung mitnimmt oder auffasst. Aber ob es ihm dann gefällt oder nicht, spielt keine Rolle. <<

Gibt es eigentlich eine ganz spezielle „Hauptaussage“, die mit WACHT ausgedrückt werden soll? Wie würdest Du den Zankapfel, ob nun das musikalische Können oder die Ideologie einer Band im Vordergrund stehen sollte, sowohl für Dich selbst als auch für WACHT auslegen? >> Nein, in eine einzige Aussage kann ich das Ganze nicht zusammenfassen. Dazu ist das Spektrum einfach zu groß. Aber wenn ich es müsste, wäre es wohl ganz klischeehaft ein simples „Fuck you“! Textlich gesehen hat WACHT sich in all den Jahren weiterentwickelt. Da WACHT ein Spiegel von mir und meinen Gedanken ist, deckt das Projekt eine große Vielfalt an Themen ab. Man könnte sagen, dass ich zu Beginn ganz klassisch mit einer wütigen Mischung aus Kriegsverherrlichung und Hass begonnen habe. Das Ganze hat sich über Massenvernichtung, Todesverehrung, Misanthropie, Ablehnung der modernen Gesellschaft, Elitismus sowie fanatische Natur- und Heimatliebe und Abgrenzung zur restlichen Schweiz weiterentwickelt. Mit dem aktuellen Album werde ich meinen Wurzeln und meiner Herkunft gerecht. Ich glaube allerdings kaum, dass ich textlich bei dieser Thematik bleibe. Die nächste Veröffentlichung ist bereits aufgenommen, sie behandelt das sengende Feuer nach spirituellem Wissen und Weisheit. Vorgetragen auf Englisch und Latein. Ich versuche mich immer weiter zu entwickeln und neue Themen anzusprechen, die mich als Person faszinieren und bewegen. Black Metal kann gar nicht ohne Ideologie existieren. Eine Black Metal-Band, die einfach nur Musik macht, hat absolut nicht begriffen, um was es geht. Das sind zwei Parameter, die sich schlicht niemals ausschließen können. Somit ist für mich ziemlich klar, wie ich mich in dieser Diskussion positioniere. Wenn eine Band selbst mit primitivsten Mitteln und Texten eine Stimmung erzeugen kann, die mich beeindruckt, ist das sehr viel wichtiger als eine Band, die hochtechnisch oder philosophisch agiert und eine Monsterproduktion auffahrt. Dementsprechend ist mir bei WACHT der ideologische Teil sehr wichtig. Aber solche inhaltslosen Bands schießen momentan wie Unkraut aus dem Boden, und es kotzt mich an, wie oberflächlich sämtliche Hörer mit „ihrem“ Black Metal umgehen. <<

Wir reden die ganze Zeit von WACHT; aber im Black Metal ist es ja keineswegs ungewöhnlich, wenn ein Musiker auch noch eines oder mehrere Nebenprojekte hat. Wie schaut es da bei Dir aus? >> Nur eine Band zu haben, würde mir niemals reichen. Ich kann mich unmöglich nur auf eine einzige Art von Black Metal beschränken. Das wäre auch textlich gesehen absoluter Schwachsinn und würde ein komplettes Durcheinander geben. Ich kann mich, wie beim Hören von Musik, auch beim Spielen nicht darauf festlegen, einen einzigen Stil zu erschaffen. Deshalb habe ich verschiedene Nebenprojekte, die alle mehr oder weniger als Black Metal definiert werden können. Die wichtigsten davon sind HATESWORN und CUNFIN. Bei HATESWORN habe ich jeweils spontan sehr langsame und schleppende Lieder mit einer extrem negativen Atmosphäre aufgenommen. Das Projekt war eigentlich gar nicht als solches geplant, aber hat sich dann eben so ergeben. Ich arbeite momentan an einem zweiten Album, welches aber unter einem neuen Bandnamen erscheinen wird. Ich habe mit den 11 Liedern auf dem ersten Album gesagt, was gesagt werden musste, und für mich ist das Projekt somit abgeschlossen. Das neue Album befasst sich mit einer spirituellen Suche nach Weiterentwicklung und Erlösung. Aber momentan ist es noch zu früh darüber zu sprechen. Bei CUNFIN geht es - ich sage mal - rockig zu. Bei dieser Band schreibe ich die Texte und singe sie auch ein. Thematisch gesehen, behandle ich bei CUNFIN die Gesellschaft und auch das System, wie ich es sehe. Wie man sich denken kann, bin ich überhaupt kein Freund von unserer Regierung und deren Entscheidungen. Ich schreibe auch über die Verrohung des modernen Menschen und darüber, was die gesichtslose Masse mit einem machen kann. Auch hier gibt es bald ein neues Album. Eigentlich sollte es zeitgleich mit „Indigen“ erscheinen, aber da noch nicht alles ganz fertig wurde, haben wir es noch ein wenig zurück geschoben. Ich rechne aber noch im 2013 damit. <<

In der Vergangenheit gab es bereits die Möglichkeit WACHT live zu sehen und zu hören. Sind weitere Liveauftritte für euch vorstellbar, oder bereits geplant und mit was für Komplikationen welcher Art seht ihr euch dabei konfrontiert? Die Suche nach geeigneten Sessionmusikern geht schließlich auch nicht immer locker von der Hand und nach welchen Kriterien wählst du diese aus? >> Wir spielten 2013 einigen Male in der Schweiz und auch im Ausland. Bei Interesse kann man auf der WACHT-Homepage ( www.indigen.ch) die Livedaten einsehen. Falls jemand Interesse hat, uns zu buchen und auftreten zu lassen, kann er sich mit mir in Verbindung setzen. Wir sind meist auf der Suche nach Auftrittsmöglichkeiten, sofern es machbar ist und die Umstände stimmen. Für mich war immer klar, dass ich live spielen will, allerdings war es halt immer ein wenig problematisch in der Schweiz geeignete Musiker zu finden. Mir ist es sehr wichtig, Leute in der Band zu haben, mit denen ich auch sonst gut auskomme und einen gemeinsamen ideologischen Nenner besitze. Dementsprechend ist das WACHT Live-Lineup auch sehr volatil. Wir haben bis jetzt jedes Jahr wieder Wechsel in der Besetzung gehabt und der Auslastung der Musiker nach zu urteilen, wird das wahrscheinlich auch so weiter gehen. In der Schweiz ist es halt wirklich so, dass jeder, der fähig genug ist, bei verschiedenen Bands und Projekten aushilft, und die Terminkalender immer relativ voll sind. << Wie>> Für mich ist es meist ein sehr positives Erlebnis. Ich hasse zwar die Vorbereitung, das Proben, das ewige Herumgefahre und das Warten am Tag des Gigs, aber wenn wir dann auf der Bühne stehen und ich völlig in meiner Vorstellung versinken kann, lohnt sich das allemal. Dann spielt der schlechte Bühnensound, die hektische Vorbereitung und das billige Bier überhaupt keine Rolle mehr. Weitere Komplikationen gibt’s immer wieder mit ein paar Leuten, die nichts Besseres zu tun haben als wie kleine Mädchen zu Veranstaltern/Locationbesitzern zu rennen und uns allerlei Sachen vorzuwerfen, die hinten und vorne nicht haltbar sind. Ich finde das zwar mühsam, aber nicht wirklich weiter schlimm. Black Metal hat nicht angepasst und kuschelig zu sein. Meiner Meinung nach sollte man Black Metal sogar verbieten und ihn so wieder in den Rahmen zwingen, von wo er eigentlich herkommt. <<

Aber sagtest du anfangs nicht noch, dass man Black Metal nur richtig erleben kann, wenn man ihn auch richtig spielt? Somit hätten doch alle Gurkentruppen nicht nur ihre Existenzberechtigung, sondern wären eher Teil von etwas, als jemand, der nicht nur ehrlich zu sich selbst, sondern auch zum Rest ist und sagt, dass er das Instrument lieber stehen lässt und denjenigen etwas Schaffen lässt, der dazu eher befähigt ist. >> Ja, da bin ich in der Tat etwas hin und hergerissen. Ich war bisher immer der Meinung, dass man ohne Band gar nicht ernstgenommen werden kann, weil man ja keine Ahnung hat, was es bedeutet Black Metal zu erschaffen. Das Ziel für mich war eigentlich, den Leuten klar zu machen, dass sie sich tiefer mit der Thematik beschäftigen sollten, aber schlussendlich hat es in den letzten Jahren einfach zu einer völlig perversen Form von unnötiger oberflächlicher Musik geführt, welche sich dann auf Biegen und Brechen Black Metal nennen muss. Das ist definitiv nicht der Sinn der Sache. Deshalb habe ich meine Meinung auch etwas revidiert und bin mittlerweile davon überzeugt, dass jemand, der sich intensiv mit Musik und Inhalt befasst, viel mehr beitragen kann als jeder x-beliebige Volltrottel mit einer Gitarre und einem Drumcomputer. Die Mehrheit der Besucher auf einem Schweizer Black Metal-Konzert kann man getrost erschießen, ohne irgendetwas einzubüßen. Für mich persönlich ist es aber nach wie vor unmöglich, Black Metal ohne den Prozess des Erschaffens und dem Live Auftreten zu erleben. << Beschwerden>> Wie bereits gesagt, finde ich, dass es nötig wäre Black Metal gleich ganz zu verbieten und als gesellschaftliches Tabuthema zu etablieren. Wenn man reale Probleme bekommt, weil man sich mit Black Metal befasst, sind sämtliche Poser- und Internetidioten sehr schnell verschwunden. So findet man die Leute, die es wirklich ernst meinen, und kann so die viel gepriesene Elite etablieren. Das würde auch sämtliche andere Probleme der Idioten an Konzerten lösen, man hätte nicht massenhaft billige Scheiß-Tonträger und müsste sich wieder den Arsch aufreißen, um an Informationen zu kommen. Ein richtiger Untergrund eben. So sollte das sein und nicht anders. <<

Wenn Du es frei gestalten könntest: Was wäre für Dich der ideale Auftritt, was sowohl die weiteren Bands, als auch den Ort, das Publikum, das Geschehen etc. betrifft? >> Das ist eine tolle Frage! Ich würde am liebsten auf einem Berg weitab von jeglicher Zivilisation spielen. Vor einer majestätischen Bergkulisse bei Sonnen- und Weltuntergang. Das Publikum sollte aus guten Kollegen bestehen und vor allem keine verdammten Black Metal-Kinder beinhalten, die keine Ahnung haben, um was es überhaupt geht, und nur auf Konzerte gehen, um dabei zu sein. Es ginge mir dabei nicht um eine perfekte Soundanlage oder was weiß ich für technischen Schnickschnack, sondern rein um die archaische Atmosphäre, welche man erreichen könnte, und die Ungestörtheit, die es halt eben fast nur noch im Gebirge gibt. Saboteure und Idioten könnte man einfach die Felskante runterstoßen. Das wäre ideal! Ich denke am besten würde sich das mit befreundeten Musikern aufziehen lassen. <<

Nun, bis zu diesem Auftritt wird wohl noch einige Zeit vergehen; was ist in der Zwischenzeit geplant? >> Nach dem Album wird es eine Split-EP mit PALE MIST aus England geben. Beide Bands steuern jeweils einen neuen Song bei. Das Layout und die Musik sind bereits fertig und müssen nur noch ans Presswerk geschickt werden. Wir sind noch am Diskutieren, in welcher Auflage diese 7“ erscheinen soll, aber sonst sollte dem nichts mehr im Weg stehen. Wie bereits erwähnt spielen wir in nächster Zeit das eine oder andere Mal live. Des Weiteren wird es bald einen Sampler geben, auf dem WACHT auch vertreten sind, und eine weitere Split ist zwar schon in Diskussion, aber momentan ist es noch zu früh konkrete Angaben bezüglich der anderen Band oder zu Songs etc. zu machen. Falls jemand in Deutschland oder Österreich an einem WACHT-Konzert interessiert ist, soll er mir schreiben. Ansonsten nochmal besten Dank für das Interview. Viva la Grischa! <<

„Glorifizierung des Bündnerlands“

Interview mit S. von Wacht, geführt von Reto Caluori

Wer ist W. denn überhaupt und welchen Bezug hast Du zu GR.

(Unter GR wird im Folgenden Graubünden und nicht Giraffe oder Griechenland verstanden.)

Wacht wurde im 2006 – damals noch unter anderem bzw. gar keinem Namen – gegründet. Ich habe ein Demo ohne Namen gemacht. Nach diesem wurde eine Split veröffentlicht. Für die Split wurde der Bandname auf Die Erlösung geändert und dann fürs nächste Demo dann auf Wacht, was er bis jetzt geblieben ist. Das war auch der Zeitpunkt, an dem ich begann mit einem Schlagzeuger aus Fleisch und Blut zu arbeiten, was das Ganze schon um einiges besser werden liess. Die Diskographie lässt sich im Internet nachlesen, deshalb lasse ich es mal sein diese vorzustellen.

Wacht ist meine Hauptband und sozusagen mein Soloprojekt. Auch wenn ich immer auf die Hilfe von befreundeten Musikern angewiesen bin, schreibe ich sämtliche Musik, Texte und bestimme die Art, wie das Ganze präsentiert wird. Für die Live Auftritte habe ich jeweils gute Kollegen mit an Bord, die aber immer wieder mal wechseln. Diese übernehmen live sämtliche Instrumente. Bei den Aufnahmen werde ich jeweils von einem Schlagzeuger unterstützt und spiele den Rest selbst ein. Da das Line-up nicht sehr konsistent ist, stehen immer wieder mal andere Leute mit mir auf der Bühne und im Studio.

Der Bezug zum Kanton Graubünden sollte eigentlich offensichtlich sein. Ich bin dort aufgewachsen und dementsprechend wurde ich stark von der Umgebung und Mentalität beeinflusst.

Musikalisch gefallen mir die ersten Veröffentlichungen bis jetzt am besten. Welche musikalischen Meilensteine in Deinem bisherigen Werdegang würdest Du bis anhin betonen?

Das kann ich zwar nicht ganz nachvollziehen, aber von mir aus. Es wurde ja schon des Öfteren bewiesen, dass du überhaupt keinen Geschmack hast. [Das sind reine Vorurteile, Anm. die Redaktion].

Das ist schwierig zu beantworten, aber ich denke das erste Demo, das unter dem Namen von Wacht veröffentlicht wurde, ist sicher sehr wichtig. Vor allem deshalb, weil ich plötzlich einen fähigen Schlagzeuger hatte, der einen starken Einfluss und einen grossen Erfahrungsschatz hatte, von dem ich profitieren konnte. Als weiterer Meilenstein betrachte ich natürlich das kommende Album. Wir haben so viel Zeit und Nerven in das Ding investiert, wie noch nie. Die Aufnahmequalität wird dank des Studios, in dem wir aufgenommen haben, super werden, und auch das Layout der CD ist sehr schön. Von den Gastbeiträgen ganz zu schweigen. Wenn alles klappt, wird das Album spätestens im Oktober 2013 veröffentlicht werden.

Das erste Konzert war auch sehr toll. Wir haben in Ungarn gespielt, und die Besucher haben es sehr positiv aufgenommen, obwohl sie wahrscheinlich die Songs gar nicht wirklich kannten. Und das Konzert im Dezember 2011 war auch sehr speziell.

Welche weiteren musikalischen Ziele verfolgst Du mit W.?

Nun ich möchte mich natürlich weiter entwickeln und musikalisch sowie textlich Neuland betreten und mich verbessern, ohne dabei den Boden unter den Füssen zu verlieren. Ich weiss nicht konkret, in welche Richtung es gehen wird oder wann genau etwas entstehen kann. Ich möchte jetzt zuerst mal das Album fertigstellen und ein paar Konzerte im In- und Ausland spielen. Natürlich sind noch viele normale Veröffentlichungen und auch Splits geplant. Kurz nach dem Album wird es eine 7“ EP mit Pale Mist aus England geben. Da ist bereits alles aufgenommen und bereit. Der Beitrag von mir bewegt sich für Wacht in eher untypischen Gefilden (textlich wie auch musikalisch). Aber mir hat das sehr gut gefallen, und ich könnte mir durchaus vorstellen in Zukunft mehr in eine solche Richtung zu gehen.

Textlich fallen die vielen romanischen Lyrics auf. Wieso hast Du diese Sprache gewählt und was drückst Du damit aus?

Romanisch ist neben Deutsch meine Muttersprache, und es ist deshalb nur konsequent Texte in dieser Sprache zu verfassen. Das Romanische hat einen speziellen Klang und lässt sich gut für Thematiken verwenden, die meine Heimat betreffen. In Zukunft werde ich aber wahrscheinlich wieder mehrheitlich auf Englisch schreiben (auch thematisch bedingt).

Die Reaktionen auf die romanischen Stücke sind sehr unterschiedlich ausgefallen. Während die Schweizer das mehrheitlich positiv aufnehmen, ist es Deutschen z.B. völlig egal. Ich glaube jemand, der keinen grossen Bezug zur Schweiz hat, kann auch nicht wirklich nachvollziehen, was so unglaublich speziell an dieser komischen Sprache sein soll. Die beste Aussage dazu in einem Review ist und bleibt Folgende: „Bei Wacht komme ich kurz ins Stutzen – weil ich den Titel sowie den Text nicht wirklich zu interpretieren weiß – Latein mit lauter Umlauten und Apostrophen?“ Haha.

Oder dann gibt es auch Leute, die behaupten Romanisch sei lediglich eine Erfindung der Bündner. Euch werden wir schon noch belehren! J

Welches ist das beste romanische Wort, das Dir grad spontan einfällt?

Spontan fällt mir „merda“ ein, was so viel wie Dreck bedeutet. Aber ob es das Beste ist, lässt sich diskutieren. ;) „Indigen“ ist natürlich auch ganz oben auf der Liste. Einerseits, weil ich das zweite Album so genannt habe, aber auch nur schon wegen den verschiedenen Bedeutungen, die man als Nicht-Romane reininterpretieren kann.

Indigen (ausgesprochen wird es Indidscheen) heisst auf Romanisch „einheimisch“. In anderen Sprachen wie Deutsch oder Englisch hat es aber eine leicht andere Bedeutung. In diesen Sprachen bezeichnet man beispielsweise vom Aussterben bedrohte Völker oder Sprachen als indigen. Da das Romanische auch tatsächlich indigen ist, finde ich die Doppelbedeutung sehr passend. Zumal es auch meine zweisprachigen Wurzeln anspricht. Der Titel des Albums ist aber romanisch angedacht und auszusprechen.

Auch ästhetisch gibt es einen starken Bezug zu GR (Steinböcke etc.). Ist das reiner Lokalpatriotismus? Oder steckt noch etwas anderes dahinter?

Naja, die Symbolik und Ästhetik ist bewusst gewählt um den Inhalten der Musik einen optischen Gegenwert zu geben. Ich finde nichts schlimmer als Bands, die entweder überhaupt keinen Sinn für Ästhetik haben oder dann Symbole und Bilder verwenden, die so gar nichts mit ihrer Musik zu tun haben. Ich sehe das Ganze als eine Einheit. Die Musik, die wir machen, ist halt nicht nur Musik, sondern auch Ideologie, und dementsprechend sind die Texte, das Auftreten und das Verhalten der Musiker sehr wichtig. Die Bildersprache bei Wacht ist von mir auch so gewählt, weil sie mir natürlich gefällt und nicht nur rein dem Zweck dienlich ist.

Das Symbol des Steinbocks verwende ich, weil es in der Bündnerfahne präsent ist, aber ich finde das Tier auch sonst sehr speziell und ansprechend. Im Text zu „Il capricorn solitari“ wird dies erklärt. Ich betrachte einen Steinbock als sehr stolzes Wesen, das unglaublich harten Umweltbedingungen ohne Probleme standhalten kann. Zudem leben sie, bei uns zumindest, weit weg von jeglicher Zivilisation und sind in dem Sinn relativ isoliert und alleine. Eine gewisse Ähnlichkeit zu meiner Person ist natürlich vollkommen beabsichtigt. Der Titel des Stückes ist mit „Der einsame Steinbock“ zu übersetzen, und der Song wird das kommende Album einleiten.

Neben dem GR-Bezug gefällt mir die ästhetische Umsetzung von W. sehr. Wie viel bedeutet Dir diese Ästhetik?

Wie oben bereits erwähnt, bedeutet mir das sehr viel, und ich investiere auch Unmengen an Zeit um passende Sujets und Kulissen zu finden. Die Bandfotos vom 2012/2013er Line-up sind zum Beispiel im Engadin bei einer Saukälte entstanden. Wir hätten auch in einem Wald bei Zürich oder Umgebung fotografieren können, was um einiges bequemer und auch schneller gegangen wäre. Es wäre aber nicht dasselbe gewesen.

Weshalb ist die Ästhetik im BM-Sinne eher „traditionell“ gehalten?

Ich bin sehr stark im Black Metal Untergrund verwurzelt und auch wenn ich Wacht nicht als Black Metal Band sehe, gehört es dennoch zu dieser Art von Musik. Mir gefällt das Dunkle und Mystische an dieser Tradition. Wenn man mit zwei Klicks herausfinden kann, wer hinter einer Band steckt und wie und wo er am Sonntagmorgen in Trainerhosen Bier einkaufen geht, finde ich das sehr befremdlich. Ich bin absolut der Meinung, dass man Privates so belassen sollte und Musiker ihre Person mehr in den Hintergrund stellen sollten. Mir scheint, dass es heutzutage wichtiger ist, wer in dieser und jener Band ist und welche Gastmusiker man auf einem Album hat, statt einfach die Musik für sich selber sprechen zu lassen. Das Internet hat natürlich viel von dieser Mystik kaputt gemacht, aber es ist dennoch immer noch möglich sich etwas zurück zu halten und den Hörern ihre Interpretationsfreiheit zu geben.

Du behauptest von Dir, keinen Black Metal zu machen. Weshalb nicht? In meinen Augen gehört das Projekt musikalisch, aber auch ästhetisch durchaus in diese „Sparte“.

Ja da gebe ich dir Recht, aber für mich hat Black Metal ausschliesslich einen satanistischen / spirituellen und antichristlichen Hintergrund zu haben. Alles andere ist halt nicht Black Metal. Das mag nun eindimensional klingen, aber das ursprüngliche Gefühl und die Atmosphäre der Anfänge wird halt nicht mit nationalromantischen Werwolfgeschichten oder suizidalem Rumgeheule im Stadtpark erreicht. Das will nicht heissen, dass ich solche Bands nicht höre, aber ich trenne da einfach zwischen extremer Musik und ernsthaftem satanischen Black Metal.

Das Problem von solchen Bands ist meist auch, dass das extreme Element verloren geht und man in eine „Metal“ Richtung abrutscht und eine dementsprechende Einstellung verinnerlicht. Ich meine damit Sachen wie Bands, die sich dann in Interviews als völlig harmlos und normal bezeichnen oder andere, die mit Corpsepaint und Patronengurt auf die Bühne gehen, sich aber dann etwa als unpolitische Atheisten sehen, die jegliche Art von Unterdrückung und Gewalt ablehnen und eigentlich niemandem etwas Böses wollen. Völliger Schwachsinn. Da kommen wir wieder auf das erste spontane romanische Wort der fünften Frage zurück.

Aber auch hier. Ich behaupte nicht keinen Black Metal zu machen, sondern lediglich, dass ich Wacht nicht als Black Metal sehe.

Was ist für Dich Graubünden? Ein geographischer Raum? Eine Idee?

Naja, beides auf eine Art. Natürlich ist es durch die heutigen Kantonsgrenzen geographisch eingeteilt und festgelegt. Aber ob diese (vor allem sprachlich gesehen) wirklich Sinn machen, ist eine andere Frage. Nüchtern betrachtet, ist es einfach eine weitere Gegend in der Schweiz, aber das reicht eben nicht aus. Auch wenn man es nicht wahrhaben möchte, gibt es grosse regionale Unterschiede, die die Gegend und Umwelt betreffen, aber auch die Menschen und ihre Art und Tradition. Ich möchte jetzt überhaupt nicht einen Bündner-Menschen propagieren, der besser als andere sein sollte, sondern was ich damit sagen will, ist, dass ein Bündner gewisse Eigenheiten mitbringt, welche mir natürlich eher zusagen, da ich diese auch in mir trage. Trotz dieser sehr idealistischen Vorstellung gibt es natürlich auch im Bündnerland vorwiegend mühsame und unnötige Menschen. Wie ja schon öfters bemerkt wurde, bin ich alles andere als ein Freund von Menschen und Gruppenbewegungen. Ich beschränke mich auch eher auf landschaftliche und idealistische Glorifizierung des Bündnerlands in meinen Texten.

Schlussendlich ist es mein Ursprung und meine Heimat. Ich verbinde viel Erinnerungen damit und sehe es auch als einen letzten Rückzugsort, falls dann endlich mal die Welt untergehen sollte oder mir das so genannte Unterland mit seinen charmanten Bewohnern mal wieder auf die Nerven geht.

Bei W. fallen die vielen Veröffentlichungen auf. Wie schaffst Du das bloss?

Mir wird sehr schnell langweilig, und wenn ich etwas freie Zeit habe, verwerte ich das in kreative Energie, die sich dann ich Musik, Texte oder Bilder verwandelt. Da ich ständig an irgendeinem Projekt von mir arbeite und auch sonst immer von Musik umgeben bin, sammelt sich da halt einiges an. Mir reicht es beispielsweise schlicht nicht aus sämtliche Ideen in einer einzigen Band zu verwerten. Das würde textlich ein riesiges Chaos geben und auch gar nicht passend sein. Aber um fair zu sein, habe ich mit Wacht in den letzten paar Jahren auch viel weniger wirklich Neues veröffentlicht. Das meiste waren alte Aufnahmen, die eine Ewigkeit gebraucht haben, um gepresst zu werden. Die Lieder des neuen Albums sind wahrscheinlich auch schon wieder rund 2 Jahre alt.

Lustigerweise bin ich am kreativsten, wenn ich fast keine Zeit habe. Dann fallen mir spontan die besten Sachen ein. [Das glauben wir ihm nicht, Anm. die Redaktion].

Was bedeutet Dir das Musizieren und Komponieren?

Leider komme ich viel zu wenig zum Spielen. Ich nehme meine Gitarre meist nur zum Komponieren und Aufnehmen in die Hand. Oder natürlich, wenn wir für live Auftritte proben. Es war bei den Albumaufnahmen auch das erste Mal, dass ich die Aufnahmen richtig vorbereiten musste. Früher ist alles sehr spontan im Proberaum entstanden. Da habe ich die Grundstruktur des Songs fertig gehabt und dann während den Aufnahmen noch neue Sachen eingebaut und die zweite Gitarre geschrieben etc. Da wir aber diesmal eine begrenzte Studiozeit zur Verfügung hatten, habe ich sämtliche Spuren schon fertig geschrieben und konnte nur minimal spontan sein. Als Ausgleich dazu habe ich die Hatesworn Songs komplett spontan aufgenommen.

Was bedeutet Dir Musik im Allgemeinen?

Musik ist alles. Ich könnte ohne Musik nicht mehr leben. Ich baue sämtliche Aktivitäten auf Musik auf und opfere auch fast die ganze Freizeit meinen Bands oder verwandten Sachen.

Die TFFG strebt die Loslösung GRs von der CH an. Weshalb engagierst Du Dich in diese Richtung? Wo siehst Du das Potential eines freien 3-Bündens?

Nun, ein freies Graubünden wird es nur ohne Bewohner geben. Aber da eine Zwangsumsiedlung oder die totale Zerstörung des menschlichen Einflusses auf das Gebirge sehr hochgesteckte Ziele sind, beschränken wir uns mal darauf der Schweiz den Krieg zu erklären und eine Grenzschliessung auf kantonaler Ebene zu propagieren.

Wo liegt Deiner Meinung nach das Problem der CH?

Ich kann mich schlicht nicht mit diesem Staat anfreunden. Die Bundesräte haben überhaupt kein Rückgrat und lassen sich ohne Proteste fremdbestimmen, ohne auf jegliche Konsequenzen zu achten. Ich bin mir bewusst, dass dies ein hochkomplexes Thema ist, und ich bin sicher kein Experte, aber in den letzten Jahren haben sich offensichtliche Fehlentscheidungen, nicht nachvollziehbare Strategien und schlussendlich auch einfach nur völliger Blödsinn in Bern angesammelt, dass man sich schon langsam fragen sollte, was genau das soll und vor allem, ob die Bevölkerung wirklich so unglaublich dumm ist, dieses Spiel völlig apathisch hinzunehmen und den Politikern blind zu vertrauen.

Ich möchte Wacht wirklich nicht als politische Band positionieren, aber als Person bin ich der Meinung, dass jeder das System (egal was für ein System es ist) zu hinterfragen hat und, dass jeder sich seine eigenen Gedanken machen muss, was sich vor und hinter den Kulissen abspielt. Es gibt keine unpolitischen Menschen, da jeder irgendwie betroffen ist, wenn wieder mal ohne grosse Kontrolle ein Gesetz geändert wird, um anderen Staaten in den Arsch zu kriechen. Zudem bin ich ein Vertreter von uneingeschränkter Meinungsfreiheit, und da ich auch mit Wacht schon etliche Male von Seiten so genannter „Sittenwächter“ in die Nähe einer Bevormundung oder fast zu einem Maulkorb gedrängt wurde, hat es mir schon etwas zu denken gegeben. Wer etwas verbieten will, weil er es nicht hören will, kann doch nur Angst haben, dass dies ausgesprochen wird bzw. hat Angst, dass die Wahrheit ans Tageslicht kommt.

Ich werde gerade auch deshalb immer sagen, was ich denke und keine Kompromisse eingehen. Wir können dieses Katz und Maus Spiel ewig weiterspielen.

Nichtsdestotrotz ist Wacht NICHT politisch. Es ist traurig genug, dass ich das immer wieder betonen muss.

Wie seriös ist das Anliegen der TFFG überhaupt gemeint? Was sind für weitere Schritte geplant?

Die Idee der TFFG hat für mich einen künstlerischen Wert. Ich sehe das nicht als ein politische Parteiprogramm oder Ähnliches.

Es wird einen Sampler mit beteiligten Bands geben, auf dem wir die Idee vorstellen, und wir planen einige Interviews wie dieses hier oder vielleicht mal Konzerte. Wer dies unterstützenswert findet und den Anforderungen entspricht, kann eine Mitgliedschaft beantragen. Wer es einfach so toll findet, aber keine Bündner Wurzeln hat, kann auch einfach ein Shirt (und Sampler wenn sie mal gemacht sind) sowie Patchs beziehen.

Letzte Worte?

Traditionellerweise wären die wohl Viva la Grischa! Aber wir können auch mal eine Ausnahme machen:

Viva la giraffa!

S. - Juli 2013

Interview with the Sinister Stench zine in October 2012

1. Hails! Could you please introduce Wacht to us, how long has it been going, why do you do it, what is the ideology behind it, and where do you get your main source of inspiration? Also, what does 'Wacht' mean?

Hello Joe

Wacht was started back in 2006/2007 when I felt the need to create music and express my feelings in a raw and uncensored or better unbiased way. I always had the opinion that the true feeling that Black Metal creates can only be reached when you create it by yourself in writing and playing the music. So it was inevitable for me to start a band / project…

Of course I wanted to make music way before that but because of my hometown being really small and far away of “normal” civilization it was impossible to find people that shared the same ideology and musical views. There was an attempt to create something like a Thrash Metal band around the year 2001/2002 but that just faded into nothingness.

When I moved to the city because of my studies at the university I started getting to know a lot of people that still are friends and comrades until today but it took me until 2008 to find a suited drummer for my project. Before that I recorded what is today called the Demo 2007 as an early version of Wacht. It was released as a no name release and was just available for my closest friends and contacts. As many first steps it was of course a horrible release. So I guess it serves everybody when it remains in the dark realms of the past. There was a second release in 2008 before I created Wacht as a project. This was a split with Cinis and my part of it can be heard as a bonus track on the compilation release (2011 on Sigillvm Tenebrae Records) featuring the first two Wacht demos. Both of these Pre-Wacht releases were recorded with a drum computer.

That’s the early history so far. The rest is pretty much the same like most of the bands. As I mentioned I found a drummer that joined for the next four years and we recorded all the songs together. You can find a more or less complete discography on the Metal Archives website.

Wacht is just what I think and believe. It is a mirror of my soul and inner thoughts. Because of this there are many topics being covered like hate, dissatisfaction with the world and life itself, war, destruction, death but also elitism or negativity in general. In addition to that I find much inspiration in nature and stories or legends of the place I grew up.

If you are familiar with Swiss history you know that we have four official languages here. I grew up in the eastern part of the country called Graubünden (or Grisons in English) where the Rhaeto-Romance language is spoken. I am writing most of the lyrics for Wacht in this language. It is just spoken by a few thousand people and it is dying since everybody (including me) is leaving the region to live and work in another part of Switzerland. The language and the geographical situation are of course also really affecting my lyrics and believes. It could be hard to understand this as someone from a foreign country but I believe it has an important meaning to Swiss people and especially locals from Grisons. We are different than most people of Switzerland and we are proud being it.

The ideology behind Wacht also went through a few changes since its beginning six years ago. You could summarize the first few releases (until the first album) under the topics of hate, war and destruction while the things after that began to change covering more nature and the region I grew up as an inspiration. But of course it is not just that simple to distinguish as there is always my whole person and believe in all the different lyrics and songs. In future I’ll let other topics be a part of Wacht and my lyrics but I think it is too early to talk about that just now. Also inspiration just comes and goes during the day. Everything around me can inspire me be it a single word, a melody or a song I hear or just something that pisses me off constantly.

Wacht is a German military term meaning “watch” or “guard” in English. It is an older word which is not used any more in regular daily language. I wanted a short memorable word for the band name and as I’m interested in history, military and war and those topics were covered in my lyrics back then I believe it suited pretty well so far. I was thinking about changing the name into something in Rhaeto-Romance that suits better to the current topics but I guess that’s just confusing in the end.

2. You have quite a big discography for the time Wacht has been going, some years you have put out five releases or more, correct? Why is that?

Don't you think it's better to have a bigger gap between releases to find more inspiration and focus on better quality rather than quantity?

Also, you have a lot of split releases, how do you choose the bands you do a split with, and what would you say is the release you're most proud of?

Well yes and no. I know that some of the things I did were rushed a little bit and could maybe have become better with another loop in the creation or recording process. But on the other hand I don’t believe it was a mistake releasing that much in short time. If you don’t want to listen to it just let it be. The thing is that most of those releases are really short or as you mentioned split releases with just a few songs. So I guess in the end it is not that much. For me it is important that a band shows some improvement from release to release and that’s what I try to do with Wacht. I try to write better songs and lyrics and also record those on a better sound quality. My skills are improving automatically doing that. I wouldn’t consider myself as a good guitar player or whatever but it is enough for me to make the music I like. For me a release is more than just the songs on it. I also enjoy it very much creating the artwork for it and make it an entity as a whole. Of course with quantity there is a bigger chance to make mistakes or overlook some things. Looking back and seeing those is always easier but I don’t have a release that I would want to be deleted from the discography…

The reason why I’m working that fast is that I work alone creating the whole thing. I write and record music, lyrics and I also create the whole artwork etc. I don’t have to depend on someone’s opinion or wait for anything. When I want to record something I just call my drummer and do it, that’s it. Also I am constantly writing music / lyrics and thinking about new ideas for future releases. Music is my life and I just can’t stop doing it.

I guess it doesn’t help either that I’m just that kind of guy that creates instead of talk. All the demo stuff was released so fast because I also printed everything by myself. There is no waiting for a label or a pressing plant to fuck it up. It’s just finished today and can be released tomorrow…

But yeah I know what you mean and I also changed that in the last two years. If you look at what was released in the last two years you’ll see that there were just two Splits and a rehearsal tape. The rehearsal tape was for promotion and didn’t contain any new material. I’m giving it away for free to everybody who is interested. And the two splits contain really old material. The split with Freitod was written and recorded in 2009 I think and the split with Dunkelheit was recorded in 2010. But since there are more parties involved like the second band and the labels that release that stuff it just takes forever until it is released. After that I started working on the new upcoming album which will hopefully be recorded in December 2012 and then released in 2013. So I believe that there are gaps big enough between everything. Also I try to record things more carefully nowadays. Back in 2008/2009 I wanted to create a raw and aggressive atmosphere and didn’t care much if there were small mistakes or issues.

The bands for the splits are being chosen because of the people behind those bands. I know all of them personally (with Balest as an exception) and I had and have good contact with all of them. Of course I also like the music these bands play and share a common ideology with them.

Well I’m proud of every release I’ve made so far. Even the first demos which sound pretty bad are something special to me. Of course there are some that I like more and some that I like less (The first album for example) but all in all I regularly listen to the things I did.

I’m always the most proud of the newest things. But I guess that’s just normal.

3. You started playing live in 2011, what was it that made you want to play live with Wacht? Do you plan for Wacht to play live more regularly, or only on certain occasions?

Wacht has always had some difficulties playing live because of its nature as project and not being a real band. If I remember correctly we first started rehearsing for a gig in late 2009 or early 2010. We were invited to a gig here in Switzerland with a well-known band from France. But the flyer was leaked into the internet and the Antifa got hold of it. You can imagine the rest of the story.

That was with a totally different band lineup back then. After this disappointment I changed a few things and we started rehearsing again in 2011 for the gig in Hungary and the two in Switzerland. Now – again with a different lineup which features a new drummer and a new session guitar player - we hope to make a gig in 2012. So you see that we just play on special occasions. There is no plan to change that in future because the effort would be just too big for all the session members. Most of them are playing in other bands so there is not enough time for constant rehearsing. But nevertheless if someone asks us to play we try to make it happen.

I always liked it to play live (As I have done it with Freitod and Menegroth before) so there was never a discussion if we play live with Wacht but rather how we do it.

There was a date and booked location for the gig this year but some blinded asshole ruined it again so we don’t know yet where it will be or if we have to postpone it. Anyway, we don’t care about such lowlifes and we will play in Switzerland if they like it or not. I just can’t understand why the Antifa or people who are affiliated to them attack us. Wacht has never covered any of the lyrical or ideological topics these people try to censore and ban. But who cares anyway. Black Metal is not here to fit in the world of the blind and stupid and we will never bow.

4. Please tell us your views on these typically used themes in Black Metal;

- Satanism

This is actually an essential if not solely valid part of Black Metal history so naturally I’m interested in it. But most of the bands just tell common stories over and over again. When starting my personal research I realized that there is not much to get from bands or lyrics itself or also the people behind those lyrics but there is a huge knowledge and area of interest that is just hidden for a common man. I am currently studying what I suppose you mean with the term Satanism and letting it become a part of my life. I also listen to many bands that tread this path in their music and it is really inspiring what they do.

I for myself am not searching for a goat shaped god that is raping christian children as it won’t happen anyway. I am searching for true inspiration, true meaning of live, knowledge, also answers to the questions that torture my soul since years and finally salvation. And I actually believe that it is possible to find it in these studies and experiences over a long time. But you have to search for the light.

The simple reason why I never made an attempt to cover this in lyrics for Wacht is simply that I didn’t know enough about it yet. I guess most people wouldn’t admit that but I don’t have to lie to myself just to have an evil satanic Black Metal band. And I also have enough other inspiration to get along without it in Wacht. I btw don’t consider Wacht being Black Metal because of exactly this fact. Of course it is Black Metal musically speaking but any true Black Metal band has per definition to identify itself with Satanism. No exceptions…

Anyway I don’t know what the future brings and how I will deal with everything or if I change the being of Wacht after the new album. We will see.

- Paganism

Paganism was never really relevant for me or Wacht at all. I’m interested in local and global history and nature but I really despise this fucking humpa-humpa trend of the last years. There are stupid kids with drinking horns and skirts everywhere. Fuck off!

- National Socialism

Same here. I believe this to be one of the most interesting pieces of modern history but Wacht never was meant to propagate such an Ideology. I don’t believe in a pro-life propaganda and also not in any system for countries or states.

5. Please tell us about your other projects, Hatesworn, Cunfin, Freitod etc, and how they are different to Wacht. Both musically and lyrically.

Hatesworn is another side of myself. I had the idea of creating a really slow negative and mostly instrumental atmosphere for a long time. When I started with Hatesworn I actually planned to do just one song but after it worked out that good I just continued recording material. I really enjoy that there are absolutely no boundaries for my creativity. I use all the different instruments and voices I want and just let it flow directly out of my head into the songs. I guess I can’t find anything that is more honest and pure than Hatesworn regarding myself and my life.

The biggest difference is that there was no songwriting in Hatesworn. I plugged in my instruments and recorded what I was playing. And that’s the result of it.

Recording those songs was a very spontaneous thing and it was hooked very close to my mood and psychic condition during that time. That’s also the reason why there are different lyrical topics and atmospheres on the chapters of the album. But explaining all that would need a Hatesworn interview!

There is a split tape coming in the next few weeks with one song in the style of the first album. And the album will be released on tape next year (With that song of the split as bonus track). But apart from that I can’t tell you right now what the future brings for Hatesworn. I’m currently recording a new album but I’m not sure if it will be released at all and if it will be under the name of Hatesworn or something different. It sounds also really different than the first Hatesworn album.

Cunfin is more based on hatred and extermination. It is a band that has lyrics exclusively in Rhaeto-Romance and it deals with everyday issues that I hate and want to get out of my head. As it is a Rhaeto-Romance band it of course also covers our homeland Grisons in a glorifying way. It is a big fuck off the modern world, society, politicians and humanity. Musically speaking it is more based on a Blackish-Thrashpunk attitude with my normal Black Metal voice. But I guess you just have to listen to it to hear how that sounds. Hehe

A new album is in construction right now. The lyrics and songs are ready but it is stuck somewhere between the drummer and the studio. But since I’m not involved in the songwriting or instrumental recording process I don’t really know what that means or even how long it takes until its ready for the public…

Freitod can’t be considered as one of my projects as I joined the band years after its creation. I never was the driving force behind it but rather just a part of it for five years…

The main difference between Freitod and Wacht is of course the lyrical themes. Freitod deals with satanic and antichristian themes and also desecration, blasphemy etc. The influences of Freitod are really different to those of Wacht. It is more based on old school Black Metal and is inspired by totally different bands.

We share some musical ideas because there was the same lineup for a long time and Freitod has and still does inspire Wacht very much. There is a debut album that should be released whenmy guitar lines are audible but I don’t know any details concerning this.

But this chapter is now closed for me. There are no common members anymore in both of our bands.

6. What is the Black Metal 'scene' like in Switzerland? Are there many worthy bands, labels, supporters over there?

I heard the antifa are quite a problem over there, is this true? How did you first discover Black Metal, and what was it that made it grow on you?

At the moment it is a huge pile of shit and I’m really fed up with it. Everybody acts like they are the one and only rockstars and their (favourite) band is the only one worth a listen. There is not much support and no loyalty at all. I believe that this typical “Heavy Metal” attitude has finally also arrived in the Black Metal “scene”. It is more about drinking and wearing a cool / kult shirt than actually listening and especially making music.

But between all those stupid sheep kiddies there are a few individuals that are really devoting themselves to the music and art. I try to make the best out of it and just walk my path.

As for labels there is actually just one that really supports underground Black Metal and also knows what he is talking about. That would be BergStolz. The rest is either just selling every shit they’re getting their hands on or just distributing some pagan bullshit to attract kids and idiots.

Well yeah the Antifa is present here and there but I wouldn’t call it a real problem. More problems cause guys that are just watching the Black Metal bands from their mothers PC and report the “evil” bands with so called “evidence” to the location owners or those who organize gigs which see themselves forced to cancel everything because supporting such a band is really bad for their reputation. And as Switzerland is really small and expensive you lose pretty much money when half of the guests don’t show up at your gigs because of something like this.

But yeah you know we get along quiet well with it. We have regular gigs they can’t sabotage and we have a good underground network. And besides all that I really don’t know any band from Switzerland that calls themselves NSBM. But of course the Antifa and their followers know that better than we do.

That was just the normal getting to know Metal way. I started to listen to some Metal ages ago and from there it just got harder and more serious. I don’t think that this is really interesting for your readers…

I didn’t choose Black Metal to be my favorite music or something like that. I believe that there is no other way than me living Black Metal because of my character and my way of living. That doesn’t mean that I’m just stuck only listening to Black Metal, not at all, but it is the only way for me to go and have a glance at what a normal human probably would call freedom or satisfaction. That sounds paradoxically, I know.

Black Metal for me is just the only way to really live the life that I want to. I don’t remember when it got so serious that I couldn’t imagine my life without it anymore but that was many years ago. I believe it was the point when I realized that not I was wrong in this society but society is wrong in the first place. So you see it is not just music for me.

7. What is your view on the modern world? Do you think it needs to change or just needs to be destroyed?

I think this world is disgusting and people even more. I hate every little bit of our society and our system how things just work. The fact that people act like they want to be stupid and don’t even want to see what’s going on is really annoying. It seems that it is more important to have an easy going life and shut up rather than doing something against it and pay the price for that.

When I read in the newspapers what is considered to be important I could vomit on everything. I mean, come on, who wants to see your stupid princess half naked in miserable resolution over and over again? There are way more important things than this that could use the wasted space and attention.

Also I think it is really scary and also impressive how people let the media tell themselves what they are allowed to do and what not. Or also what they can think and say. If you are on the blacklist of a newspaper your social life can be destroyed within minutes and nobody cares. Further, we are wasting billions of taxes for the payment of low class politicians that are not able to come up with one single solution or proposal that makes any sense. This may sound harsh but that’s what it looks like for me when I watch the political world.

I also believe that there is a huge waste on most of the things. We have phones that work for 1 year and then we buy new ones. We are producing quantities of goods that have so low quality standards that it is just impossible to use them over a longer period of time. Who cares, lets buy a new one, it is so cheap anyway. Not talking about our very efficient usage and transport of food etc.

On the other hand I have to live in modern society and I did choose that. We all have the possibility to live in a small town far away from the whole stuff or to just end it once and for all but I think that wouldn’t satisfy me either…

If you open your eyes once it is just impossible to look away or forget, you know.

What makes me really angry is the fact that you simply cannot live your life like you want to. There are rules and boundaries everywhere you go and if you don’t behave yourself you will be cast out of society just within the blink of an eye. I mean it’s not that I want to be part of society or to complain about being different. This just makes a normal living impossible. For me personally, the life in a modern society is like a balancing act between the way you have to be and the way you really are. And it gets harder every day. It has become a very schizophrenic path I have chosen and I believe that normal people would just break apart living like this.

Of course I know that I’m complaining on a high level. We have very high standard of living here in Switzerland and even the dumbest idiot earns more than others in many different countries. But still I believe it is necessary to open your eyes and display the problems. Just because we have money this does not mean that everything is fine and everybody is happy. That’s just exactly what media and politics want us to believe.

Destruction of the modern world sounds like a reasonable alternative but if you are realistic it could be kind of hard implementing that with a few drunken Black Metal warriors who don’t even know how to load a fucking gun.

8. What are your views on death? Do you think there's something waiting for you when you die? Do you have any idea when the death of Wacht will be?

I can’t believe that our life itself is the whole sense of existence so I think we might open the portals to another world when we die. But on the other hand I can’t tell you what exactly that is supposed to be because I think that it is so different than life with its rules and characteristics that we cannot use words describing it. If nothing would happen it would seriously disappoint me but then I’m dead anyway.

Death is also a permanent topic you will find in my lyrics and music. It’s not like death would constantly surround me or I’m just sitting here and waiting for it to come. But it has a tremendous attraction just because it is unknown and unexplored. I believe that in general the fear of death is overrated. As stupid as it sounds but there is a huge deal around it and people think that they lose extremely valuable things when they die but in the end it really doesn’t matter because one of these lives is just worth nothing in the universe and history. People are just afraid of what is going to happen.

As far as I know myself I think Wacht will exist until I leave this world. I had the thoughts of ending it because of lack of motivation or sometimes even because it is very frustrating running a Black Metal band in a world that is full of impersonal, low quality music and full of idiots running labels and organizing gigs so far away of being professional. But on the other hand there is no life for me without music. And even if I would change the name or style it still would be the same to me. Because Wacht is honest and therefore just what I am.

So no, I can’t tell you when Wacht will be dead but I strongly believe that I won’t quit creating art in the next years.

9. It's clear that Wacht gets a lot of inspiration from nature, and it's not surprising coming from a country like Switzerland. Is there any specific landscape that you have been to regularly that has given you inspiration to write your music.

Yes sure there is. I mentioned that Wacht and Cunfin are dedicated to the landscapes where I grew up and that is also the specific place I regularly visit to get away from my daily life. That is the lower Engiadine to be specific, located in the most eastern part of Switzerland at the border to Italy and Austria. We have a unique atmosphere and surroundings. Nature still is nature and not some square formed park with a few birds and pigeons.

So if anyone is visiting Switzerland once in a while I strongly recommend to save a few days for a trip to the mountains. It is absolutely worth it.

In the past I more or less regularly packed my stuff and wandered in the Alpine mountains just to see these huge territories without any human interaction in the middle of nowhere. It is very interesting for me to see how nature works over the years. There is destruction but everything builds up itself again just out of nothing. There are natural laws that just seem to work over thousands of years. There is no artificial support for the weak just to be human or social. It is just much more pure and balanced compared to a society with human rules.

I’ve seen very impressive landscapes all over the world, too. We were visiting Bulgaria this year which was really special.

10. Any future plans with releases and playing live.

Yes, both actually. I mentioned the live plans above…

When this is interview is printed the split with Dunkelheit should be released on CD and Tape.

As I mentioned it before, I’m currently working on a new album with the new drummer. We have recorded all the tracks in demo format and we will be ready to enter a studio in December. The album will contain 8 tracks and 2-3 Cover songs. All the lyrics are written in Rhaeto-Romance. This time I won’t do everything by myself. We will record in a real studio to get the best possible audio quality and I will rely on graphical support from someone that really knows how to do that. It is the most ambitious musical project for me so far and I will invest really much time to make this a good as possible.

I also plan to do a strictly limited promo 7inch with some special things as a bonus before the album release. If everything works out, this will be released in early 2013. But it’s too early to talk about it. Those who are concerned by that will get all the necessary information when it is ready.

After this is done I will start working on a new song for a split with Pale Mist but I guess you already know that ;)

My song will have lyrics in an absolutely new and unexplored topic for Wacht and also the artwork that is ready so far is quite different to the things I did with Wacht until now. But you will see.

This is also planned to be a 7inch release with one song each. The labels are not defined yet so if anybody is interested just get in touch with us.

There was also planned to be another split release and to make something out of the live material I gathered from our gigs. But that’s just in my brain and not ready yet.

And there will be a new shirt which can be bought at our gigs. The design should be ready in the next days...

11. Last words...

Thanks for the interest and support, we will see us soon.

VIVA LA GRISCHA!

S. - October 2012

Interview with the Ferrum Noricum zine im april 2012

Engadin ist nicht nur eines der höchstgelegenen bewohnten Täler Europas, sondern auch Heimat einer ganz besonderen Band der Schweizer Black Metal Szene. Die Rede ist von WACHT welche mich von Anfang an durch ihre Musik fesseln konnten, deshalb war es unausweichlich für mich Steynsberg früher oder später für ein Gespräch zu kontaktieren.

1. Sei gegrüßt! Ich denke am besten wäre es wenn wir das Gespräch mit einer kleinen Übersicht bezüglich der Gründung von WACHT starten. Wie kam es dazu und welche Ziele verfolgst du mit deinem musikalischen Projekt?

Heil. Also angefangen hat es irgendwann im Jahre 2006 als ich das Bedürfnis hatte Songs zu schreiben und auch aufzunehmen. Das war dann allerdings noch bevor es Wacht überhaupt gegeben hat. Ich habe damals in Eigenregie ein wirklich grässliches Demo aufgenommen und als namenloses Projekt an ein paar Kameraden verteilt. Dieses Demo ist der Vollständigkeit halber heute als „Demo 2007“ in der Wacht Diskographie eingetragen. Das waren so die ersten Musikalischen Schritte die ich gemacht habe um mal grob die Richtung für spätere Veröffentlichungen vorzugeben.

Irgendwann Anfang 2008 hat sich glücklicherweise ergeben, dass ich mit B.v.H. in Deutschland an einem Konzert war und er sich daraufhin bereiterklärt hat das Schlagzeug für Wacht zu übernehmen. Kurz gesagt haben wir dann angefangen Demos aufzunehmen und gemerkt, dass es in dieser Konstellation wirklich gut funktioniert. So haben wir das für die Aufnahmen bis 2012 durchgezogen. Im 2010 und 2011 habe ich jeweils noch ein paar Session-Mitglieder an Bord geholt um Live Konzerte zu bestreiten wobei das erste Line-Up bis auf eine Person (und mich natürlich) komplett ausgewechselt wurde. Das Konzert im 2010 wurde dann aber sowieso abgesagt, dazu weiter unten noch mehr. Den Rest der Geschichte kann man sich mehr oder weniger im Internet nachlesen.

Da Wacht ein sehr persönliches Projekt ist verfolge ich hauptsächlich das Ziel mich und meine Gedanken auf einer musikalischen und künstlerischen Ebene zu verwirklichen. Ich könnte mir ein Leben ohne diese Ausdrucksform gar nicht mehr vorstellen.

2. In den Jahren nach der Gründung der Band warst du ja nicht gerade untätig, insgesamt hast du es mit WACHT bis jetzt ja immerhin auf 13 Veröffentlichungen gebracht. Wie kann man sich den Prozess des Liederschreibens bei dir vorstellen?

Wenn man alles alleine komponiert, muss man auch musikalisch keine Kompromisse eingehen oder auf andere Leute warten. Das beschleunigt den Prozess auch um einiges.

Bis jetzt ging das beim Songwriting immer so, dass ich die Songs auf der Gitarre geschrieben habe und diese dann meinem Schlagzeuger im Proberaum vorgespielt habe. Er hat dann noch ein paar Ideen eingebracht und so haben wir dann die Schlagzeugspuren aufgenommen. Ich habe den Rest dann meist alleine noch fertig gemacht. Dass es so viele Veröffentlichungen gibt liegt einfach daran, dass ich umsetze sobald mir etwas im Kopf als Idee erscheint. Und da ich bei den Demos und Splits mit kleinen Auflagen das Design und auch den Druck etc. selbst gemacht habe musste ich mich auch auf niemanden verlassen, der eine Verzögerung auslösen konnte. Zudem haben viele der Split-Veröffentlichungen nur wenige Songs drauf.

3. Dein erstes Album EVOLUTION DESTRUKTION wurde ja als reine Plattenveröffentlichung in sehr begrenzter Auflage auf die Szene losgelassen. Ich kann mir gut vorstellen dass es mehr als 255 Leute gibt denen das Album zusagt, wieso also wurde das Album in einer so begrenzten Stückzahl veröffentlicht und warum gerade in diesem Format?

Ich habe grosse Mühe mit dem ganzen Internet Trend der heutzutage vorherrscht. Nicht, dass ich gegen das Internet an sich wäre. Ich bin einfach der Meinung, dass Black Metal und Internet nicht wirklich zusammen passen. Ich finde es wirklich mühsam, dass man von jeder Band egal wie klein sie ist und was sie veröffentlicht hat alles kostenlos und ohne auch nur einen Finger zu rühren auf Blogspots etc. herunterladen kann.

Jeder der sich auch nur ein bisschen für Black Metal interessiert sollte sich auch mit der Tonträgergestaltung und den Texten auseinandersetzen, statt einfach tausende von Demos herunterzuladen. Das ist auch der Grund warum ich so viel auf Vinyl oder Kassetten veröffentliche. Ich sortiere damit schon mal die Trendidioten aus die sich zu schade sind eine Platte zu kaufen und zu hören oder die nicht mal mehr wissen wie man ein Tape abspielt. Wenn sich jemand wirklich für meine Musik interessiert soll er sich halt einen Plattenspieler zu tun. Auf alle anderen kann ich gerne verzichten. Hinzu kommt, dass Vinyl einfach in jeder Hinsicht viel schöner ist als eine CD.

4. Was genau wolltest du mit dem Titel des ersten Albums aussagen? Evolution steht ja bekanntlich für Entwicklung wogegen Destruktion für Niederreißen steht, dennoch schließt das eine das andere nicht aus. Wenn man die Menschheit als Beispiel anführt, rückt ja deren Selbstzerstörung mit jeder Weiterentwicklung näher. War unter anderem vielleicht dieser Gedanke beim Schreiben des Albums ausschlaggebend oder hab ich da etwas vollkommen falsch aufgefasst? Bitte kläre mich auf hehe.

Nun da sich das Album mehrheitlich mit Krieg und Zerstörung befasst, hast du den Namen vollkommen richtig interpretiert. Evolution ist in diesem Sinne aber nicht in Form einer positiven Weiterentwicklung (Wiederaufbau..) gedacht sondern einfach in Sinn einer Entwicklung die im Laufe der Zeit geschieht. Also eine Art Weg der Zerstörung.

5. Sehr gut gefallen bei EVOLUTION DESTRUKTION hat mir der Klang. Gerade wenn‘s ums Schlagzeug geht, werde ich jedes Mal unweigerlich an BARAD DURS großartiges Album Dunkelheit erinnert purer Zufall oder doch gewollt? Wo wurde das Album denn aufgenommen? Hast du dafür ein professionelles Studio aufgesucht, oder wurde dieses Werk in Heimarbeit umgesetzt?

Da ich noch nie ein Album von Barad Dûr gehört habe wird das wohl eher ein Zufall sein.

Das Album wurde wie bis jetzt alles von Wacht in unserem Proberaum aufgenommen. Wir haben damals mit Evolution, Destruktion zum ersten Mal den Versuch gewagt das ganze digital aufzunehmen, weshalb ich mit dem Klang des Albums auch nicht mehr so wahnsinnig zufrieden bin aber das spielt jetzt wohl auch keine Rolle mehr. Für das kommende Album werde ich in ein richtiges Studio gehen damit auch die Klangqualität mal ein bisschen besser wird.

6. Du hast ja mit WACHT ja schon des Öfteren Konzerte gegeben, wie wichtig sind dir Live Auftritte? Da ich es leider auf keinen der letzten zwei Auftritte in der Schweiz geschafft habe, interessiert es mich natürlich ob man in Zukunft noch mal die Möglichkeit bekommt die Lieder live zu erleben?

Mir persönlich ist es sehr wichtig auch Live auftreten zu können. Leider gestaltet sich das als „Solo-Projekt“ jeweils ziemlich schwierig. Und es ist auch manchmal etwas frustrierend wenn man den ganzen Aufwand betreibt und dann am Konzert merkt, dass es eigentlich niemanden so wirklich interessiert. Ich spreche jetzt zwar nicht von den Wacht Konzerten letztes Jahr aber das ist mir mit anderen Bands bei denen ich gespielt habe auch schon passiert.

Ich würde aber trotzdem sehr gerne wieder live spielen. Es hängt einfach jeweils davon ab ob die Leute, die das Live Line-Up bilden Zeit und Lust darauf haben und auch ob es passende Möglichkeiten gibt aufzutreten. Falls jemand also Interesse hat uns einzuladen soll er mich einfach mal kontaktieren.

Zur Überbrückung werde ich vielleicht ein paar Videoaufnahmen auf einer DVD veröffentlichen. Aber da gibt es noch nicht wirklich konkrete Pläne.

7. Deine letzte Veröffentlichung war die Split CD mit der ungarischen Band DUNKELHEIT auf welche der geneigte Hörer relativ lange warten musste. Was war denn der Grund für die lange Verzögerung der CD? Die Wacht Lieder sind doch schon seit geraumer Zeit im Kasten.

Also die Split ist ja noch nicht mal Veröffentlicht. Soweit ich richtig informiert bin schaffen wir es aber höchstwahrscheinlich noch im 2012.

Ich hatte meine Lieder bereits im März 2011 fertig gehabt. Der ursprüngliche Termin war dann auch März oder April 2011 aber da Nebel von Dunkelheit sehr beschäftigt ist, musste er die Aufnahmen immer wieder verschieben bis er sie genau ein Jahr später dann geliefert hat. Momentan ist alles fix und fertig und wartet darauf ins Presswerk geschickt zu werden. Es kann sich also nur noch um Monate handeln.

Alles in allem bin ich aber sehr zufrieden mit dieser Split.

8. Du bedienst dich so gut wie auf jeder Veröffentlichung der rätoromanischen Sprache, eine Sprache die wohl nicht mehr von sehr vielen Menschen beherrscht wird. Was hat dich dazu bewogen Texte in dieser Sprache zu schreiben und vor allem was bedeuten sie für dich?

Romanisch ist eine meiner Muttersprachen und deshalb macht es für mich auch Sinn Texte so zu verfassen. Es gibt Dinge die eignen sich halt einfach besser in einer bestimmten Sprache niedergeschrieben zu werden. Natürlich bedeutet es mir sehr viel und ich bin auch stolz darauf einer der wenigen zu sein die diese Sprache sprechen. Das heisst aber nicht, dass ich mich nur noch auf romanische Texte fixieren will. Ich schreibe einfach das auf was mir in den Sinn kommt und was zum Song passt. In welcher Sprache es schlussendlich dann verfasst ist spielt für mich keine Rolle.

9. Wenn man sich die visuelle Umsetzung deiner Veröffentlichungen und vor allem auch die Promofotos ansieht, kann man unschwer erkennen dass das Visuelle bei deinem Projekt „traditionell“ gehalten ist. Würdest du dich selber als Traditionalisten bezeichnen? Was hältst du von Gruppen die versuchen sich von den Black Metal Klischees zu lösen?

Ja in dem Sinn wahrscheinlich schon. Ich habe kein Interesse daran etwas neues zu erfinden oder was weiss ich wie kreativ und unkonventionell zu sein. Ich spiele die Musik die ich am liebsten höre, ohne Kompromisse. Black Metal Bands die ohne Corpse Paint auftreten finde ich halt einfach unpassend. Wobei ich an dieser Stelle doch noch erwähnen muss, dass ich Wacht nicht wirklich als Black Metal Band sehe. Natürlich gibt es starke musikalische Gemeinsamkeiten aber da ich bei Wacht keine satanistischen Elemente behandle, ist es auch kein Black Metal.

Ich finde Bands die auf Biegen und Brechen versuchen etwas neues zu machen völlig unnötig. Ich habe überhaupt nichts gegen eine natürliche Weiterentwicklung solange man halt noch etwas auf dem Boden bleibt und nicht gleich das Gefühl verbreitet man sei jetzt unglaublich speziell.

10. Da auch du nicht vom Stichwortspiel verschont bleibst, gib uns deine Gedanken zu folgenden Begriffen preis:

Open Air Festivals und Black Metal

Theoretisch nicht vereinbar. Das Deathkult beweist das Gegenteil.

Republikanische Bundesstaaten

Screw you guys. I’m going home!

Hendrik Möbus treibt wieder sein Unwesen

Jaja der böse Hendrik wieder ;)

Dieses Interview

Zeitaufwendig

11. Die aktuelle Szene in der Schweiz hat ein paar wirklich gute Bands hervorgebracht mir fallen auf Anhieb FREITOD, CUNFIN, HELLVETIC FROST und MENEGROTH ein. Welche Gruppen kannst du denn noch so empfehlen und vor allem welchen Platz nimmt WACHT in der Schweizer Szene ein?

Natürlich, wir haben und hatten hier sehr viele sehr gute Bands. Neben den genannten gibt es z.B. noch Asag, Bölzer, Goatfukk, Moonfrost, Bestial Torment, Forgotten Chaos, Ghost Kommando, Waldtroll, Smorzando, Tribes of Cain, Tarihan und aus dem Death/Doom Bereich die grossartigen Excruciation oder aus der französischen Schweiz Enoid, Borgne, Krigar und Helslakt etc. Zu empfehlen sind auch die etwas speziellen Ordo Infandorum Rituum Occultus, natürlich Shumma Martum und Zangentod! Dazu gibt’s noch die zig tausend unveröffentlichten Sachen und Projekte oder Bands die leider schon gestorben sind bevor etwas veröffentlicht wurde.

Ich weiss ehrlich gesagt nicht was für einen Platz Wacht einnimmt. Es ist mir auch herzlich egal. Ich ziehe dieses Projekt auch dann noch weiter wenn sich überhaupt niemand mehr dafür interessiert.

12. Die Schweiz war ja auch in der Vergangenheit die Heimat von ein paar wirklich großartigen Bands man nehme nur HELLHAMER, CELTIC FROST, SAMAEL oder auch TARIHAN als Beispiel. Die ersteren werden ja allgemein als Vorreiter in der Szene angesehen, inwieweit haben dich diese Veteranen musikalische sowie ideologisch geprägt?

Wenn ich ehrlich bin nicht sonderlich stark. Natürlich kenne ich diese Bands und ich höre sie auch mehr oder weniger regelmässig aber ich glaube einen richtigen Einfluss auf Wacht hatten sie nicht wirklich.

13. Allerdings gab und gibt es in der Schweiz auch Bands die eher zu vernachlässigen sind, mir fallen da auf Anhieb AMON und MOUNTAIN KING ein, die Steckenpferde von Satorius, welcher in der Schweiz wohl auch außerhalb der Black Metal Szene naja sagen wir mal „bekannt wurde“ durch seinen Auftritt bei der Talkshow Fohrler. Dein Kommentar zu diesen Dingen?

Dazu möchte ich eigentlich nur folgendes sagen: Besten Dank an Satorius für seine netten Worte bezüglich Wacht. Vielleicht wäre es mal an der Zeit sich eine Arbeit zu suchen und erwachsen zu werden!

14. Ein leidiges Thema aber ich stell dir diese Frage trotzdem und zwar ist die Black Metal Szene oft Ziel diverser Anfeindungen aus der alternativen Szene. Es gibt fast keine Band welche nicht schon mal damit konfrontiert worden ist, sei es jetzt Nargaroth welche ja nun nicht gerade für politischen Inhalt bekannt sind oder Absurd welche naja sagen wir mal „vorbelastet“ sind. Wie sind deine Erfahrungen mit diesen Organisationen wie der Antifa z.B.? Mich würde auch interessieren wie die Situation bei euch in der Schweiz ist.

Wir hatten in der Vergangenheit auch unsere Probleme mit denen aber momentan hat sich das ein wenig abgekühlt. Wahrscheinlich wurden sie zuhause rausgeworfen oder sowas.

Wacht hat es konkret nur einmal betroffen als 2010 ein Konzert kurzfristig abgesagt werden musste. Ich sehe aber auch überhaupt keinen Grund wieso man uns attackieren sollte. Aber die Antifa braucht ja bekanntlich nicht mal einen richtigen Grund um eine Band in Grund und Boden zu schreien.

Das meiste ist sowieso Kindergartenhetze die enorm schlecht recherchiert und überhaupt nicht begründet ist. Wir ziehen trotzdem unser Ding durch ob es denen nun passt oder nicht.

Aber ja, du kannst dir ja denken was ich von diesen Leuten halte.

15. So jetzt haben wir uns wirklich genug zu musikalischen Themen unterhalten kommen wir zum Teil der nichts mit Black Metal zu tun hat. Der Staatenbund EU war und ist ja immer wieder Ziel von nicht gerade positiver Berichterstattung in den Medien. Mir fallen da auf Anhieb die Griechenlandkrise, Schikanen an heimischen Landwirten oder weniger gewichtete Themen wie der Patentstreit um die Käsekrainer zwischen Österreich und Slowenien. Mich würde interessieren inwiefern du als Außenstehender dieses ganze Theater verfolgst und vor allem auch wie deine Meinung dazu aussieht?

Ehrlich gesagt sehe ich den Zusammenhang zu Wacht nicht wirklich deshalb kann ich dir auch nur meine persönliche private Meinung wiedergeben.

Ich würde mich oder generell uns Schweizer nicht unbedingt als Aussenstehende in dem ganzen EU Thema sehen. Gerade Deutschland sollte sich mal besser selber auf die Finger gucken statt das Gefühl zu haben uns pausenlos irgendwelche Regeln diktieren zu müssen die sie ja dann selber nicht einmal einhalten könnten. Was mich am meisten daran stört ist unsere komplett unfähige Regierung die zu jedem Furz Ja und Amen sagt und schön Geld oder Zugeständnisse rüberschiebt. Sowas kann einfach nicht sein.

Zu dem Käsethema kann ich leider nicht viel sagen da ich nicht informiert bin um was es geht.

16. In letzter Zeit war ja die Syrienkrise relativ konstant in den Medien anzutreffen jeden Tag liest man etwas darüber, dass wird denke ich bei euch auch nicht anders sein oder? Verfolgst du dieses Thema oder geht es dir vollkommen am Arsch vorbei was dort unten vorgeht?

Auch hier kann ich nicht wirklich viel dazu sagen. Ich hatte in den letzten paar Wochen wichtigere Dinge im Kopf als solche Sachen. Normalerweise verfolge ich solche Themen regelmässig..

Natürlich kann man alles in den schlechten Gratis Zeitungen die einem an jedem Ecken nachgeworfen werden nachlesen. Meist finden sich dort aber nur kurze, billige Artikel die halb oder sogar ganz von einer anderen Zeitung kopiert wurden und sogar falsche Tatsachen wiedergeben. Ich kann nicht verstehen, dass man sich eine Meinung zu irgendwas aufgrund von solchem Scheiss bilden kann.

17. Eine Frage zur Außenpolitik hätte ich da noch und zwar bastelt der Iran angeblich fleißig an der Atombombe worauf sich Israel auf einen Präventivschlag vorbereitet, Nordkorea beginnt beobachtet durch den Süden mit den Tests für ihre Langstreckenraketen. Was glaubst du wie lange es noch dauern wird bis es ordentlich kracht auf der Welt?

Nüchtern betrachtet wahrscheinlich nicht allzu bald, aber man kann ja immer hoffen.

18. In der Schweiz habt ihr ja ein relativ strenges Einwanderungsgesetz, welches ja wirklich im genauen Gegensatz zu dem in Österreich und Deutschland steht, was könnte der Grund sein wieso in der Schweiz so streng durchgegriffen wird oder irre ich mich da? Wenn ja kläre mich mit allen dir zur Verfügung stehenden Mitteln auf hehe.

Da bin ich anderer Meinung.

19. Da wir in unserem letzten Heft einen Bericht über Brauchtumsfiguren haben und hoffentlich im aktuellen auch wieder, würde es mich sehr interessieren wie es bei euch in der Schweiz um Bräuche bestellt ist. In erster Linie würde es mich interessieren welche Bräuche gerade in deiner Gegend weit verbreitet sind?

In meiner Heimat gibt es relativ viele Bräuche die auch schon sehr alt sind. Allerdings gibt es von Gemeinde zu Gemeinde grosse Unterschiede und auch verschiedene Bräuche.

Die bekanntesten sind wahrscheinlich „L‘hom strom“ (Übersetzt Der Strohmann) und „Chalandamarz“. Beim ersten Brauch geht es darum einen Grossen Pfahl mit Stroh zu umwickeln und dann aufzustellen. Dann wird dieser bis am Abend von der Jugend bewacht wobei die Jungen aus den Nachbardörfern versuchen diesen Strohmann frühzeitig in Flammen zu setzen. Falls dies nicht gelingt wird er am Abend in einer Zeremonie angezündet um den Winter zu vertreiben oder zu verabschieden. Im Intro des Engiadina sur tuot! Demos hört man übrigens eine Strophe des „Hom Strom“ Liedes. Der Brauch stammt noch aus vorchristlicher Zeit wobei er leider mittlerweile christianisiert wurde.

„Chalandamarz“ hat einen Ähnlichen Sinn, wobei die Kinder des Dorfes mit grossen Kuhglocken durch das Dorf marschieren um den Winter mit ihrem Lärm zu vertreiben. Aber auch hier wird das Ganze schon im Nachbardorf völlig anders zelebriert.

Eine andere sehr wichtige Sitte ist es auf die Jagd zu gehen. Auch wenn das nicht ein Brauch im herkömmlichen Sinn ist, ist die Jagdzeit für die Einheimischen eine sehr spezielle Zeit. Man könnte fast sagen, dass nichts mehr ganz normal funktioniert weil alle im Wald oder auf den Bergen sind. hehe

Es gibt natürlich noch sehr viele andere Bräuche und Sitten welche ich aber jetzt nicht alle aufzählen will, von denen die in der ganzen Schweiz zelebriert werden ganz zu schweigen.

20. Die Schweiz ist auch Geburtsstätte einiger Legenden und Mythen, auf Anhieb fallen mir da die Schlacht beim Morgarten oder der Rütlischwur ein. Wie sehr beeinflussen dich als Schweizer diese Geschichten? Beschäftigst du dich mit solchen Themen oder interessieren sie dich nicht sonderlich?

Diese Sagen interessieren mich natürlich aber auf Wacht hatten sie noch nie einen grossen Einfluss. Es gibt aber bereits einige Schweizer Bands die diese Themen für sich adaptiert haben und so in den Texten verarbeiten.

21. So mit meiner Fragerei bin ich jetzt am Ende jetzt liegt es an dir das Interview mit eigenen Worten zu beenden, von Werbung, über Hasstiraden bis hin zu sinnfreien Informationen ist alles erlaubt du brauchst dich also nicht zurückhalten hehe.

Besten Dank für das Interesse an Wacht und die Zeit die du für das Interview aufgewendet hast. Ich hoffe man sieht sich bald mal face to face.

VIVA LA GRISCHA!

Interview with the Aristocrazia webzine in february 2012

German / Italian

Wacht wurde bereits hier besprochen. Zur Erinnerung: Die Band verwendet meistens Rätoromanische Texte für ihre Lieder.

Einverstanden, es ist mir absolut egal, wenn heutige BM-ler etwas arrogant sind und sich besonders “true” fühlen. Aber wer zum Teufel hat mich überredet ein Interview mitten in einer eisigen Berglandschaft durchzuführen? Denkt aber nicht, dass dies in einem Chalet vor einem heissen Grog geschehen ist, nein: im Schnee. Ihr glaubt, dass neunzehn Grad minus angenehm seien? Gut, wenn ich wieder so einen Braten riechen würde, werde ich unter Euch „Freiwillige“ für die Aktion suchen.

Kennt Ihr Meran? Setzt die Spitze des Zeigefingers auf diesen Punkt, bewegt sie sanft nach links (kontrolliert aber zuerst, dass Norden wirklich oben liegt auf der Karte). Nach ein paar Zentimeter werdet Ihr die Schweiz und den Kanton Graubünden gefunden haben. Ich darf Euch aber nicht anvertrauen wo genau ich, heldenhaft und nur für Euch, Höllenqualen erleiden musste.

A: Erstens, erklären Sie unserer Leserschaft, was Rumantsch ist und was diese Sprache für Sie bedeutet.

S: Nun wie allgemein bekannt sein sollte, ist das die vierte Landessprache der Schweiz. Romanisch wird nur noch von einigen zehntausend Leuten gesprochen und das auch nur in bestimmten Regionen im Kanton Graubünden und unter anderem auch in Italien. Allerdings sind die Dialekte sehr verschieden. Als wir die Split mit Balest gemacht haben hatte ich einige Mühe ihre Ladinischen Texte zu verstehen. Alleine in der Schweiz werden 5 verschiedene Idiome gesprochen die sich zum Teil erheblich voneinander unterscheiden obwohl sie auf relativ kleinem Raum verteilt sind. Es kommt vor, dass man bereits im Nachbardorf welches fünf Minuten entfernt ist völlig andere Wörter benutzt.

Das Romanische weist signifikante Ähnlichkeiten zu sehr vielen Sprachen auf, was es für mich einfacher macht einzelne Wörter oder auch mehr zum Beispiel aus dem Italienischen, Spanischen, Französischen oder auch Latein zu verstehen.

Als Beispiel kann ich mal ein paar Zeilen und die deutsche Übersetzung aus dem Song „Imperi desdrüt“ (Zerstörtes Imperium) zitieren:

Ün di nö lönch davent --- Ein Tag nicht weit weg
Üna visiun plain idealissem --- Eine Vision voll Idealismus
Quai es nos böt --- Das ist unser Ziel
Ün sömmi da satisfacziun --- Ein Traum voller Genugtuung

Üna flomma in nos corp --- Eine Flamme in unserem Körper
Ans mossa la senda da vita --- Zeigt uns den Weg des Lebens
Existent daspö’l sdasdar --- Existent seit dem Erwachen
Construi pel' eternità --- Geschaffen für die Ewigkeit

Ich denke deine Leser können damit wahrscheinlich mehr anfangen als Deutsch sprechende.

Da ich im Engadin aufgewachsen bin, ist Romanisch, wie Deutsch auch, meine Muttersprache und bedeutet mir dementsprechend sehr viel. Für mich macht es keinen Unterschied ob ich einen Text in Romanisch, Deutsch oder auch Englisch schreibe. Ich denke in allen drei Sprachen und entscheide dann jeweils spontan welche die passendste Sprache ist, die zu der Grundstimmung des Textes oder des Liedes passt. Gewisse Themen eignen sich mehr in einer bestimmten Sprache behandelt zu werden. Deutsch zum Beispiel ist sehr hart und eignet sich hervorragend für Themen wie Krieg, Mord und Totschlag während Romanisch natürlich für lokale Sagen und Geschichten perfekt ist.

A: Wenn wir schon bei den Vorstellungen sind, erläutern Sie bitte dem italienisch sprechenden Publikum die Bedeutung von Steynsberg, oder mindestens woher dieser obskure und kalte Namen stammt.

S: Steinsberg ist eine Burgruine in meiner Heimat von der man einen guten Ausblick über Teile des Engadins hat. Dort sind übrigens auch die Fotos für die Freitod / Wacht Split EP entstanden.

A: In Ihren Songs finde ich starke norwegische Einflüsse der ersten Stunde. Was ist für Sie wichtiger, die Musik oder die Texte?

S: Als Musiker lege ich logischerweise sehr viel Wert auf meine Texte. Natürlich sind für mich Texte genauso wichtig wie die Musik oder die Tonträgergestaltung. Ich versuche jeweils aus diesen Elementen eine Einheit zu schaffen die sich dann als Veröffentlichung präsentiert. Texte sind eine Erweiterung dessen was ich mit meiner Musik ausdrücken will. Sie geben der Musik ein Gesicht welches natürlich dann von jedem anders interpretiert werden kann und auch wird.

Als Hörer hingegen sind mir Texte nicht so wichtig. Natürlich spielen sie eine Rolle aber schlussendlich kann ich auch Musik hören ohne die Texte zu kennen. Aber das ist von Band zu Band verschieden. Bei Musik mit starker ideologischer Prägung (wie Black Metal) sind für mich Texte natürlich sehr viel wichtiger als bei anderer Musik. Black Metal ist und bleibt mehr als nur Musik!

Interessant, dass du norwegische Einflüsse findest, abgesehen von dem ersten Burzum Album und der Aske EP sind diese Werke für mich nicht massgebend. Natürlich kenne ich sie und höre sie auch regelmässig aber ich würde das nicht meinen Haupteinfluss nennen. Den grössten Einfluss auf die frühe Musik von Wacht hat wahrscheinlich das erste Freitod Demo gehabt. Aber sonst kann ich beim besten Willen nicht sagen was mich beeinflusst hat. Denn es kann alles und gleichzeitig auch nichts sein. Die Songs entstehen halt so wie ich spiele, alles was ich kreiere trägt meinen Fingerabdruck.

A: Sie sind sehr tüchtig und produzieren nicht nur Wacht Platten, sind aber beinahe manisch an verschiedenen CH-BM Projekten beteiligt. Was versorgt Sie mit genügend Energie um das Ganze zu meistern?

S: Ich brauche verschiedene Möglichkeiten mich musikalisch aus zu drücken und deshalb auch verschiedene Projekte. Songs wie die von Hatesworn würden schlicht fehl am Platz sein wenn ich sie unter dem Namen von Wacht veröffentlichen würde. Ich finde es völlig unnötig alles zwangsläufig unter einem Hut zu pressen aber – nach etlichen Diskussionen über das Thema - das werden nicht-Musiker höchstwahrscheinlich nie verstehen können.

Da ich Black Metal als mein Leben betrachte ergibt sich das Ganze halt automatisch. Ich verbringe sämtliche mir mögliche Zeit mit diesen Dingen. Und da ich jemand bin der eher umsetzt was sich als Idee im Kopf festgesetzt hat als jemand der lange darüber redet um dann doch nichts schlaues fertig bringt sammelt sich mit den Jahren einiges an.

An dieser Stelle möchte ich aber noch erwähnen, dass ich Wacht nicht wirklich als Black Metal Band sehe. Natürlich gibt es enge musikalische Verbindungen allerdings behandle ich in meinen Texten Themen die dem klassischem Black Metal nicht zu zuordnen sind. Aber eine eigene Bezeichnung dafür zu finden erscheint mir unnötig.

A: Kümmern Sie sich auch um Produktion und Vertrieb mit einem Eigenlabel?

S: Ja ich habe mich bis jetzt bei fast allen Releases um sämtliche Details gekümmert. Ich bin eher der Typ der am liebsten alles selbst macht damit dann auch alles perfekt wird. Den Vertrieb bei grossen Produktionen überlasse ich dem Label – bis jetzt unter anderem BergStolz.

In Zukunft werde ich aber um ein bestmögliches Resultat zu erzielen gewisse Dinge wie Mix/Mastering etc. an Leute weitergeben die auch wirklich wissen was sie machen.

Trotz den grösser werdenden Auflagen und der besseren Soundqualität wird Wacht aber immer eine Underground Band bleiben. Das sind meine Wurzeln und dafür steht Wacht auch!

A: Was für ein Sinn sehen Sie noch in der Definition “Black Metal” im Rahmen der zweiten 2000er Dekade?

S: Nicht sehr viel ehrlich gesagt. Black Metal ist heutzutage mehr ein Zirkus von aufmerksamkeitsgeilen Kindern als die ernste, fanatische und irrationale Musik und Lebenseinstellung und Denkweise die ich darin sehe und lebe.

Natürlich gibt es überall einige Bands und Musiker die sich dieser Sache verschrieben haben und das dann auch konsequent durchziehen. Dem stehen aber zigtausende Witzbands und ein völlig verblödetes Metal Publikum gegenüber.

A: Welche sind die Meilensteine in der Existenz von Wacht?

S: Ein sehr wichtiger Moment war für mich der Einstieg von B.v.H. Anfang 2008 als Schlagzeuger und seit dem konstanter Wegbegleiter. Ohne seine Hilfe wäre wohl einiges ganz anders gekommen.

Die Konzert Vorbereitungen waren auch sehr wichtig. Da ich Session Mitglieder benötige um Live auftreten zu können musste ich Leute finden die das umsetzen was ich im Kopf hatte. Mit dem Line-up, das schlussendlich die 3 Konzerte im 2011 gespielt hat bin ich sehr zufrieden.

Ich denke, der wichtigste Meilenstein ist gerade jetzt, sprich die Arbeiten an einem neuen Wacht Album und die Veröffentlichung der Split mit Dunkelheit welche völlig neue Dimensionen für mein Songwriting und Aufnahmeprozess darstellt. Wir mischen auch gerade das erste Hatesworn Album. Das erste Cunfin Album ist vor einigen Tagen erschienen und ein zweites ist in Produktion.

Aber schlussendlich kann ich mich mit jeder Aufnahme die ich mache und jedem Konzert das ich spiele weiter entwickeln. So sind auch das sehr wichtige Meilensteine.

A: Was verbirgt sich hinter dem Credo von Wacht und seines Meisters?

S: Mein Leben!

Wacht ist ein Spiegel meiner innersten Seele und Gedankenwelt. Wacht ist zu hundert Prozent genau das, was ich mit meiner Person darstelle im Positiven wie wohl auch im Negativen.

In den Texten von Wacht werden Dinge bearbeitet die mich beschäftigen oder Sachen die ich fühle wenn ich durch diese Welt gehe. Man kann sämtliche Texte nicht wirklich in einem einzigen Kontext erfassen weil ich persönlich verschiedene Interessen habe. Die Texte haben sich über die letzten Jahre zwar stetig verändert aber die wichtigsten Ankerpunkte sind aber sicher Hass, Misanthropie, Tod, Destruktion und die Verabscheuung dieser Welt. Und das Engadin, was auf den ersten Blick wahrscheinlich etwas gegensätzlich erscheinen mag.

Zusammenfassend kann man sagen, dass bis und mit dem ersten Album Krieg, Tod, Zerstörung, Hass und Misanthropie ein wichtiges Thema war. Ab dem Engiadina sur tuot! Demo (welches zwar vor dem Album erschienen ist aber später aufgenommen wurde) habe ich vermehrt begonnen meine Heimat und damit den Ursprung meiner Gedankenwelt und meines Lebens mit ein zu beziehen was dann mit dem kommenden Album - welches komplett auf Romanisch aufgenommen wird - seinen Höhepunkt findet. Aber eben wie gesagt ist das nur oberflächlich und auch nicht auf alle Texte hundert prozentig zutreffend. Es ist mehr eine Mischung aus all den erwähnten Thematiken und noch mehr.

Wer mehr erfahren will soll sich einfach die Texte durchlesen oder sich die Mühe machen sie zu übersetzen.

A: Sagen Sie uns etwas über Ihre anderen Projekte.

S: Wie du schon anfangs erwähnt hast bin ich mit verschiedenen Bands sehr beschäftigt.

Neben Wacht betreibe ich noch Hatesworn als Projekt. Ich spiele auch bei Freitod und Menegroth (bisher live) mit und singe sowie texte bei Cunfin. Das ist eigentlich alles im Internet nach zu lesen falls das jemanden interessiert. Es gibt auch noch ein paar undokumentierte Sachen aber das hat natürlich seinen Grund und wird auch so bleiben.

Sämtliche Bands und Projekte sind Thematisch voneinander getrennt und weisen auch – mit Ausnahmen – nicht allzu viele Musikalische Gemeinsamkeiten auf. Wobei sich natürlich alles wieder im Black Metal findet. Rein musikalisch gesehen.

Thematisch geht es bei Hatesworn wie die ersten drei Demo Titel schon sagen um Hass, Tod und Melancholie. Ursprünglich war geplant nur einen Song mit dieser Band zu machen allerdings hat es für mich so gut funktioniert, dass ich spontan weiter gemacht habe. Ich habe mir bewusst überhaupt keine Grenzen gesetzt oder Vorgaben gemacht was ich machen kann und was nicht. Die ersten paar Songs sind dann auch sehr spontan jeweils an einem Abend entstanden und ohne grosse Vorbereitung gleich aufgenommen worden. Ich experimentiere bewusst mit neuen Instrumenten und Gesängen. Auf dem zweiten und dritten Demo habe ich Keyboards und Frauengesang eingesetzt und das Resultat ist für mich sehr gut geworden. Natürlich ist es kein kitschiges Dimmu /Cradle Gedudel. Wer Interesse hat hört am besten selbst rein. Es gibt momentan auch einen Song auf Youtube. Allgemein sind die Songs sehr langsam gehalten und meiner Meinung nach sehr stimmungsgeladen. Wie schon erwähnt wird bald das erste Album erscheinen wo die ersten drei Demos komplett neu gemischt und gemastered drauf sind sowie zwei zusätzliche Lieder was die Gesamtspielzeit auf knapp 74 Minuten steigen lässt.

Bei Cunfin werden nur romanische Texte geschrieben. Thematisch geht es wieder um die Heimat allerdings in einer mehr glorifizierenden Art als bei Wacht. Es werden auch Themen wie Gesellschaft, Demokratie oder Überbevölkerung behandelt. Cunfin behandelt die Realität mit der wir tagtäglich konfrontiert werden. Es ist ein Stinkefinger an die Welt so wie wir sie kennen und hassen.

A: Präsentiert sich Wacht auch auf internationalen Bühnen?

S: Ja wir haben im August 2011 in Ungarn an dem Inner Awakening Fest gespielt. Kameraden von dort haben ein kleines Festival auf die Beine gestellt und uns spontan eingeladen. Ich bin auch nicht abgeneigt in Zukunft wieder im Ausland oder in der Schweiz zu spielen aber momentan konzentriere ich mich auf die Aufnahmen. Es wird sich zeigen ob wieder mal eine Gelegenheit entsteht. Für die Zeit bis dahin gibt es ein paar live Videos auf Youtube welche auch auf der Wacht Homepage verlinkt sind.

A: Wenn Sie nur eine Möglichkeit hätten um zurück in die Zeit zu reisen, welches Zeitalter würden Sie besuchen und welche Personen würden Sie dort treffen?

S: Nur eine Möglichkeit würde mich überhaupt nicht befriedigen. Es gibt tausend Orte und Geschehen die ich gerne aus einer realistischen nicht verzerrten Sicht erleben würde.

A: Welches sind Ihre Projekte für die Zukunft?

S: Wie schon oben erwähnt arbeite ich momentan an dem Wacht und dem Hatesworn Album. Ich erwarte auch das zweite Cunfin Album noch dieses Jahr. Abgeschlossen sind die Aufnahmen für die Wacht / Dunkelheit (HUN) Split welche auch noch dieses Jahr erscheinen sollte. Es gibt eine Digipack CD mit drei Songs von Wacht und vier von Dunkelheit mit einer Spielzeit von knapp 55 Minuten. Gerade heute habe ich die Freitod / Wacht Split EP erhalten.

Weiter haben wir gestern einen Hatesworn Song abgeschlossen für ein Split-Tape mit Woodspirit auch aus Ungarn. Dafür habe ich drei Lieder aufgenommen. Ich arbeite diesmal und wahrscheinlich auch in Zukunft mit einem talentierten Sänger zusammen. Und bei Cunfin arbeite ich an einem Song für eine Split EP. Plus noch ein paar kleinere Sachen die dann mal veröffentlicht werden.

A: Fünf Schlüssel-Songs, so, spontan!

S: Fünf sind sehr wenig aber momentan:

· Acherontas – Blood Current Illumination

· Ignivomous – Alchemy of Suffering

· Нежеголь – Хель

· Daughter Darling – Broken Bridge

· Flagellant – Monuments

A: Was denken Sie über die sogenannte “NSBM” Szene?

S: Das können wir bei einem oder lieber mehreren Bierchen besprechen falls du dich wieder mal blicken lässt...

A: Was nervt Sie am meistens in der “Metal” Szene allgemein?

S: Ach eigentlich alles. Metaller sind dumme, stinkende Vollidioten die sich auf Festivals völlig daneben benehmen und das dann super toll finden. Ich finde diese ganze „wir sind doch alles Brüder“ Einstellung zum kotzen. Nur weil ich jetzt ein Shirt anhabe, das nach Metal aussieht heisst das noch lange nicht, dass ich mit jedem reden will der auch sowas hat. Ganz im Gegenteil!

Die meisten haben wie auch schon erwähnt einfach ein Aufmerksamkeitsdefizit und sind simple Fanboys die keinen Schimmer haben was es heisst ein Instrument zu spielen oder ein Album zu erschaffen, und aufzunehmen. Für die meisten ist das wahrscheinlich ein reiner Zeitvertreib um hart und cool zu sein oder eine Phase im Leben aus der man dann mal raus wächst und erwachsen wird.

Fuck off!

A: Meinerseits ist das schon alles. Es bleibt mir nur, Ihnen viel Glück für die Zukunft zu wünschen. Wie immer bekommt mein Gast das letzte Wort und darf sich äussern worüber er will.

S: Besten Dank mein Freund für das Interesse/Interview und die Zeit die du dafür aufgewendet hast und noch wirst. Wie gesagt müssen wir zusammen unbedingt wieder mal ein paar trinken.

VIVA LA GRISCHA!